Feministiska förlag No Kidding Press: Vilka böcker saknas på ryska

Under rubriken "Comembers" vi pratar om tjejer som kom fram med en gemensam orsak och lyckades uppnå framgång. Men samtidigt avslöjar vi myten att kvinnor inte har förmåga till vänliga känslor, och kan bara aggressivt tävla. Utgivare No Kidding Press kom upp med Alexander Shadrin och Svetlana Lukyanova. "Vårt mål är att presentera kulttexter på ryska som har kringgått den rysktalande läsaren, liksom de mest intressanta nya böckerna," förklarade grundarna. Vi pratade med Shadrina om huruvida man skulle dela upp litteraturen till "man" och "kvinna", och varför även år 2018 är det svårt för kvinnor att bli författare.

intervju: Danil Lehovitser

Hur ingen skojar pressas upp

Först var det en blogg där vi, med min affiliate, Sveta Lukyanova, skrev om litteratur och popkultur, såg dem ur feministisk synvinkel. Vid den tiden var jag nedsänkt i det västerländska sammanhanget tack vare vilka böcker som passerade mig, varifrån en hel lista med nya referenspunkter växte för mig - kanon, ett alternativ till det jag tidigare hade behandlat.

Den nya kanonen förenade författarna till de äravärda amerikanska författarna och journalisterna, stamgästerna i New Yorker och New York Review of Books, som Joan Didion, Alice Munro eller Lorri Moore, till dem som skrev mer experimentella texter. Jag var väldigt rörd av författarna, förenade i rörelsen "New berättande "som insisterade på det subjektiva i litteraturen, om användningen av självbiografiskt material, om fusion av teoretiska och konstnärliga språk. I synnerhet vad gjorde Chris Kraus - författaren, som vi snart ska publicera på ryska - som redaktör för serien "Native Agents" i förlagets Semiotext (e). Hon publicerade radikalt subjektiva kvinnliga röster, bland annat Katie Acker, Aileen Miles, Michelle T och andra.

Det var svårt att hålla allt i mig själv, så jag skapade en läsgrupp för vårt projekt No Kidding, som alla människor började gå med, du kan läsa och diskutera om feministiska litterära texter i originalet med dem. Och några år senare mognade Sveta och jag att sluta vara blygsam och börja köpa rättigheter och leta efter översättare.

Om publicering av böcker

Det är svårt att prata om någon form av formad credo. Hittills, för enkelhet säger vi att vi publicerar djärva kvinnaböcker, men under det vakande ögat börjar denna definition omedelbart sönderfalla. Det är som en "stark kvinnlig karaktär" - bekväm marknadsföringsförpackning. Kvinnliga författare, kvinnliga berättare och kvinnliga karaktärer är inte skyldiga att visa någon form av "makt" att det inte är tydligt vad som utgör. Dessutom handlar en stor del av den feministiska traditionen om hur man gör synlig svaghet, utforska din position, nå en kritisk punkt, utsätta såren för publiken.

Vi förföljer inte för plumpa berättelseböcker - för dem, och så är det andra utgivares tur. Vi är intresserade av självbiografiska historier, experiment med formen och okända (närliggande) litterära territorier. De flesta av våra böcker finns i skärningspunktet mellan fiktion, essäer, memoarer, poesi, men de talar öppet om sexualitet. Serier - ett viktigt medium för kvinnor, vi är också aktivt engagerade i dem. Först publicerar vi den svenska komiken "The Knowledge of Knowledge" av Liv Strömquist, där hon utforskar de sociokulturella stereotyperna om kvinnokroppen, baserad på ett dussin modernstudier och popkultur.

Portföljen av böcker vi arbetar med nu har samlat snabbt - det här är något som är länge för sent. Vi styrs av en stark sympati för boken, men också av tanken att vi kan sälja cirkulationen. Därför är tre av våra fem böcker ganska bästsäljare. "I Love Dick" Chris Kraus - den ikoniska feministiska klassiken de senaste tjugo åren. Berättelsen om den passionerade entusiasmen hos en berömd kulturteoretiker som heter Dick, men i verkligheten är en resonemang i bokstäver och essäer om allt, och särskilt vem har rätt att tala offentligt och varför. Medan vi funderade på behovet av att skapa ett förlag, gick det in i det vanliga: det blev kommersiellt framgångsrikt i Storbritannien och på grund av dess motiv blev serien filmad.

Samma sak hände med Aileen Miles, en stor amerikansk poet, vars prosttexter vi saknar så mycket på ryska. Hennes roman "Inferno" är underrubriken "Diktens roman". Den här texten, som många av oss, motsätter sig förkastning. Fabulously handlar han om en tjej från en arbetande katolsk familj som kommer till New York för att träna poesi. Det är också ett vittnesbörd om en epok och en roman om var konsten härstammar och hur den mognar. Och hur man relaterar till vad du gör, väldigt seriöst, inte för allvarligt om dig själv. För tre år sedan publicerades Aileen Miles böcker i stora förlag för första gången på fyrtio år, och hon gjorde också sin väg till TV: hennes dikter spelas i tv-serien "Transparent", en av karaktärerna är inspirerad av hennes bild och där har hon en liten komo.

"King Kong Theory" Virginia Depant publicerades för tio år sedan, och det publiceras på franska, engelska, spanska och andra språk. Namnet Depant i Frankrike verkar nu blomstra från varje järn. Hon är en författare, regissör och implacable kritiker av den franska borgerliga moralen. I år var hon på den korta listan över International Booker. Vi publicerade det för sista gången tillbaka i Ultra.Kulture av Kormiltsev. Därefter var hon känd för sin skandalösa roman "Fuck me", skriven i genren "våldtäkt och hämnd" (en genre där en kvinna först utsätts för förnedring (vanligtvis av män) och sedan tar hämnd för förövarna.- Ca. ed) .. "King Kong Theory" - hennes enda samling av uppsatser. Och det här är fallet när jag inte håller med författarens politiska ställning på många grundläggande frågor, men intonationen är väldigt svår, väldigt rolig, mycket uppfriskande text som låter bra på ryska och som skulle vara till nytta för oss här.

"Modern Love" Constance De Jon är den mest okända boken i vår katalog, översättaren Sasha Moroz förde det till oss. Jag var skeptisk, men det visade sig att detta är vår allra bok. Det här är den postmoderna texten i slutet av 70-talet, som nyligen förutsattes för första gången. De Jon skriver också för den 27-årige New York-förloraren, men i hennes fall är denna "jag" en polyfon, så avlägsen som möjligt från henne. Det här är en mycket intressant bok i sin struktur, där händelser rör sig lite framåt och återgår till referenspunkten för att flytta i en annan riktning, medan tecken ändrar namn och roller. Hon skrev den här boken som en serie och skickade delar per post till en publik på fem hundra personer och lade den också på radion. Philip Glass skrev musiken för denna produktion.

Det är svårt att ringa det vi publicerar perifert - kanske inte för bekant för lokala breddgrader. Syksu på sjuttiotalet skrev att utgivare sände imperativ som dikterades av den ekonomi där vi existerar, och de stora cheferna är inte stolta över kvinnlig skrivning, som inte är blyg för sig själv. En litterär agent om våra böcker sa: "Män sitter ofta där, och de är så rädda." Detta är inte fallet. Kvinnor sitter ordentligt och ännu mer. Vi ser att stora förlag i stora förlag pratar öppet om "trenden för feminism" och har länge märkts för sig själva. Och det finns också självständiga publiceringsprojekt, samizdat och zines, serier, poesi, där många saker händer.

Rädsla för författarskap

I våra kurser "Skriv som en Grrl", som finns parallellt med utgivaren, hör vi ett oförtömmande antal berättelser om frustrationer och block som kvinnor försöker skriva.

En av anledningarna är den så kallade rädsla för författarskap, temat av litterära kritiker och feminister av andra vågen, Susan Jubar och Sandra Gilbert i "The Mad Woman in the Attic" - Hej Jane Eyre. Det är rädslan som orsakas av det patriarkala monopolet på konst. Allt pekar på frånvaron av rollemodeller i kanonen: Författare som inte skulle uttas i periferin var inte låsta på psykiatriska sjukhus (på 1800-talet var en kvinnas skrivning ansedd som avvikande) vars förmåner inte skulle avsättas av sina män och mentorer. Den litterära kanonen som representeras av döda vita män är trots allt en frusen, styv sak, som motverkar omskrivning. Förutom tandemen skrev Jubar och Gilbert om det och Joanna Russ i "Hur man undertrycker kvinnors skrivande ", och franska forskare Helene Cixou i flera uppsatser.

I kulturen finns många inte alltid reflekterade reflektioner om kvinnligt skrivande. Russ skrev till exempel om myten om en isolerad prestation: när författaren kan sopa in i kanonen, men bara genom ett arbete, vilket gör att hennes prestation verkar slumpmässig. I Bronte känner vi till "Jane Eyre" - en kärlekshistoria som kvinnor kallas för att skriva. Men väldigt mindre vi känner till "The Town": Enligt författaren och feminist Kate Millet är "en lång reflektion över temat jailbreak" en roman för subversiv att vara populär.

Du kan vägra kvinnor i författarens byrå direkt eller hemligt. Den mest subtila form av detta vägran är: kvinnan skrev inte den, för den kvinna som skrev det är mer än en kvinna. Till exempel skriver poeten Robert Lowell i förordet till samlingen av Sylvia Plath "Ariel": "Sylvia Plath blir ... Något orealistiskt, skapat på nytt, i en vild rush - knappast en man alls eller en kvinna, och absolut inte en" poetess "."

Vi har alltid en magnifik lista över viktorianska kvinnliga författare som det är värt att jämföra - det här är systrarna Bronte, Jane Austen, George Eliot. Men istället för den modernistiska kvinnliga kanonen är den ensamma figuren av Virginia Woolf. Vem känner vi till Jean Rees? Hennes roman publicerades en gång på ryska. Eller samma Jane Bowles. Modernistiska män, på ett eller annat sätt, läser varje tonåring, assimilerar denna tradition, dessa tomter, representation och språk.

Lyckligtvis har kvinnor länge tagit upp uppgiften att uppdatera kanonen själva, avslöja glömda namn och främja den faktiska kvinnliga bokstaven. Det brittiska feministiska förlaget Virago Press, som lanserade Modern Classics-serien i slutet av 1970-talet, drog till exempel författaren Elizabeth Taylor ut ur glömska, okänd för någon under hennes livstid. Eller en annan brittisk persefonböcker, som specialiserat sig på alla bortglömda kvinnors böcker i mellankrigstiden. Moskvas gemensamt publiceringshus har en nyfiken serie Ѳ som fyller lacunae i rysk litteratur. Kvinnorpriset för fiktionpriset framkom som ett svar på Bookers 1991-manliga kortlista, och detta förändrade också väldigt mycket situationen. Det faktum att kvinnor mer eller mindre utjämnas med män i den "stora" litteraturen, inklusive förtjänsterna hos sådana institutioner.

Är det nödvändigt att dela prosa i "man" och "kvinnlig"

Franska poststrukturalister antydde att övervinna en sådan avgränsning redan på sjuttiotalet och insisterade på bisexualiteten hos alla och allt. Zixu Jean Genet tillskrivet kvinnabrevet. Eller Virginia Woolf sa fortfarande att du inte borde vara något en - du måste vara feminin, maskulin eller maskulin feminin. Många röster hörs nu vid korsningen av olika identiteter och inifrån spektret, och det är de nya kvinnornas förlag i väst som är de första som inkluderar dem i sina publiceringsprogram, för att få kön-binära, könsvätska röster hört.

Jag skulle till exempel vilja publicera "The Argonauts" av Maggie Nelson - en bok som skrevs från den vackra nya icke-binära världen, om kärlek och skapande av en queer-familj. Stycket byggdes som Nelson talar om språngets begränsningar med sin partner, en könsvätskeman, konstnären Harry Dodge. Men det är fruktansvärt att ta på sig sådana texter, inte så mycket eftersom miljön inte är särskilt gynnsam, men för att det är svårt att hitta en översättare för vilken sökandet efter detta språk skulle vara en genomförbar och intressant uppgift.

Uppgiften här är inte bara nominativ - med säkerhet ger namn på vad det ännu inte finns namn, identiteter, nya relationer, etc. Frågan är vilken typ av litterära språk dessa berättelser ska utformas för att vara förståelig för den genomsnittliga publiken och hur det här språket skär med den befintliga aktivisten - lånar det helt, återvinner eller till och med avvisar det. Och detta är ett stort ansvar, även för de människor som sådana historier representerar.

Det skulle dock vara orättvist att tro att "kvinnligt förlag", det enda som hindrar framsteg, och utan dessa prickade linjer, skulle vi redan vara i universums litteratur och inte i världen där de flesta publicerade , pris och peer-reviewed böcker ägs av män. Plötsligt visade det sig att projektet för andra vågen ännu inte är färdig och dagordningen innehåller fortfarande grundläggande frågor om våld och makt. Därför kommer rent "kvinnliga" projekt bara att vara mer.