28 höst modehändelser
Wonderzine fortsätter att släppa evenemangsguider som gör nästa höst lite bättre. I denna fråga handlade allt om modebranschen: från den faktiska utställningen vid veckor utomlands, i Ryssland och Ukraina till Adidas- och H & M-samarbetet, samt utställningar och böcker om amerikanska gatunamn och Isabella Blou.
Mode veckor
Den första av de stora modeveckorna börjar på 10 dagar. Du borde inte förvänta dig något extra från henne: här ses de klassikerna av den amerikanska stilen, till exempel Diane von Furstenberg, Caroline Herrera och Michael Kors. Från den förväntade utställningen av en ung våg av lokala designers - Alexander Wang, rag & ben och Proenza Schouler.
London modevecka
londonfashionweek.co.uk
13-17 september
Den mest intressanta när det gäller nya namn börjar veckan med Fyodor Golan och Ostwald Helgason, och slutar med showen av Meadham Kirchhoff och Simone Rocha. Större märken är Burberry, Christopher Kane och Mulberry. Det kommer också att finnas fullfjädrade visar av mycket unga designers på Fashion East och Fashion Scout-plattformarna.
Milan Fashion Week
Cameramoda.it
18-23 september
Milan Fashion Week - den viktigaste för den ryska modemarknaden Vecka: Var annars ökar Dolce & Gabbana, Max Mara och Prada så aktivt? Dessutom visas Jil Sander, Marni, nr 21. Särskild uppmärksamhet bör ägnas åt mässan inom ramen för MFW - Pitti Super and White, där de nya samlingar av 300 varumärken som är intressanta för massköpare som letar efter nya lokala märken kommer att presenteras.
Paris Fashion Week
modeaparis.com
24 september - 2 oktober
Den sista av de viktigaste modeveckorna är den viktigaste och mest förväntade bland yrkesverksamma inom branschen. Det visar allt om vilka de kommer att prata de närmaste sex månaderna: de faktiska franska varumärkena Céline, Givenchy och Valentino, den japanska Comme des Garçons och Yohji Yamamoto, den brittiska Alexander McQueen och Vivienne Westwood. Vi väntar särskilt på utställningarna av unga talanger - Simon Port Jacmel och Yan Lee.
Ukrainska modeveckan
fashionweek.ua
9-13 oktober
Den första modeveckan i Kiev - Ukrainas modevecka - fokuserar på utvecklingen av den lokala marknaden, och arbetar också med varumärken från CIS-länderna. Under den nya säsongen kommer den mest kända georgiska designern Avtandil Tskvitinidze att ses i UFW. Från de vanliga deltagarna från Ukraina - Artem Klimchuk, Vladimir Podolyan, Lilia Pustovit, Svetlana Bezva, Lilya Litkovskaya, liksom duetten Kamenskaya och Kononova, och bland de nya namnen på den ukrainska modeveckan är Jean Gritsfeld och Ksenia Schneider.
Mercedes-Benz Kiev Fashion Days
mbkievfashiondays.com
17-20 oktober
I Kiev kommer det att finnas en annan serie visar - som en del av Mercedes-Benz Kiev Fashion Days-evenemanget, vilken ideolog är distributören av Nowfashion.com och Style.com-webbplatser Daria Shapovalova. Evenemanget presenterar unga designers, som Anton Belinsky, Kostya Omelya och Sasha Kanevsky, liksom utlänningar vars utställningar redan har hållits som en del av världens modeveckor: förra säsongen var de Costume National och Marios Schwab. MBKFD presenterar samlingar av deltagare från Fashion Scout Kiev-plattformen, som kommer att vara värd för en show på London Fashion Week i september.
Aurora Fashion Week Ryssland
afwrussia.com
17-20 oktober
Georgiska designers kommer också till Ryssland. Till exempel kommer i St. Petersburg Tamuna Ingorokva att visa sin samling. Lokala AFWR-deltagare inkluderar Alexander Khrisanfov, lidia.demidova, Liza Odinokikh, Oliamarcovich, Za-Za, och mer kända designers Leonid Alekseev och Tatyana Parfenova. Olga Shurygina från Moskva, liksom två franska varumärken, Nanthalat och Nytka, kommer att ge en presentation i St Petersburg till rubriken "Fresh Blood". Northern Fashion Week väntar också på ett headliner från Storbritannien: till exempel, förra säsongen var det nya varumärket Marques 'Almeida.
Mercedes-Benz Fashion Week Ryssland
mercedesbenzfashionweek.ru
26-30 oktober
En serie lokala utställningar stänger den sista ryska veckan - Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Förra säsongen deltog systrarna Alice och Julia Ruban, Oleg Ovsiev från Viva Vox och Alena Akhmadullina. Vem ska visa sina samlingar den här tiden är fortfarande okänd, men vi hoppas på det bästa.
samarbete
Adidas fortsätter att samarbeta med Opening Ceremony, varumärket av kreativa regissörer hos Kenzo Carol Lim och Umberto Leon. I sin tredje samling kan du se tryckta kostymer, grafiska tröjor och skor som påminner om klättringsskor. Adidas använder som vanligt högteknologiska material: till exempel en jacka med en basky sysad av ett vattenavstötande och vindbeständigt Climacool-material. Linjen kommer att säljas på varuhuset Tsvetnoy.
River Island x Rihanna
12 september
Rihanna visade sin första samling för River Island äntligen London Fashion Week. Under den nya årstiden arbetar sångaren med varumärket igen. Modeller Jordan Dunn, Tao Okamoto, Atai Deng och Bambi Northwood-Blyth står för hösten och vinterns reklamkampanj i randiga klänningar, skötta tröjor och läderbyxor, som snart kommer att dyka upp i Ryska flodens butiker.
H & M x Isabel Marant
14 november
En årstid fungerade H & M-varumärket inte med designers, men genom hösten hade det utvecklat en samling med Isabelle Maran. Den franska konungen kommer förmodligen att visa t-shirts och tröjor med tryck, mini-kjolar med broderi eller fransar och, naturligtvis, kilskoskor, som alla andra flickor redan bär. Goda nyheter för killar från designerälskare: Isabelle Maran kommer för första gången att utveckla herrkläder till H & M.
Alexander McQueen x Damien Hirst
Mid november
Damien Hirst fortsätter att tjäna pengar på konst. Han skapade samlingar för Levis och The Rows varumärken, och arbetar nu med Alexander McQueen. Tillsammans med den kreativa direktören av varumärket Sarah Burton, skriver han tryck med insekter för så många som 30 sjalar av siden och kashmir.
Adidas x Rick Owens
december
Efter de belgiska Rough Simons med sport märket Adidas samarbetar Rick Owens. Designern, känd för neo-gotisk estetik, utvecklade fyra par sneakers för kvinnor och sex för män. Skor av läder och nylonvit, svart och pärlfärg kommer också till Ryssland och kostar mellan 400 och 500 dollar.
utställningar
Isabella Blow har haft en enorm inverkan på mode, och nu ger branschen det på grund av det. Inte länge sedan kom en film och en bok om redaktören ut, och nu kommer Somerset House tillsammans med Central Saint Martins att ägna en utställning till den. Utställningen kommer att innehålla hundratals designerkläder som Alexander McQueen, Philip Treacy och Hussein Chalayan, som bytte från Isabella Blow till Daphne Guinness. Utställningen lovar att vara en av de mest spektakulära för året. Om du inte har någon chans att besöka henne, beställa den medföljande katalogen, utställningarna som sköt av fotograf Nick Knight.
Tidlös mysi
Tokyo Station, Tokyo
Fram till slutet av september
Louis Vuitton öppnar utställningen med avundsvärd konsistens. I den närmaste framtiden har det franska huset en utställning av sina sex musser: Kate Moss, Sofia Coppole, Catherine Deneuve, Françoise Sagan, Charlotte Perin och Fransk Empress Eugenie de Montijo. Det kommer att vara interaktivt och öppet på den renoverade tunnelbanestationen i Tokyo.
Hat -ologi
Palazzo Morando, Milan
22 september
För ungefär ett år sedan gick den fashionabla journalisten och stylisten Anna Piaggi, känd för sin excentriska stil och arbete i italienska Vogue, bort. Sex månader senare, i Milano, visades allmänheten hennes garderob. Utställningen Hat-ology, dedikerad till den sena journalistens och stylistens hattar, kommer att öppnas dit i höst. Piaggi var känd för insamling av hattar av alla former, och många av dem skapades för henne av hennes vän och hatter Steven Jones. Han instruerades att övervaka denna utställning, där man kan se både en hatt och Chanel couture. De kommer att visas i ett utrymme som återskapar Piaggi's Milan-lägenhet.
Komma, etc ... I fotspåren av Roger Vivier
Palais de Tokyo Paris
2 oktober - 18 november
Roger Vivier dog 1998. På Paris Fashion Week i Palais de Tokyo öppnas dess retrospektiv. Inom ramen för detta kommer minst 140 par skor av designerens eget varumärke, som nu är ledt av Bruno Frisoni, att visas, liksom material från Roger Vivier-arkiven.
Från Philadelphia till Monaco: Grace Kelly, bortom ikonen
Michener konstmuseum, Philadelphia
28 oktober 2013-26 januari 2014
Få kom ihåg att Grace Kelly föddes i lilla Philadelphia. Ett av de viktigaste lokala museerna bestämde sig för att ägna en utställning till henne. Hon pratar om skådespelerskan och prinsessan av Monaco. Modeshowen är intressant för modebyxorna av Grace Kellys kläder, som har blivit ett landmärke för hennes liv: Hermès-väskan, som heter hennes stycke och Yves Saint Laurent-klänningen med det berömda Mondrian-trycket.
Klubb till Catwalk: London Fashion på 1980-talet
Victoria och Albert Museum, London
Fram till 16 februari 2014
Utställningen berättar om London-klubbens inflytande på den yngre generationen av designers från början av 80-talet. Club to Catwalk har nästan hundra outfits skapade av John Galliano, Paul Smith, Betty Jackson och Jasper Conran vid en tidpunkt då de bara började få berömmelse. Ett av huvudmålen med utställningen är att visa hur nära mode och klubbliv livet på årtiondet var kopplat till. Dessutom, för utställningens skull, fick de täcker från arkiv av omslag och fotografering av tidernas ikoniska tidningar - The Face, Blitz och I-D.
Ryssland i Vogue
Multimedia Art Museum, Moskva
Från slutet av november
I november släpper man ett samlingsnummer Vogue - Ryssland i Vogue. Tidigare har publikationen släppt Dance in Vogue och Nude in Vogue. Sådana frågor följs av fotoutställningar, och Ryssland i Vogue kommer inte att vara ett undantag. Det är planerat att utställningen kommer att innehålla hundratals bilder som representerar bilden av Rysslands inflytande och den ryska stilen på världens mode och kultur. I Ryssland i Vogue kommer det att finnas porträtt av kända ryssar som visade sig på sidorna av internationella versioner av Vogue: Ida Rubinstein, Vladimir Nabokov, Joseph Brodsky, Gala Dali, Wassily Kandinsky. Visa också samlingar och skytte, inspirerad av Ryssland. Och även rapporter från kända fotografer i Sovjetunionen under järnridån.
böcker
Om du länge undrat varför de flesta gatan märken är så lika varandra, köp en bok om historien till en av de äldsta - Los Angeles FUCT. Eric Brunetti, konstnären och fadern, berättar själv hur han skapade estetik som hänvisade till skateboardkulturen, vilket i sin tur inspirerade många designers och artister efter honom. Du kan lära dig första hand hur du skapar en logotyp, utvecklar en företagsstil och lockar kollegor från andra områden av popkultur till samarbeten.
Världen enligt Karl
17 september
Karl Lagerfeld är känd för sina höga uttalanden: han kan säga att sångaren Adele är för tjock, de ryska männen är fula och grekerna är korrupta. De irrelevanta ordena av designern Chanel och Fendi blev alltid en anledning till nyheter och till och med inspirerade Flammarion att släppa en bok med sina citat. I den engelska volymen av världen Enligt Karl kommer Lagerfelds uttalanden att åtföljas av åtta dussinillustrationer av konstnären Charles Amelin.
Dior Impressions: Impressionismens inspiration och inverkan på Dior House
Florence Muller
17 september
Tiden att återuppliva Dior hem är förmodligen bäst att lära sig mer om historien om ett bra märke. Om du skakar vid synen av rosor på Raf Simons klänningar, spåra kedjan till början: den belgiska inspirationen i arkiven hemma, medan Christian Dior vände sig till de impressionistiska målningarna Monet, Renoir, Degas och Manet. Liksom ljus, natur, färger och rörelse i verk av konstnärer som återspeglas i Diors samlingar, säger Florence Muller, en modehistoriker och konstkonsulator.
Fashion Anatomy: Varför klär vi på sättet vi gör
Colin McDowell
30 september
Varför klär vi oss så här och inte annars? En enkel men spännande fråga besvaras av en av de främsta modeanalytikerna Colin McDowell. I Fashion Anatomy talar han om hur skärningar, tyger och inspiration är valda för varje samling och hur historien är relaterad till detta, där förhållandet mellan en mans kropps struktur och hans kläder och varför skönhetsnivån förändras var sjätte månad. Allt detta redan fascinerande material stöds av mer än 500 fotografier och illustrationer av märken: från Versace till Diesel, från Alexander McQueen till Carhartt.
I Mina Skor: En Memoir
Tamara Mellon
1 oktober
I My Shoes är en ärlig historia om personlig och karriärutveckling av en kvinna som har byggt en multimillion-dollar-verksamhet - Jimmy Choo. Är det värt att investera i ett kreativt projekt, hur man motstår den avundsjuka (även om det är egen mamma) och återvänder med ett nytt projekt efter en långvarig depression och rehab, berättar hon i sina memoarer. Historien är så smutsig som inspirerande.
Diana Vreeland Memos: The Vogue Years
Alexander Vreeland
15 oktober
År 2011 blev Diane Vreeland hjälte som ögat måste resa. Nu om redaktören Harper's Bazaar och Vogue 80s och 90s har skrivit en bok. Författaren var sonson av journalisten Alexander Vreeland, och redaktörerna för Vogue-tidningen hjälpte honom. I boken, utöver deras texter, kommer Diana personliga korrespondens med modeindustrins arbetare som Veruschka och Cristobal Balenciaga att skrivas ut.
Chloé: Attityder
Sarah Mauer och Mark Ascoli
29 oktober
Boken för dem som är angelägna att lära sig hur designers, bland vilka Karl Lagerfeld, Phoebe Faylo, Martin Sitbon och andra var på olika år, tolkade begreppet Chloé-huset: skapa saker som ser dyrt ut, men avslappnade och som ett varumärke med historien lyckas sända bilden av en ung och framgångsrik tjej. Den viktiga punkten är att den skrevs av två legendariska personer inom modebranschen: den brittiska journalisten Sarah Mauer och konstregissören Mark Ascoli, som vi förresten talade här. De kan lita på.
Valentino: Objekt av Couture
Maria Grazia Curie och Pierre Paolo Piccioli
29 oktober
Kanske är det inte ens värt att säga att samlingen av Valentino couture skapelser under olika år är ögon-godis. Albumet skapades av varumärkesdesigners idag - Maria Grazia Kyuri och Pier Paolo Piccioli. De är en av de få som kan göra couture ungdomligt och lätt, utan att försumma traditionella hantverk och brodera varje tum av klänningen på ett sådant sätt att det skulle vara skrämmande att andas i närheten. Faktum är att vi älskar dem för det här.
bilder: Kamera Tryck / Fotodom (1), RexFeatures / Fotodom (2)