Curator Anna Zhurba om favoritböcker

I BAKGRUND "BOK SHELF" Vi frågar journalister, författare, forskare, curatorer och någon annan inte om deras litterära preferenser och publikationer, som upptar en viktig plats i sin bokhylla. Idag deltar curator och medarbetare i utställningsavdelningen i Moskva Museum of Modern Art Anna Zhurba sina historier om favoritböcker.

Jag minns fortfarande hur min mamma lärde mig att läsa. Min första bok var Gullivers resor. Jag kan inte säga att jag var mycket glad över detta initiativ då - istället för att gå med vänner på gården, var det nödvändigt att sätta stavelser i ord, vilket ledde mig till tårar. Klassläraren och deltidsläraren i ryska och litteraturen, som hade unik kunskap, mycket krävande och krävande oändligt respekt, hjälpte mig att verkligen älska att läsa. Jag kommer inte ihåg att i våra lektioner öppnade vi till och med en litteraturhandbok åtminstone en gång, vilket enligt min uppfattning redde huvudet från att fylla dem med klichéer och gemensamma utrymmen. Varje sommar var vi tvungna att läsa hela litteraturen för nästa år, och under året läste vi det igen. Natalia Vyacheslavovna gav oss mycket mer läroplan och var uppmärksam på våra åsikter - jag anser fortfarande den erfarenheten som det viktigaste mötet med en lärare i mitt liv.

Jag lärde mig läsa och studera texter självständigt i en magistracy på Goldsmith College i London. Då befann jag mig själv i utbildningssystemet där du har 2-3 föreläsningar i veckan, och du spenderar resten av tiden i biblioteket, lämnat till dig själv eller inte. För mig var detta en vändpunkt, jag behärskar verkligen självständig läsning (det här gäller naturligtvis för icke-fiktion). Det året läste jag många texter som förändrade min syn på världen.

När det gäller fiktion, kommer idéer om vad som kan läsas komma från en mängd olika källor. Jag litar verkligen på mina vänner i denna fråga och ger sällan upp det. Ofta hittar jag böcker på en kedja - med omnämnande av dem i andra böcker eller av andra som är söta mot mig. Jag kommer ihåg hur jag snubblat på en av mina favoritböcker - Batay "Eye of History". Jag lyssnade så mycket på bandet i Montreal och på linjen "Stående på en svensk festival som diskuterade" Ögonhistoria ", tänkte jag - förmodligen var det något coolt som diskuterades på den svenska festivalen.

Jag förstår inte fullständigt beundran (särskilt mina utländska vänner) Dostojevskij, hans språk verkar för enkelt för mig - det är omedelbart klart att han skrev under förhållanden med snäv timing. Jag litar aldrig på listor som "100 största litteraturmästerverk" eller något liknande tror jag att rätt böcker kommer in i ditt liv. Och det verkar för mig att det finns en tid för varje bok. Det händer ofta att jag börjar läsa något och det finns ingen kontakt, och då kan jag återvända till det på ett år och läsa det om några dagar.

Förmodligen kan jag betraktas som en bibliofil - från varje resa citerar jag en halv låda med böcker. Tyvärr kommer många böcker av intresse för mig inte snart att översättas till ryska, även om förläggare som publicerar översättningar av kritisk teori och filosofi verkar mig vara verkliga trollkarlar och de bästa människorna på jorden. Jag uppskattar verkligen deras engagemang för denna svåra uppgift. I grund och botten köper jag album av mina favoritartister och böcker om teori, de ges till mig och förts från resor av bekanta, behovet av fiktion är lätt att fylla genom att utbyta böcker med vänner.

Hemma har jag en tillräckligt stor bokhylla, när jag tittar på det, tror jag med skräck att flytta - det skulle vara nästan lika svårt att lämna böcker som vänner och släktingar. Därför är jag mycket ledsen att jag gillar bokens väsentlighet. Jag förstår att Kindle är väldigt bekväm och praktisk, men jag älskar att vända sidorna för mycket och andas in i lukten av nytt tryck. Jag läser nästan alltid med en penna - även fiktion, så att hålla boken i mina händer verkar mig en viktig och trevlig process.

Jag gillar verkligen semester, för det här är den tid då man kan koncentrera sig på att läsa och inte läsa frantiskt i transporter, eller vid frukost eller före sänggåendet. Ibland (som det var fallet med många böcker från listan), om boken fascinerar mig, vill jag inte göra någonting mer än att läsa, vilket naturligtvis är farligt för resten av mitt liv. Det hände så att jag nu läser om fiktion och non-fiction om i lika stor andel. Tyvärr måste fiktion i princip läsas i fragment (på vägen), för non-fiction, försöker jag avsätta lite tid hemma för att läsa den med en penna, papper och dator.

Chris Kraus

"Jag älskar Dick"

Den här boken presenterades för mig av en vän för ett år sedan, men nu verkar det som om jag har bott med henne under en livstid. Lena sa då att jag definitivt behöver läsa den här boken. Jag skulle råda henne till alla, och särskilt till tjejer. Chris Kraus är redaktör för en nästan perfekt Semiotext (e) utgivare, en professor i CalArts, och en deltidskvinna som försöker hitta sig i människors värld. De svårigheter hon står inför på denna väg är en av bokens centrala teman. Det är faktiskt självbiografi av hennes kärleksrelation med två män - hennes man och hans kollega, med vilken hon oväntat blir kär.

Det verkar som om plottet smäller av banalitet, men nej. För det första utvecklas förhållandet i denna kärlekstriangel i Silver Ageens bästa traditioner, justerat för det faktum att det händer i slutet av 90-talet. För det andra skriver Kraus ovanligt franklyst och hysteriskt, vilket tvingar läsaren att ompröva sin egen smärtsamma erfarenhet från det förflutna. Och allt detta är kryddat med otroligt tunna fragment av konstkritik och analys av kulturfenomen, som oftast hänvisar till den kvinnliga rösten i kulturen. Efter att ha läst verkar det som om du redan känner den här personen väl och hon berättade för henne personligen hennes historia.

Luce Irigaray

"Detta kön som inte är en"

Kärlek till texter av Luce Irigarey hände mig från de första sidorna. I det ögonblicket studerade jag i en magistracy och kände en stark förskoning mot många filosofiska texter på grund av deras täthet och styvhet, och också rädslan att jag aldrig skulle förstå dem. När vi, som en del av introduktionskursen, erbjöds texten av Irigari, det var som en frisk luft. Hennes skrivstil i de flesta texter liknar poesi och refererar ofta till sensuell upplevelse, snarare än logiska algoritmer.

Dessutom var en av de centrala teman i Irigari - harmonisk samexistens med en annan och kärlek i ordets bredaste mening - alltid den viktigaste och nödvändiga i den moderna filosofin. Enligt min mening kan sådana böcker säga mycket mer om världen för män och kvinnor och deras korsning än populärpsykologi och blanktidningar, så det är särskilt ynkligt att inte mycket har översatts till ryska. Jag tycker att det är svårt att överskatta Luce Irigareys bidrag till bildandet av en förståelse för att en kvinna har sin unika röst, som inte bör sträva efter att likna en mans.

Roland Barth

"Kamera Lucida"

Jag älskar alla texterna från Bart helt enkelt för att läsa dem är alltid intressant, oavsett ämne: reklam, kärleksdiskurs eller fotografi. Fotografi har aldrig varit min favorit konstform, men teoretiska böcker om det är alltid mycket intressanta att läsa. Här rekommenderar jag åtminstone "En kort fotografihistoria" av Benjamin och boken Sontag "Vi tittar på andras lidande."

"Kamera Lucida" var en uppenbarelse för mig eftersom den skrevs mycket personligt - texten från Bart skiner direkt genom texten. Allt detta gör hans mycket djupa observationer om fotograferingens natur till en praktiskt personlig konversation med författaren. När du läser en bok är det på vissa ställen svårt att hålla sig från leende och tårar. Dessutom läses nu "Camera Lucida" som en bok om tiden. Jag kommer inte ihåg när jag senast såg de tryckta bilderna, så berättelsen i bilderna från familjealbumet, som noggrant bevaras och vars revision är ett slags ritual, gav mig en känsla av sorg för något gott som framsteg och civilisation pressar ut ur vårt dagliga liv .

Orhan Pamuk

"Museum of Innocence"

Faktum är att jag kunde prata om någon Pamuk-roman. Trots den oändliga kärleken i fransk litteratur och filosofi blir det alltmer intressant för mig att läsa böcker skrivna av icke-européer, även de som länge flyttade till väst. Med Pamuk, naturligtvis, en separat historia. Först och främst beundrar jag hans kärlek och hängivenhet i Istanbul, förmodligen, jag associerar mig med honom på grund av den oändliga kärleken i hans inhemska St Petersburg. För det andra skapar Pamuks uppmärksamhet åt detaljer så starka bilder att alla hans böcker i mitt huvud omedelbart blir en film och en helt annan nivå av empati uppstår för hjältarna.

Oskuldsmuseet är en av de vackraste böckerna om kärlek och att livet kanske inte är det sätt du föreställde dig. Jag kommer ihåg att när jag läste det, ville jag inte äta eller sova och i allmänhet tvinga mig att göra något förutom att läsa var mycket svårt. Det här är en så lång version av Bunins historia "Cold Autumn", som sedan barndomen var fast i mitt huvud.

Renata Salezl

"(Från) rotationen av kärlek och hat"

Renata Saletsl - ett riktigt exempel att följa. Hennes böcker är intressanta att läsa, hennes föreläsningar är otroligt intressanta att lyssna på. Trots de långa åren på akademin är hennes sinne absolut inte förkastad, stod inte på några välskötta skenor, hennes syn på världen är extremt bred och mångsidig. Dessutom, som hennes landsman Slava Zizek, i sin text Salezl, analyserar komplexa problem, utan rädsla hänvisar till populärkultur, vilket gör sin potentiella publik bredare.

"Från och med rotationen av kärlek och hat" är för mig praktiskt taget en encyklopedi av det moderna livet, för i en liten bok diskuterar Salzel karaktären av romantiska relationer (och lägger dem ut ur psykoanalytikerns synvinkel så mycket att jag vill ropa: "Jag trodde det! varför? "), förhållandet mellan man och djur, diktatorns psykologi, begreppet andra, och till och med kvinnlig omskärelse. När Salezl heter 2000-talet som den mest inflytelserika kvinnan i Slovenien, i sin Issey Miyake-kostym, får publiken att tänka och skratta samtidigt, tänker ofrivilligt att det kanske finns unika förebilder.

Kate zambreno

"Hjältinnor"

Zambreno har inte skrivit så mycket så länge, men den här boken (publicerad av själva förlagets Semiotext (e), som Kraus behandlar) lät mycket högt. I själva verket är detta skribentens bekännelse, som fortfarande är detsamma som Kraus, problemen med att finna sin kreativa röst och självförverkligande i en livssituation med en man, för vars självförverkligande man måste (eller borde inte) kompromissa med sig själv och ens egna intressen. Hon inkorporerar denna personliga historia i hennes forskning om hustrur från stora författare och resonemanget om undervärderingen av sin egen talang. Bland hjältarna till Zambreno är Vivienne Eliot, Jane Bowles, Jean Rees och Zelda Fitzgerald. Boken är konstruerad ungefär som min favorit "1913. Sommaren av ett århundrade" Illies, men med den starka rösten av författaren själv. I själva verket är "Heroines" en alternativ kulturhistoria. Den här boken presenterades för mig av en vän, och när jag läste den, tror jag att boken verkligen är den bästa presenten när du förstår hur väl dina vänner känner dig.

Virginia Woolf

"Vid fyren"

För att vara ärlig är den här boken det svåraste att prata om. Virginia Woolf är för mig både en symbol för kvinnors frigörelse och utförandet av kvinnors depression och en känsla av hopplöshet. Det här är inte den enklaste läsningen, men ger ovillkorligt nöje. Jag skulle vilja säga att detta är en verkligt existensiell roman (skriven innan termen själv uppträdde), skapad i en tid då den gamla världen gav plats till en ny och överväldigande känsla av överhängande storskalig katastrof, som snart bröt ut i Europa. Denna mycket piercing bok är idealisk för läsning i en situation där ingenting är oförståeligt.

Vladimir Nabokov

"Pinhole Camera"

En lärare av litteratur införd mig en kärlek till Nabokov. I skolan tycktes Nabokov nästan som en fantastisk karaktär som samlade fjärilar, spelade tennis, bodde i ett otroligt hus med den första hissen i S: t Petersborg (jag rekommenderar starkt att åka dit, om inte redan) och ledde ett helt sorglöst liv som jag efter revolutionen och utvandringen försökte behålla för sin fru, Vera. Nu tittar jag naturligtvis på Nabokov och hans verk på ett något annorlunda sätt, även om entusiasmen för hans figur inte har gått bort, trots kunskapen om författarens svåra karaktär, hans litterära snobberi och omprövningen av figuren av "geniens hustru".

Nabokov är ett sällsynt undantag för mig - vanligtvis hänger sig frågor om form i konst inte så mycket till mig, men hans litterära språk försenar sig som ett svårt pussel. Jag älskar allt sitt arbete, förutom "Lolita" (även om det kanske är värt att närma sig henne igen). Å ena sidan kan plot "Obscura-kameror" kategoriseras som "bedrägeri och kärlek", men å andra sidan verkar en viss platta av tomten vara en del av Nabokovs konstnärliga avsikt.

Salman Rushdie

"Jorden är under hennes fötter"

I allmänhet gillar jag verkligen hur Rushdie skriver, men den här boken är speciell. Den kan omläsas oändligt. Detta är en annan episk kärlekshistoria som många skulle kalla fantastiska, fyllda med en blandning av semi-mytiska, semi-religiösa referenser och amerikansk rock and roll. Det verkar för mig att denna bok illustrerar perfekt den harmoniska sammanvävningen av väldigt olika kulturer, vilket bara har blivit möjlig under de senaste årtiondena och har helt förändrat vår åsikt, inklusive om vår vanliga sätt att leva. På grund av detta verkar romanen mycket modern och återspeglar i viss mån livet för var och en av oss.

Giorgio Agamben

"Homo Sacer. Vad återstår efter Auschwitz: arkivet och vittnet"

Filosofin om människan och människan verkar mig väldigt viktig nu, när människans liv verkar inte mer värdefullt än under medeltiden, som vi arrogant betraktar mörka tider. Därför känner jag uppriktig beundran för Levinas verk. Sannolikt kan Agambens filosofi kallas politisk, men det behåller fortfarande uppmärksamhet på individens liv, vilket är mycket värdefullt för mig i någon text - konstnärlig och filosofisk. Självklart skrivdes många böcker om koncentrationsläger, men i sin mycket konkreta forskning sa Agamben enligt min mening det viktigaste med dem: han presenterade en analys av mänskliga relationer i det här omänskliga sammanhanget. Alla hans texter är i huvudsak en enda enhet. Han är antagligen en av de få av våra samtidiga, som erbjöd världen sitt stora filosofiska projekt.