Hur det fungerar: Makeup artist Valeria Filippova

Valeria Filippova

Valeria Filippova har arbetat som masterkonstnär för M.A.C Ryssland sedan 2004. Hon rekommenderar sminkartister i hörn.M.A.C, skapar smink för fotografering i tidningar, utvecklar podiummakeup för ryska varumärkesprogram (särskilt har MAC arbetat med designers som visar sina samlingar under veckan Cyklar och årstider av MasterCard flera säsonger i rad) och arbetar som smink artist på modeshow i Paris och Milan.

bildning

Jag växte upp i en smink artist från en artist. Sedan barndomen, mycket väl sydd och målad, utexaminerades med hedersbevis från Art College. Föräldrar ville att jag skulle bli en kläddesigner, men jag gick in i den romansk-germanska filosofin, det engelska språket, medan jag fortsatte att rita, måla alla flickvänner, för det gjorde jag väldigt bra. Sedan försökte hon dra på kroppen, för det är inte en bit papper, men något voluminöst. Min syster presenterade mig för en tjej som var förlovad i kroppskonst, och det hände så att jag smidigt gick med i laget och stannade i denna skola för att fungera som kroppslärare. Och då gick hon från kroppen till ansiktet, hon tog sminkbollar.

Det var 2001, yrket var inte utvecklat, det var väldigt få make-up-artister, inte som nu. Det fanns inget sådant antal skolor, det fanns ingen plats att få information. Gradvis började de bjuda mig att skjuta för olika tidningar, jag gjorde ständigt några modeberättelser i Cosmopolitan. De uppmanade mig mycket ofta, för varje gång jag försökte ge allt till fullo: gör inte bara, men kom upp med något, prova en ny produkt. När du ger hundra procent förstår folk att det är intressant att arbeta med dig. Jag tror att om en person har en konstnärlig smak, en känsla av färg, form, smak i valet av kläder, då med smink kommer att erhållas: det är allt en.

Vi lärs allt: hur man kommunicerar med journalister, hur man beter sig framför kameran, hur man talar, vilka ord att välja.

Jag deltog i olika tävlingar, gjorde kroppskonst, skytte, tidningar, visar: allt var intressant för mig. Ungdomlig maximalism, antar jag. Jag ville prova allt. Naturligtvis använde jag M.A.S. kosmetika. Vid den tiden hade varumärket endast två hörn: den första var i GUM, då "Vår" öppnades, blev jag inbjuden som smink artist för öppningen. Jag gillade verkligen det här varumärket: ständigt nya samlingar, massor av färg. Som konstnär behövde jag en stor palett av färger, texturer och MAAS i den meningen passade mig. Jag ville inte jobba ständigt på något märke, jag var en fri konstnär. Men vid någon tidpunkt fick jag reda på att det finns en ledig position i MAAS, en dubbel position av tränare och chefsmakeupartist och kom in för en intervju.

Det var många människor villiga. Jag hade kunskaper om engelska, konstutbildning och en ganska rik portfölj. Det var vad de behövde. Förutom filologen är jag också lärare, och för en tränare är detta också mycket viktigt. Jag gick igenom den första, andra tredje intervjun i London, och de tog mig. Vi ringde helgen, när jag var hos mina vänner hus i landet, sa de: "Valeria, kom måndag i svarta kläder på kontoret." Jag tappade nästan telefonen! Huset var enkelt trä, det var så låg stråle, och när jag började hoppa av glädje stötte jag mitt huvud mot det.

Chief makeup artist

I andra länder växer huvudkonstnären som regel ut av en sminkartist som arbetar i hörnet. Det visade sig annorlunda: Jag fick omedelbart från en frilansare till de största sminkartisterna. Den främsta sminkartisten är först och främst märket. M.A.C investerar mycket i att göra makeupkonstnären möta vissa varumärkesstandarder. Vi lär oss allt: hur man kommunicerar med journalister, hur man beter sig framför kameran, att ha rätt vinkel, hur man säger vilka ord att välja, så att det inte är en vanlig beskrivning av smink, men vacker, med en historia. Jag svarar på frågor om trender mycket, för jag deltar direkt i modeveckor, jag jobbar med de främsta sminkartisterna, jag ser allt detta kök, och min uppgift är att förmedla alla skönhetsredaktörer.

Arbeta med kunder och makeupartister

M.A.C har särskilt viktiga kunder. Detta är inte nödvändigtvis en rik man eller en kändis, det kan vara en vanlig tjej som köper alla skuggor från de nya samlingarna, sådan M.A.C-beroende. Jag berättar för dem hur allt händer under modeveckor, öppnar gardinen för dem. En annan viktig plikt är att jobba med våra makeupartister. Jag har 8 år i märket, jag har mycket erfarenhet. Först hade vi två hörn och vi arbetade tillsammans med varumärkeschefen, och nu har vi vuxit till en stor stat.

skytte

För det första är det en skönhetsfotografering. Från M.A.C väntar alltid på något bedövande. Till exempel kan Chanel inte göra blåa läppar på grund av sin filosofi, jag tar ut ett ärende, och alla makeupartister ser med avund på överflöd av färger och pigment. För det andra, modeberättelser. Det är bra att de människor som organiserar skytten äntligen började lita på mig. Tidigare innan de skjutit, tog de mig en bipacksedel från en tidning eller bilder från showen och sa: "Gör detsamma." Nu säger de: "Titta på historien, vid sakerna, i ljuset och ge din egen." Det är väldigt inspirerande.

Arbeta med designers

Med många designers har vi ett varmt förhållande. När vi först kom till modeveckan blev den officiella sminkartisten i Moskva Fashion Week, stod jag inför det faktum att designers inte litar på oss, ta med några tidskriftsklipp. Jag valde sedan systemet med västerländska utställningar, västerländsk sminkutveckling och överförde denna modell till ryska designers. Först förstod de inte hur det kan vara att sminkartisten speciellt anländer några dagar före showen, spenderar mycket tid med designern, är intresserad av filosofi, färger, former, upp till musiken och ansikten av modellerna för att förstå hur harmonisk allt detta kommer att se på podiet. Med många designers är jag väldigt vänlig, vissa kallar och säger till och med: "Lera, vi sy en ny kollektion, kom och snälla se."

Förbereder för showen

Jag ringer preliminärt med formgivaren, vi gör en tid i tre eller fyra dagar före showen, beroende på hans och min anställning, om samlingens beredskap och andra. Jag kommer med ett fylligt fall, för att du aldrig vet vad designern vill ha, vilka ögonfransar, vilka läppar. Vi kommunicerar och jag gör testet.

Det första testet är det mest korrekta, eftersom det här är de första intryck och känslor, är det ofta den vackraste, mest litterära. Sedan klär vi modellen i kläder som är nyckeln att visa, frisören gör sitt hår och vi tittar på den övergripande bågen. Diskuterar omedelbart färgen på naglar och andra detaljer. Sedan skriver jag ett ansiktsschema, det vill säga en lista över produkter som kommer att användas i showen. Det här är väldigt viktigt att göra, för ibland går det en gång efter varandra, och jag skriver ner vad jag gjorde, det jag blandade med, för i processen kan du glömma allt detta och du kommer att få en annan färg.

Med många designers är jag väldigt vänlig, vissa kallar och säger till och med: "Lera, vi sy en ny kollektion, kom och snälla se."

Sedan beräknar vi antalet makeupartister, beroende på sminkens komplexitet och antalet modeller. Om det finns 30 modeller är det optimalt för smink konstnärer att vara 12. Många frågar varför det finns så mycket, men jag är för kvaliteten, för att modellerna inte ska gå ut på banan halvmålade, så att allt är klart. Det kan fortfarande vara en komplicerad frisyr och lätt smink, så alla modeller sitter på frisyren och igen måste du beräkna tid och ansträngning.

Några timmar före showen kommer vi till backstage. Modeller älskar oss mycket, för vi har alltid handdukar, rena kosmetika, rena borstar, det finns alltid en sanitizer, det finns ett välutvecklat system. Jag gör en demo. Designern kommer upp, säger: "Ja, det här är vad jag ville ha" och vi går med honom för att se hur det ser ut på landningsbanan. Tja, när det finns möjlighet att se en tjej på podiet. Du kan se sminken i den verkliga världen och tänka över alternativen: kanske lite ljusare, kanske lite mindre smink.

Backstage laget är specialutbildade killar som är utvalda för att arbeta med modeller. Dessa är privilegierade sminkartister från hörnen, de mest begåvade, som gör en bra smink, den mest kreativa, som är sjuk och brinnande. Ofta gör jag två eller tre smink, för jag kontrollerar varje modell. Varje make-up artist kommer med sin modell - jag ser om allt är korrekt, allting är bra, eftersom alla har olika ansiktsdrag, men det är nödvändigt att alla ser lika ut på podiet. Om det finns en hodgepodge på backstage, till exempel, ritade någon pilarna, någon rak, någon ner, då på podiet är det väldigt mycket synligt. I 99% av fallen bör sminken på showen vara densamma, för det är fortfarande en enda historia. Då noteras vi i den speciella listan över modeller som görs, vem är inte gjord. Då - flickorna är väldigt förtjusta i detta ögonblick - jag fördelar uppdrag: du är kroppen, du är pulvret, du är läpparna, du är benen och så vidare. Alla utför sin uppgift. Jag står vanligtvis vid utgången till podiet och kontrollerar att allt är perfekt.

Ibland gör du ovanlig, catwalk smink som helt och hållet inte överensstämmer med vad modellerna har på sig - de sitter i uggs och inslagna i halsdukar, och makeup-artisterna tittar på mig och säger: "Jo, Lera trodde." Men när modellerna redan finns på catwalken, har de hårklippningar, smink, stora klackar, så går allt tillsammans och make-up-artisterna säger: "Gud, hur vackert." Mycket glad att de är så inspirerade. Det här är också vår uppgift, för när de är visade, återvänder de till hörnen och pratar om vilken smink som var. Och naturligtvis lämnar vi aldrig när de säger: "Finale! Finale!" Vi har rätt att lämna endast när den sista modellen går till podiet, för då återvänder de, alla beklagar, champagne visas, pressen och vännerna kommer. Och vi samlar försiktigt våra fall och lämnar, som fighters av den osynliga fronten.

Backstage måste ofta intervjuas om vilken typ av smink, vilken inspiration. Det är nödvändigt att förklara med moderna, vackra och begripliga ord, varför sådana produkter, en sådan textur valdes.

Västerländska visar

Det här är en helt annan nivå, och vårt arbete är organiserat lite annorlunda. Designern själv väljer huvudsmycken, och han väljer redan laget. Antag att Gareth Pugh arbetade med Alex Box den här säsongen, och Alex älskar att arbeta med M.A.C. Naturligtvis har make-up-artisten sitt eget lag, till exempel två personer, men showen kan ha 35 modeller och ganska komplicerad smink, och här kommer det gemensamma arbetet med MAAC och huvudmakeupkonstnären.

De främsta sminkartisterna M.A.C från olika länder kommer till utställningarna. Det här är en mycket bra övning, för varje make-up artist återvänder sedan till sitt land med nya idéer, redo att vara kreativa, och denna smink infekterar sminkartister i hörnen. Till exempel när jag anlände efter Vivienne Westwood blev jag överväldigad av den glädje som Westwood kontaktade mig och bara bad om en ögonbrynpenna. Schemat är ungefär som vårt på de ryska visarna: för våra makeupartister är det en stor lycka att jobba med mig på Chapurins baksida och få något godkännande.

Om huvudkonstnären på showen arbetar med laget MAAS, så ger det kosmetika. Det kan finnas andra produkter, utan vilka makeupartisten inte kan leva, men 80% av produktionen är M.A.S. När makeupartisten går till konstruktören för testet, tar han med sig en person från laget som kommer att arbeta på showen med sitt fall. Fall är en mycket viktig historia. Där är allt undertecknat och numrerat. Då ska denna assistent gå till affären och ta så många kosmetika för att ge alla sminkartister på showen. Eller delad i burkar, så att alla på skrivbordet hade allt från pigment till penna. Jag gjorde detta arbete flera gånger, till exempel när Gordon Espinet var nyckel makeup artist och vi gjorde ett test för Elie Saab. En rolig historia hände: Elie Saab hade en gjutning, 80% av tjejerna var ryska, och antingen var det lite tid före showen eller något annat, men Gordon säger plötsligt: "Lera är också ryska, med en benstruktur av en rysk tjej. prova på det? Och jag fungerade som en testmodell. Jag hade vackra marsh-färgade skuggor, galna burgundy-läppar, falska ögonfransar.

Jag distribuerar uppgifter: du är kroppen, du är pulver, du är läpparna, du är benen.

Arbetet var ansvarigt: Jag var tvungen att springa, ta en skugga, en penna, och varan stängdes nästan på 5 minuter. Det var i Paris, och det finns hemska trafikstockningar. Och nästa morgon lägger du ut borstens största smink artist, det vill säga, du hjälper dig helt.

I Moskva har jag en liknande assistent. I allmänhet gillar jag att själv förbereda mitt fall. Men om imorgon är ett test, och ikväll visar, frågar jag om hjälp, men hjälp är begränsad till att borsta och kasta smutsiga servetter och städa upp någonting.

Resor till västerländska utställningar är alltid mycket intressanta. Jag älskar att se hur andra arbetar, hur en sminkartist håller sin hand, hur han handlar något. Det är alltid intressant att kommunicera med kollegor från M.A.C. Till exempel, om vi kommer fram till föreställningen i förväg, en timme före huvudkonstnären, ser vi vad någon har, fråga vem köpt var var vad. Alla delar känslor: vem målade vem, lustig eller icke-vildmodig modell var.

Jag kommer aldrig att glömma Emanuel Ungaro showen i början av min karriär i M.A.C. Det var för sex år sedan, jag var fortfarande grön, jag hade inte ett sådant fall som det är nu, något saknades naturligtvis. Sasha Pivovarova sätter sig ner med mig och börjar prata med mig på engelska - då var det nästan ingen ryska sminkartister - och jag svarar henne på ryska. Hon säger att hon inte använder det här och det får jag hennes andra banker. Och sminken var komplicerad: svarta och gröna skuggor med skuggning nästan till templen, ljus kayal på nedre ögonlocket - mycket uttrycksfulla ögon, många mascaraer, falska ögonfransar. Och Sasha, hon är en stjärna, hon agerade väldigt avslappnad: hon läste någonting i Blackberry, hon kommunicerade med någon. Det är mycket svårt att göra smink på en person som ständigt är på farten, hon har en baguett i en hand, ett glas champagne i det andra, då frågar hon mig något om Ryssland. Vid en tidpunkt bad hon om en toalett. Det tar 5 minuter, Sasha är det inte. Jag gick för att leta efter henne, hittade nära baren med champagne, med ett målat öga. Pratade med henne, bad om att återvända, hon var väldigt söt. Sedan kommer Tom Pesho, huvudkonstnärskonstnären på showen och ser hela situationen, upp till oss, sätter sig bredvid Sasha, och hon börjar chatta med honom. Jag var så fruktansvärt orolig: Jag kunde inte vara oförskämd med en modell. Vi måste på något sätt vända det till henne och avsluta sminken. Allt detta är en rik livserfarenhet, jag vet nu hur man ska bete sig med toppmodeller, jag är inte panik och tvekar inte.

Cigaretter, godis och scotch

Vid föreställningarna måste man inte bara tänka på smink - jag måste ha en mängd saker i mitt fall. Ofta är det vanliga modeller som säger: nej, smörj inte mig med det här - och du som en trollkarl måste få något och säga: "Och det här?" Alltid med bubbelgummi, cigaretter, godis, pappersband: Det är bara perfekt för att ta bort glitter utan att skada huden. Det finns tvål och specialprodukter som rengör ögonbryn, petroleumgel, ögondroppar. Många alternativ för att återfuka kroppen: Krämen ska inte vara klibbig eftersom det inte är känt vad som kommer att vara klänningen. Det finns 2-3 sminkalternativ. Liten, mycket tunn bomullspinne för smycken för att justera pilarna eller något annat. De alla ger kärlek, säljs bara i Paris, och de måste fortfarande jaga. Uppfriskande termiskt vatten. Om du har allt detta respekterar du den modell som du arbetar med, ta hand om det.

I modeller, speciellt i toppen, när de visar efter show blir huden den tunnaste. Du tvätta bort smink och tänka: den här tjejen är 14-15 år, och hennes hud skriker bara: "Hjälp!" Och här är det väldigt viktigt att inte vara oförskämd, att erbjuda en kräm som fuktar väl, för att göra komplimang så att personen känner kärlek åt dig. Du ger dem en massage eller dropp i ögonen, och de förstår att du kan andas ut: här är du älskad och älskad, allt är bra här. Toppmodeller vet helt väl att de använder nyckel makeupartister, och jag fotograferar ibland tabellerna av sådana sminkartister för att lagra på vissa produkter. Och när modellen ser att du har allt korrekt monterat, så uppstår inga frågor.

Ofta är det vanliga modeller som säger: nej, smörj inte mig med det här - och du som en trollkarl måste få något och säga: "Och det här?"

Innan du lär dig alla nyanser fyller du mycket stötar. När jag började frågade huvudmakeupartisten mig om en puff (Powder Applicator. - Ed.) För kroppen, men jag hade inte den. Jag fick höra att eftersom jag inte har en puff arbetar jag inte på baksidan. Jag pratar inte om förmågan att dra, känslan av färg, harmoni, förmågan att blanda färger, stor erfarenhet av ingredienserna: du behöver veta vad du kan mixa med. På skolor lärs inte detta särskilt, lär det genom försök och fel. Det är väldigt viktigt att göra ditt eget fall, jag begär även en hel dag, jag delar ut allt efter färg. Du måste vara väldigt organiserad, tänk över allt, till och med kläder: plötsligt sätter du på någon slags obekväm klänning, och du måste stå på alla fyra och fuka dina fötter.

Jag känner sminkartister som lämnade MAAS för freelancing och jobbar självständigt eller som assistenter av kända makeupartister. С ассистента ты можешь подняться выше, тебя начинают узнавать, но это очень тяжело. Быть ассистентом - значит быть второй головой и знать, что человек захочет. Если он делает макияж, а ты уже держишь нужный продукт или правильную кисточку, это высокий уровень профессионализма. Это постоянная полная отдача. На бэкстейдже ты всё время в напряжении, ты не можешь почитать книжку или включить плеер и послушать музыку, потому что в любой момент ты можешь быть нужен. Ты каждый раз возвращаешься в гостиницу, как выжатый лимон. Но вообще бэкстейджи, красивые модели, вешалки с одеждой - это определённый fun. Играет музыка, суета, работают фены. Это серьёзная работа, но и большое удовольствие.Ofta jobbar frisören och huvudmakeupkonstnären länge, de reser i en stor grupp, som en familj, och att vara en del av denna familj är mycket hälsosam.