Aldrig sent: Flickor om ballett istället för träning
Vi brukade tänka på balett som raffinerad konst., otillgänglig för de flesta: Från barndomen hör vi att ballettdansare är mest slanka, smala och flexibla, men du behöver lära dig denna färdighet från en tidig ålder, annars kommer det att vara för sent. Vissa av oss växte upp och behöll denna övertygelse, medan andra övervann sig och lärde sig baletten från ett nytt perspektiv. Idag är det inte bara en klassisk presentation, vilket är lämpligt att observera från höjden på en sammetstol, men också ett bra sätt att hålla dig i form. Ballettskolor för vuxna visas, sportområden utvecklas, inspirerade av klassisk dans. Fem tjejer, för vilka ballett med fitnesselement är den huvudsakliga fysiska aktiviteten, berättade för oss vad han ger dem och varför var och en av oss kan börja dansa.
I barndomen hade jag gutta-percha leder och fenomenalt mjuka ledband, så barnläkaren rådde mamma att ge mig rytmisk gymnastik. När jag var tio, gick hela familjen till Bolshoi Theatre för Schelunchik balletten. Jag var imponerad av vad jag såg, jag ville också dansa. Mina föräldrar var emot en gymnastic karriär, så de stödde min önskan, även om ingen i familjen kom över en ballettmiljö och visste inte hur mycket ansträngning jag behövde införa och hur många skador jag kunde uthärda innan jag kunde gå på scenen.
Jag blev en prima ballerina, när jag dansade huvuddelen i Swan Lake och min partner släppte mig medan jag fick stöd. Efter utförandet tog en ambulans mig med hjärnskakning och mycket skador. Jag avslutade min scenkarriär, men jag ville ha möjlighet att göra ballett till alla som vill ha det, oavsett ålder och förmåga. Jag genomförde masterklasser och såg massor av ballettskolor: någonstans trodde de att innan de gick på scenen fick barnen lära sig alla grunderna för klassisk dans och kunna utföra övningar, någonstans att efter 40 år kan du inte sitta på klyftor eller stå upp på pointe skor. Allt detta verkar inte som ett hinder för mig.
Huvudriktningen som jag utvecklar är fitness ballett. Den bygger på dansens grunder, men anpassad för alla nivåer av träning. I klassiska ballettklasser är det många statiska övningar. De är svåra att utföra om musklerna inte är utbildade: en person kommer inte att kunna använda dem. För att göra detta, i fitnessballetten finns det ett förberedande stadium på mattan som hjälper till att värma och känna ledband, leder och muskler. Jag bygger traditionella metoder för att undervisa dansare Agrippina Vaganova, men jag inkluderar element av Pilates, stretching, gymnastik bodyflex, metoder för behandling av Dikuls ryggrad, liksom mina egna metoder (bland dem, byte av träningstyper, stegnivåövningar och övningar för enskilda muskelgrupper).
Liksom klassisk ballett ger ett sådant komplex en hälsosam hållning, en vacker promenad och en tonad kropp. Dessutom utvecklar fitnessballetten en känsla av rytm och samordning av rörelser. För att hålla dig i form är det tillräckligt att engagera dig två gånger i veckan, och om det finns ett mål att uppnå speciell framgång eller gå ner i vikt - tre eller flera. Oavsett uppgiften borde du inte försöka lösa den på en vecka. Det viktigaste - den vanliga belastningen. Tänk inte att professionella ballerinas har chiseled siffror eftersom de inte äter något - det finns en enorm fysisk ansträngning i ballett som inte kan upprätthållas om du svälter.
Jag började göra balett ganska sent - vid 23. Jag ville alltid dansa, men jag kunde fortfarande inte hitta tid. När jag inbjöd ballerina att dansa med min dotter, bad jag att berätta om grunderna och blev involverad. Nu studerar jag tre gånger i veckan på La Prima-skolan. Tack vare baletten började jag uppfatta kroppen annorlunda i rymden, känna och kontrollera den. Sträckta muskler runt lederna och kroppen, blev jag mer flexibel och min gång - mjukare. Och nu vänder jag inte med mitt huvud, utan med hela min kropp.
Det första året fungerade inte. Jag kände mig som ett svimlande torn som skulle spricka. En gång gick jag efter nästa klass och träffade en man som jag verkligen gillade. Han erbjöd sig först att dricka kaffe med honom. Jag vägrade att inse att ett steg bort från huset - och jag kan inte återvända, allt gör ont så mycket. Tiden gick, vi träffades igen. Och han medgav att han inte vågade ringa mig någonstans länge, och när han bestämde sig och jag vägrade med ett sådant arrogant ansikte, insåg jag att jag inte alls tyckte om det. Så vi var separerade genom att dansa.
Ballett ger inte bara smärta - det ger förtroende för sin kropp, glädjen över seger, energi, lusten att bli bättre. Klassisk dans breddar sinne: det är inte en monotont fysisk kultur, du måste tänka här. Ballett tvingar en att få i form: musklerna torkar ut och drar ut från intensiva övningar. Vanligtvis börjar alla med att värma upp svett, då på olika sätt. Om dagen är avsedd att sträcka ryggen, följ sedan gunga, broar och mer. Om parallellgarn är det mest av lektionen ägnat åt ljumskmusklerna, och i själva verket är garnet utarbetad i slutet. För maskinen är det också några dagar. I slutet av klassen praktiserar vi vanligtvis pointe.
Det största problemet är att bestämma mer, tvinga dig att ta ett annat tillvägagångssätt, även om du redan har mycket liten styrka. Under sessionen arbetar alla musklerna - även de som aldrig tycktes vara inuti. Du kan upptäcka mycket i dig själv. Ballett kan vara traumatisk - om du lägger din fot på fel plats är det inte tillräckligt att vrida lederna, för att fördela lasten felaktigt. Det här är inte en enkel övning, inte en dans i nöje - det här är allvarligt. Men man måste bara börja och regelbundet studera minst ett år - varje prestation blir en upptäckt.
I tio år var jag en del av New York City Ballet-truppen och under den tiden lärde jag mig att ta hand om min kropp. Efter att ha skapat Ballet Beautiful metodiken hittade jag ett sätt att dela kunskap med ett brett spektrum av människor. Detta är inte en klassisk ballettklass, men en inspirerad serie träningssessioner, som ger vem som helst möjlighet att bygga en balettkropp: torr, med långa muskler och mejslad form. Dansarnas kroppar är unika på grund av det stora antalet muskler som de använder i sina dagliga träningspass. Jag kombinerade klassiska övningar med fitness. Detta låter alla träna musklerna i benen, torso, skinkorna, armarna och pressen på samma sätt som ballettdansare - utan vikter och utrustning.
Jag börjar träna med streckmärken för att slappna av och värma kroppen, sedan ta till tonspecifika grupper av muskler med övningar på mattan. Därefter börjar danskardio - ca 15-20 minuters tangles från klassisk ballett, hopp och träning på bänken. I slutet - övningar på pressen, som inkluderar statik och vakuum, och träna musklerna i händerna - både med hjälp av ballettrörelser och positioner, och på mattan. För att funktionellt bygga muskler bör sträckning göras efter varje övning.
För att hålla mig i form, gör jag bara fitnessballett, och räknar inte med två döttrar. Enligt min mening är nyckeln till en hälsosam kropp med tydligt definierade muskler inte att döda sig med timmar av hjärt-kärlövning. Det är viktigt att arbeta med kroppens motstånd och träna individuella muskler. Mina favoritmetoder är ballettkorgar och övningar för skinkorna och höfterna i broens ställning. För att se betydande förändringar rekommenderar jag att du övar en timme från tre till fem gånger i veckan. Om två eller tre veckor kommer kroppen att komma i tonen. Detta är skillnaden mellan min metod och klassisk ballett, vilket inte räcker för en icke-professionell att hålla sig i form. I en fitnessballett börjar nybörjare ganska snabbt att känna sin kropp och äga den - du blir van vid det. Natalie Portman började träna med mig för att förbereda sig för rollen i filmen "Black Swan": sex år har gått sedan premiären, men även från tid till annan fortsätter hon att träna.
Jag kom till baletten från rytmisk gymnastik: Efter avslutad karriär var jag coach på junior sportskola och blev sedan en ballettdansare. Tack vare danskroppen blir det flexibelt och samordnat. Huvuddelen är att hela muskulärkorsetten arbetar aktivt, så här skiljer sig balett från en vanlig träningspass.
Varje yrke - oavsett om det är klassiker eller andra områden, går på samma sätt: uppvärmning, huvuddel, hitch och stretching i slutet av träningen. Om du följer kosten (det räcker för mig att begränsa kolhydrater), träna stabilt tre gånger i veckan, kombinera klassisk dans med en mer energisk fitness kroppsbollett och lägga på stretching, kan du inte bara hålla dig i form utan också, om du vill, bli av med överskott vikt. Musik hjälper mycket i att skapa rätt humör under klassen. När jag läser kroppsbalett gillar jag att hålla klasser för modern musik med en uttalad rytm, men för klassiska övningar passar klassiskt ackompanjemang bäst.
Jag gillar att baletten blir populär i stora cirklar och uppfattas som en slags fysisk aktivitet. I den moderna formen av undervisning är ett bra alternativ till gymmet eller löpning. Du kan ladda dina batterier och få emotionella bonusar: Efter lektionerna stiger stämningen, ljushet uppträder i din kropp och sinne, jag tar betalt så mycket att jag vill flytta bergen. Detta underlättas av full återkoppling i träning och deltagande i "nära bollet" -livet. Vi tittar till exempel med intressanta nya produktioner.
För några år sedan gick jag till ett löpande läger. I min grupp var Kate, en koreograflärare i barnens dansteater "The Seasons". Jag berättade för henne att jag alltid ville försöka dansa, men jag trodde att baletten bara skulle göras från en ung ålder. Innan det letade jag efter klasser för vuxna, men jag var rädd för recensionerna: som om lärarna ville att du skulle förstå och minnas allt. Det var hemskt att komma till gruppen och se ut som en dåre. Katya tycktes vara en professionell, hennes kroppshållning orsakade en avund och jag bestämde mig för att försöka. Jag började träna med henne en gång i veckan, då två gånger i veckan, och ett år senare samlade vi en grupp, hyrde ett gym och skapade skolan Simple Ballet. Nu tränar jag med tjejer tre gånger i veckan och en gång hemma eller med Katya. Utan det skulle jag inte börja: Katya kan förklara sig bra, korrigeras i tid och väljer väl riktade jämförelser för mina misstag.
Flyttningarna i ballettklasser ser enkla ut, men för att kunna ta benet på sidan måste du sträcka foten, käften, låret, röven, tryck och bakåt. Och en hand om den inte finns på maskinen. I slutet av uppvärmningen brukar jag ha våta kläder, i slutet av klasserna - ibland till och med hår. Förutom balett kör jag ibland, vrider ut och gör övningar för fötterna. Detta är viktigt för en nybörjare: stabilitet och starka fötter - basen. Ballett gör kroppen helt och hållet utan att isolera musklerna. Med tiden bildar ryggen, pressen och sidorna en hård korsett, benen blir starkare och välformad.
Det första året var roligt att titta på mig själv i spegeln, speciellt under spinnen: Katya gjorde en gunga av handen, steg roligt på tårna och roterade på ett ben 360 grader. Efter mig, vinkade mina armar och ben, såg något som liknade den dödsskrämmande manateekramningen. Hennes anmärkningar är stötande, men det här är ballett, och det är inte socker. Detta är hårt arbete, disciplin och rutin, och inte köra mod på mod. Ibland verkar det som om du aldrig kommer att kunna gå vidare, men du behöver bara arbeta - och hoppet kommer att uppstå.
Ballett gav mig mer än någon annan typ av arbetsbelastning. Jag slutade slouching och kosolapit, även om jag var säker på att den 28 inte kunde ändras, började jag stå, sitta och gå på ett annat sätt. Jag känner mig flexibel, tunn och väldigt stark - det här är den bästa känslan i världen. Jag äter som i barndomen - intuitivt och bara när jag vill. Den enda regeln är en mycket liten frukost före klassen, så att magen skulle dras in utan problem och mättnad skulle inte störa samlingen. Med all pasta, bröd, efterrätter och krämiga såser, i två år av klasser återvände jag till vikt, som jag var 19 år gammal. Och jag kommer naturligtvis att glädja mig när jag sitter på klyftorna eller lär mig att dansa bra, men det här är inte det viktigaste. Jag tycker om känslan av att du i början av lektionen lägger händerna på en trämaskin, du gillar att sya elastiska band till balettskor, som leotards och baddräkter med en ryggrad. Jag gillar det, även när ingenting händer. Denna resa är en process för en process skull.
bilder: Kungliga ballettskolan av balettmötet (1, 2), balettmätare