Berättelsen om ett varumärke: Diane von Furstenberg

I ljuset är det en stor gradsom vi älskar från och till - med alla upp och ner. Vi jakter på deras grejer, redo att köpa all järnväg på försäljningen och ser fram emot att visa nya samlingar. Det är dags att räkna ut vad fenomenet av deras attraktivitet. Den här veckan talar vi om skaparen av den revolutionära klänningen med lukten, som i år firar årsdagen till ära av 40-årsdagen sedan lanseringen av klänningen i massproduktion. Klädseln på en gång förhärliga namnet på konstruktören och kombinerad komfort och sexualitet, och blir en symbol för den kvinnliga revolutionen.

Diana Halfin föddes i Bryssel 1946 i en judisk familj som överlevde Auschwitz. Hon fick utbildning (ekonomi) i Genève och på samma plats 1967 träffade hon på en fest i klubben "Griffin" sin framtida man, prins Egon von Furstenberg, från vilken Diana upptäckte New York och annat härligt liv. Men strax efter bröllopet förlorade inte tid och tog en karriär. Hennes första ställning var assistentfotografens position och arbetade sedan på den italienska textilfabriken Ferretti: det var där att hon inte hade någon särskild utbildning och erfarenhet inom modebranschen började sy att suga de första sakerna. Diana flyttade sedan till Paris och sedan 1969 till New York, där hon omedelbart kommer in i huvudpartiet av den tiden som bildades runt Andy Warhol: några år senare kommer popkonstnäret att göra sitt porträtt.

1970, efter att ha träffat Diana Vreeland, som vägrade att Fürstenberg som assistent, men stödde hennes idé att fortsätta att bedriva design, grundade Fürstenberg ett varumärke och gav sin första show på Gotham Hotel i New York. På sin första show går det stjärnan i 70-talet och "Fabriken" Jane Fort som modell.

Diana uppfann den legendariska femininjerseyklänningen med färgade geometriska mönster 1972, bifogad en etikett med en slogan "Känn som en kvinna - sätt på en klänning" på varje klänning. Ideens enkelhet och geni (lätt att lägga på - lätt att ta av) ger en känsla: klädkedjan fördelas av miljontals kopior bland kvinnor som ville överge hippie tuniken på golvet och klänningen blir en typisk klänning av mitten av 70-talet, vanligtvis i kombination med mocka stövlar.

Diana var dock inte en pionjär. Den första att erbjuda kvinnor klänningen med lukten, Claire McCardel var 1942 - och det var också en revolutionär händelse på amerikanskt sätt. Claires klänning var en bästsäljare och producerades fram till mitten av 60-talet. I slutet av 60-talet uppfann Betsy Johnson sin egen version av klänningen med lukt: hennes klänning dekorerade windows i en av de viktigaste New York-butikerna vid den tiden - Madison Avenue Paraphernalia. Men uppenbarligen var alla dessa falska startar: det var inte de som gick in i berättelsen, men klänningen med lukten uppfann av Diana. Von Furstenberg gjorde bältets design och lukt ännu enklare och halsen - djupare. På grund av designen avlägsnas klänningen på en halv sekund, och vägen från jobb till kön blir mycket kortare. Klänningen med lukt blir en symbol för att utveckla ideer om feminism, en symbol för hela generationen kvinnor. Klänningen personifierar sexuell frihet och feminin makt och blir det historiska arvet hos Smithsonian Museum i Washington. I en artikel från 1977 med titeln "Feminismens inverkan på mode" skriver kritikern Kerry Donovan att "skänker mod och självförtroende för kvinnor att inte vara rädda för att visa sin individualitet och sexualitet, klädkledan Furstenberg förändrade själva förhållandet mellan kvinnor och kläder. målar en kvinna och en kvinna målar. "

1975 Vogue tillkännager "Year of the Wrap Dress" ("Wrap Years Year!") För att efter Diana, visar Halston också sin version av klänningen. Tack vare dem kan en luktklänning ses i varje stormarknad och vid varje fest i Studio 54. Ett år senare kommer Diana på Newsweek, där hennes bidrag till mode jämförs med Coco Chanel. I en intervju med Vogue formulerar den 30-årige formgivaren formuleringen för framgång: "Enkelhet plus sexualitet för rimliga pengar är vad folk vill ha." Diana sökte detta hela sitt liv. I en intervju med Oprah Winfrey sa Diana att i barndomen hade hon ingen aning om vem hon ville bli och vad man skulle göra. Hennes enda tydliga plan var att bli en oberoende kvinna som kör bil och betalar sina räkningar. Det hindrade henne dock inte från att associera sitt liv med de rika och berömda: att ha divergerat på toppen av berömmelse hos sin första man, möter hon den amerikanska miljardären Barry Diller, och vid 80-talet säljer hon sitt företag och förlorar kontroll över varumärket.

På 90-talet kommer längtan efter morgonrockar till den punkten att en riktig jakt börjar på 70-talet Diane von Furstenberg klänningar. Designern förstår att det är dags att återvända till näringslivet: 1997 återupplivade Diana varumärket och tecknar ett multimillion-dollar kontrakt med Saks Fifth Avenue för att återge utklädnadsklänningar. Så återställs klänningen triumferande till mode. 2001 formaliserade Diana hennes förhållande till Barry Diller och fick amerikanska medborgarskap, och 2005 blev hon president för den prestigefyllda amerikanska organisationen i modevärlden - American Fashion Designer Council (CFDA).

I år firar varumärket 40-årsjubileet av klänningen med lukten. För att hedra ett sådant datum i Los Angeles öppnade utställningen "Diane von Furstenberg: Journey of a Dress". Den 67-årige von Furstenberg skummar emellertid inte bara grädden från sin långsiktiga uppfinning och flaunts hennes personliga verkställighetsutställning på den amerikanska underhållningskanalen E! Ja, modeller i klänningar med luktar fortfarande öppna visar på sina samlingar, men dessutom presenterar designeren en komplett uppsättning damkläder och accessoarer, personliga parfymer och lanserar 2010 en rad solglasögon. Som hon ironiskt sagt i en intervju med The Guardian, "Jag är gammal nog att minnas hur vi dansade i" Studio 54, och tillräckligt ung för att göra det första designersamarbetet med Google Glass ". Och det här är inte ett skämt - Diana skottar en bildskärm och en baksidan av sin samling på våren-sommar 2013 på Google Glass, och därefter skapar hon en designsamling av ramar för Google Glass (du kan köpa dem på Net-A-Porter). Och vi kan förstå valet av Google: Diane von Furstenberg är ett utmärkt exempel på hur ett varumärke med ett imponerande förflutet passar perfekt i nutiden och i framtiden.