10 tjejer, 7 dagar, 6 spår: Hur vi gjorde ett kvinnligt musikläger
I RUBRIKEN "KOMMUNIKATIONER" TALAR VI OM FLICKOR, som kom fram med en gemensam orsak och lyckades uppnå framgång. Men samtidigt avslöjar vi myten att kvinnor inte har förmåga till vänliga känslor, och kan bara aggressivt tävla. "Parallel Residence" - ett kvinnas musikläger, som i år öppnade i studiohuset i Powerhouse Moscow. Tio tjejer från Ryssland och grannländerna med två mentorer och en ljudingenjör arbetade i sju dagar för att skapa nya spår. Vi pratade med grundarna - musiker, producent och skapare av bloggen om tjejer i musiken "Parallel" Eugenia Nedosekina (Jekka) och programchef och chef för studion Powerhouse Moscow Xenia Carlo - hur kvinnor i musik fortfarande hämmas av bedrägeri syndrom och varför viktigt bekvämt utrymme för självuttryck.
Anya airapetova
idé
Eugene: Jag har länge velat ta med tidningen "Parallel" offline. Fortfarande är samhällen bättre när det finns fysisk kommunikation, så jag började med fester och möten för att testa hur mycket det behövs. Samtidigt följer jag alltid liknande utländska initiativ och projekt som stöder kvinnor i musik för att lära av erfarenhet, för att se vad som kan tillämpas på oss. Jag tittade på SheWrites - det här är ett projekt grundat av två kvinnliga producenter, Violet Skies och Charlie McClin, från Storbritannien. De började små, samlade bara några tillverkare och låtskrivare och organiserade ett låtskrivande läger - ett läger där alla skrev musik.
Snart började de göra dem mer och mer, inte bara i London utan även i andra europeiska städer, och sedan i allmänhet i Los Angeles. Jag ville göra något på samma sätt, för det finns få sådana projekt i Ryssland eller de hålls bakom stängda dörrar, och det är väldigt svårt att komma till Red Bull Music Academy - jag har själv tjänat åtta eller nio gånger och har ännu inte nått. Jag skrev till SheWrites och frågade om de ville göra ett läger i Ryssland, men de var upptagna med att organisera sina projekt och Ryssland var inte en del av sina planer, och de delar inte riktigt metoder. Men jag ville göra detta läger, trots allt, och vände mig till Ksyusha med tanken på att spendera den i Powerhouse.
Xenia: Jag jobbar i klubben Powerhouse Moscow - Jag är engagerad i ett program av händelser och jag hanterar en studio, tidigare arbetade jag i turer och på festivaler. När Zhenya talade om idén att skapa en musikalisk bostad bara för tjejer, för att ge dem en bekväm plats för självuttryck och stödja sina musikaliska ansträngningar, insåg jag att det här är ett projekt som är så nära som möjligt för mig och vårt team. När du är i mitten av musikbranschen börjar du känna en obalans av krafter som du vill åtminstone försöka rätta till. För det andra är projekt som stärker musikgemenskapen och stödjer unga musiker en central del av Powerhouse-filosofin. Jag skulle inte hävda att vi gjorde någonting helt unikt, men så långt jag vet är vårt projekt Rysslands första rent kvinnliga musikaliska bostad.
"Finns det pojkar som piskas in i teknik?"
Eugene: I bostadsorten är organiserade på olika sätt - de själva följer de regler som följer. "Parallel Residence" är ett utrymme för tjejer som fokuserar på samarbete och skapar gemensamma kompositioner. Huvudmålet är att skapa något gemensamt om sju dagar. Därför delade vi deltagarna i grupper. Det är också ett utrymme för personlig tillväxt, ut ur komfortzonen och arbetar med förtroende och färdigheter. Det verkar som om vistelsen inte är så mycket om resultatet (eller färdiga spår), men om processen och ömsesidigt stöd. I musikbranschen, i princip, få kvinnor - de som tog vägen till en producent eller ljudingenjör, ännu mindre.
Enligt en studie från Annenberg, som analyserade de 600 mest populära Billboard-diagrammen för 2012-2017 är endast 22,4% av artisterna kvinnor, bara 2% är bland producenter och 12% är bland låtskrivare. I Ryssland räknas sådana siffror inte ens. Naturligtvis med utvecklingen av teknik förändras allting gradvis, men kvinnor i tekniska områden är fortfarande katastrofala låga av olika orsaker - på grund av de stereotyper som har upprättats sedan barndomen, bristen på förebilder och bara det förtroende att du också kan gå in på detta område. Vissa människor lyckas erövra sina rädslor, men inte alla, och det syndiga syndromet är fortfarande vanligt. Jag vill verkligen ändra det och få tjejerna att tro på sin egen styrka mer och inte vara begränsad till kören eller sången.
Under min musikaliska karriär hände obehagliga situationer med mig mer än en gång bara för att jag var en tjej. Nu sker det nästan inte, men sedimentet, som de säger, har kvar. Du måste svettas mycket mer så att du inte kommer att kallas en "sångare" och blir inte frågad om du skriver din egen musik. Nu förändras konversationens intonation, eftersom Internet tillåter dig att sätta i stället för alla som visar nedslag eller respektlöshet för andras arbete. Men Ryssland är enligt min mening fortfarande mycket långt bakom.
Xenia: Obehagliga situationer hände mig både som musiker och i andra ställen. Vid en tid arbetade jag som tekniker under en lång och svår tur, och jag blev frågad ett par gånger: "Och vem sover du med från gruppen?" Jag sa: "Ja, oavsett hur det är med någon, jag jobbar bara som tekniker." Och det var i Kanada, och först förstod jag inte vad det handlade om, och sedan visade det sig att även i kanadensiska backwoods finns det människor som tycker att en tjej inte bara vill arbeta som tekniker och vara proffs. För att inte tala om hur saker är för tjejer i musikalisk och teknisk sfär i Ryssland. Tyvärr vet jag bokstavligen tre kvinnliga ljudingenjörer - de vet alla sina affärer mycket bra och de träffade alla med en nedslående inställning till sig själv och överraskning.
Deltagarna i bostaden berättade hur de till exempel kommer till platsen, och de frågas: "Vem är gruppens chef?" Flickan säger: "Jag är den främsta i gruppen." Och de säger till henne: "Pf, ja, har pojkarna någon som piskar bort i tekniken?" Eller tjejerna frågar att ljudingenjören på något sätt definitivt ställer in ljudet, och han säger: "Jag har jobbat på den här webbplatsen i tio år, jag vet bättre än dig hur det ska vara." Tyvärr ackumuleras sådana situationer i sinnet och påverkar musikerens förtroende för sig själv och hans arbete.
Många av dem har ackumulerat komplex på grund av liknande historier, som uppträdde på bostaden. Vi hade flickor som ropade: det tycktes dem att de inte kunde göra någonting, att de inte var begåvade. Hon samlade bara ett helt spårarrangemang, gjorde mycket arbete, men vid någon tidpunkt slutade hon - rädslan började komma ut.
Val av deltagare
Eugene: Ksyusha och jag sammanställde ett frågeformulär med frågor att fylla i. Vi tittade på hur detaljerat svaren var, hur mycket personen riktade sig till samarbetet, och inte med personlig vinning, och naturligtvis lyssnade på den skickade musiken. En bostad är inte en skola av musikproduktion, PR eller marknadsföring, sång och så vidare. Det här är en plats där människor kan prova något nytt och lära av sina kollegor. Därför var bostaden inte heller lämplig för dem som ville lära sig något i "lärar-student" -läget. Vi ville välja och mycket olika musiker att driva olika partier och se var allt leder.
Xenia: Vi fick 125 ansökningar och blev lite chockade av det här, vi tillbringade nästan två dagar på auditionen. Processen var mycket svår: det fanns ögonblick när hjärtat blöder bara från hjärtat - vi förstod att vi har många sångare eller många producenter. Vi behövde göra intressanta kombinationer som skulle få tjejerna att trycka varandra för att lämna komfortzonen och i framtiden skulle bidra till att skapa en intressant fackförening.
Zhenya och jag satte oss en uppgift - var noga med att ta med deltagare från andra städer. Som ett resultat kom tre tjejer från Naberezhnye Chelny, Murmansk och Minsk till oss. Vi tänkte inte på deltagarnas ålder när vi valde dem, och endast i finalen av bostaden visade det sig att någon var tjugo och någon trettiotvå. Om det på något sätt påverkas är det bara positivt. I processen var det ingen känsla att skillnaden i ålder eller i bakgrunden betyder. Det viktigare för oss var motivationen för deltagarna, så att personen ville visa sig själv, för det här är ett mycket intensivt format, och vi vill naturligtvis inte att situationen uppstår på två dagar: "Åh, ja, det här är inte mina män. Jag tror borta. "
uppehålls
Eugene: Under vistelsen var Ksyusha och jag mer troliga moderatorrådgivare - vi såg till att allt var anslutet, allt var på plats, alla åt i tid, försökte hjälpa på något sätt om någon friktion uppstod. Det var viktigt att avslöja alla deltagare, för att uppnå en situation när de redan hade slappna av, blev vänner, var inte rädda för att lura sig och provade något nytt. Det var spännande att lyssna på de första demospåren som gjorde tjejerna - det var väldigt coolt.
Xenia: Vi båda kastade några idéer till deltagarna: Zhenya är välkänd i musikprogram, och jag spelade in en bas- och gitarrdel i ett spår. De coolaste stunderna i denna bostad för mig var stunder av universell enhet - när det fanns vanliga skämt och memes, när vi åt middag hela eller med hjälp av en av deltagarna reste meditation - och förstås den sista dagen med en generell prestation.
Till exempel hade bostaden en väldigt cool vänskap med Svetly Matveeva, vokalisten i trähvalar gruppen och Alina Yevseyeva, Lucidvox sångare / gitarrist. Trots de nära genren av sina projekt och föreställningar på ungefär samma festivaler, kände flickorna inte varandra tidigare, och här hittade de bokstavligen varandra. Som ett resultat kom de upp med en massa skämt, som de hela tiden gjorde roliga av, och generellt bidrog till att upprätthålla chill och positiv.
Att titta på deltagarna ompröva sig, deras bakgrund, är fascinerande och inspirerande. Till exempel skapade multi-instrumentalist Alina Petrova med en vinterträdgård och en helt fantastisk klassisk bas, spåret med Anya Makeeva, som sjunger den moderna elektroniska själen, och Anya Owl (ANSV), vilket gör ganska ravig musik - de har ett helt nytt synth-popspår. En av de mest populära spåren av deltagarna själva, som visade sig vara bostaden, är "Fox Dog" med rap av Polina Frolova och arrangemanget av Ksenia Kruchinsky och Rita Medzhovich. Ett utmärkt samarbete kom från Anya Zhdanova från Minsk, Rita Medzhovich från Fedor Garden och Ani Makeieva - en blandning av folklåtar, hiphop och glitch. Och den mest klibbiga sången, det verkar mig, visade sig vara Rita Marinina, Sveta Matveeva, Alina Yevseyeva och Ani Zhdanova.
Master klasser
Eugene: För bostaden har vi planerat tre masterklasser: för noten - ljudingenjören Daria Pisarenkova, för ljudsyntesen - Maria Teryayeva och för låtskrivaren och övervinnandet av kreativa block - Yana Blinder. Den senare visade sig vara den mest ovanliga och väldigt användbar, eftersom det inte var så mycket om någon form av behärskning som om det psykologiska och emotionella tillståndet och självacceptansen. Företaget, som gav oss ett mycket stort antal syntetisatorer för bostaden, uppmanade sin kollega att hålla en mästarklass på ljudsyntes med exempel på Arturia-instrument. Det verkar för mig att absolut alla mästerklasser var användbara. Och om syntesen, och om den legendariska syntetiseraren Buchla, och om reduktionen. Plus Dasha lyssnade på utkastspåren och gav kommentarer, och Yana lade alla med otrolig energi. Separat vill jag säga om ljudingenjören i Powerhouse Studio Sasha Basian, som hjälpte uppehållsdeltagarna på alla stadier och han var verkligen intresserad. Jag tycker att det inte var så lätt att gå med i tjejgruppen, men han blev en fullvärdig del av bostaden, och det var väldigt bekvämt och lätt att arbeta med honom.
Planer för framtiden
Eugene: Jag avser att hålla bostäder fyra gånger om året. Jag tror att en gång om året är väldigt liten, för jag vill ge tillfället möjlighet att delta i dem till det maximala antalet personer. Och jag planerar att hålla bostäder inte bara i Moskva utan även i andra städer. Jag tycker att det är väldigt viktigt att decentralisera sådana saker, för inte alla har möjlighet att komma till Moskva, förutom vill jag att människor sedan kan organisera sådana projekt på plats. Därför söker jag nu partners i andra städer som är villiga att hjälpa projektet och som vill förändra världen runt dem. Det svåraste är att hitta en webbplats. Även i Moskva är inte alla redo att fördela flera rum i en vecka eller kräva en stor hyra. Men jag tror att allt kommer att fungera.
Xenia: Jag hoppas att Parallel Residence har en bra framtid och det kommer att hållas flera gånger om året. Antalet ansökningar som vi mottog indikerar att det finns en begäran om sådana projekt. För mig var det en helt unik upplevelse - inspirerande och varm.
Deltagare i bostaden:
Alina Yevseyev
Lucidvox
En av de coolaste stunderna: När vi arbetade på spåret "Bakkarat", började vi improvisera och sjunga gospelsånger - oändligt uppdelade ordet "Jesus" i fyra röster. Det var underbart - otroligt frihet, de coolaste tjejerna sjunger med dig och alla är glada. Känsla - som om du är öppen för hela världen!
Alina Petrova
kYmatic
Jag tyckte verkligen om att känna andra flickers energi, hur de vänder min musikaliska tanke till deras sida eller kommer tillbaka till mig. Det var intressant att övervinna gränserna för varandra, att släppa in nya människor och deras idéer om musik, att öppna upp. Jag sjöng med, uppfann baslinjer på en moog, skrev ner och uppfann en gitarrlinje, hjälpte med att förorda bakgrunds sång, forma sångens struktur, skapa ett arrangemang. Hon spelade mycket på akustiska instrument: klockor, pipa, erhu, maracas. Efter att ha gjort två kompositioner, insåg jag ganska tydligt att skriva en bra sång är väldigt svårt, för mig är det här en värdefull upptäckt.
Anna Makeeva
annamakeeva
Förutom den kreativa processen själv, minns jag våra arbetarnas möten med tjejerna och Sasha Basian (som gav utmärkt råd om blandning), när vi pratade, lyssnade på musik, delade upplevelser, dansade, gick till konserter på Powerhouse. Bostaden visade sig vara en utmärkt möjlighet att träffa nya begåvade musiker som så småningom blev mina vänner. Ett kraftverk har blivit en infödd plats.
Anya Zhdanova
anazhdanova
Ursprungligen ville jag flytta ifrån den vanliga rollen som en sångers låtskrivare och gräva till att producera andra. Så det kom ut i arbetet med den första gruppen: Jag tror att jag var mer ansvarig för spåret och produktionen. I det andra spåret läste jag rap med tjejer och skrev musik. Vi skakade vår välbekanta "slem", kylande och taxi in i några helt galen slut med smutsiga gitarrer, glitchy synths och gräshoppor. Jag tänker allt som skapades utan hänsyn till deras vanor, och det blev en oförglömlig upplevelse av bostaden - att glömma vem du är och att göra nya saker medan du lyssnar på resten.
Anya Sova
ANSV
Det första gemensamma spåret började med mina idéer. Jag var ganska nervös och tänkte bara på idéer, och tjejerna blev hooked på vad de tyckte om. Jag tror att det visade sig vara en pop i god bemärkelse av ordet, för för Ani och Alina, med vilken jag gjorde det, var det en nyhet. Tanken om bostaden var bland annat att musiker skapade något som inte var hemskt för honom, och tjejerna lyckades. Och jag lyckades i det andra spåret med en annan grupp - där sjunger jag.
Rita Medzhovich
"Fedor trädgård"
Samtidigt som vi gjorde det första spåret glömde hela min grupp att vi planerade att lämna komfortzonen och göra något nytt, så jag uppfann harmonier, bas, vokal melodi, sjöng och barked (det var nog den enda nya, för i slutändan gjorde vi ett verktyg från min skällning och skrev det lite). Spåret visade sig vara en riktig blandning av de tre av oss, en liten bit av varje - inte mer, inte mindre. Men i den andra gruppen gick vi vilda och jag insåg alla mina innersta drömmar om popmusik: rap och r'n'b, hela spåret på en basnot - tonic (och även i stora), drum'n'bass-insats - kort sagt, bara klass!
Rita Marinina
americanpurple
På första arbetsdagen på det andra spåret suddar vi instrumentet flera gånger i tio minuter, inte stoppar och inte överens om något annat än en specifik uppsättning verktyg som vi ska använda, och sedan lyssnade vi på inspelningarna och diskuterade vart vi vill gå vidare. Visst kom inget av detta (förutom mycket trevliga inspelningar, som jag fortfarande lyssnar på), och jag var tvungen att börja om igen för att komma ur dödläget. Sedan, för de återstående två dagarna, spjällde spåret flera gånger huden av nästa genre, varefter vi lyckades hitta en balans som alla gillade.
Polina Frolova
Blanda / ontape
Vid en tidpunkt blev Ksyusha och jag upphetsad om tanken om slagverk i spåret och insåg att det var utmärkt akustik på trappan mellan studion och Powerhouse-baren. Vi satte oss ner på trappan: det var otroligt kallt; vi tog med oss en bärbar dator, en mikrofon, ett ljudkort ... och en annan hink, pinnar och ratchets. Och de klappade, stampade, slog i en hink, slog på väggarna och skrev ner det hela. Kockar, servitörer, deltagare i bostaden gick förbi och alla frågade: "Flickor, allt är okej? Har du tillräckligt med utrymme?" И это было просто супервесело и стоило своих результатов!
Ксения Кручински
maad-maselle
Больше всего мне запомнился момент джема, который случился после нашего знакомства. После него не осталось никаких сомнений, что я в нужном месте в нужное время. Именно там мы все открылись и перестали бояться и стесняться. Насколько это удивительно, как музыка объединяет и помогает общаться, на своём языке.
Света Матвеева
Деревянные Киты/Cetacea
С первой группой мы сразу приступили к делу, как только успели познакомиться. Притащили в свою студию классный синт, стали накручивать всякие звуки. Då valde de valet de tyckte om, föreskrev en bas, kastade en sketchy cue ball. Då spelade jag in en del av rösten, som låter i kören. Jag kommer ihåg att allt hände spontant, vid något tillfälle gick vi in i andan och började spela in allt. Då kunde de inte förstå hur länge de skulle kasta ut. Alla vände sig vid arrangemanget, tänkte och kopierade.