Här och nu: 10 nya hjältar i den lokala musikscenen
text: Artem Makarsky, redaktör, Playbill-Wave
En av de viktigaste I år släpptes ryska album av Nadezhda Gritskevich från gruppen "Naadya", men förutom henne finns det en hel del vackra kvinnliga musiker som de vet lite, men de förtjänar inte mindre uppmärksamhet. Mycket snart, under kuratorn av sångaren Gali Chikis, på Los Angeles-etiketten Not Not Fun, samlingen Hon She Knows More Than She Thinks kommer att släppas, där sex väldigt olika artister från Ryssland och Ukraina har samlat. Vi pratar om tio artister från Ryssland och i närheten av utlandet, som gradvis går samman i en ny lokal scen - och vem bör ses i det nya året.
Olga Ukhanova
"Det viktigaste i Ryssland är om du är en tjej, sjunga och komponera sånger, se inte ut som Zemfira. Om du ser ut som Zemfira, har du inget mer att göra, säger Olga Ukhanova i Kaliningrads intervju med den lokala portalen. För första gången i horisonten uppträdde hon för fyra år sedan och spelade in albumet "Calm Cabal", som helt och hållet består av prover som tagits från YouTube. I början av 2014 släppte hon ut den första delen av albumet "Själv", som börjar med orden "Det händer inte värre, det här är det sista ". På det sjunger hon själv, använder hjälp av sina vänner, som är ryggraden i den utmärkande Kaliningrad-scenen, gör musik samtidigt och tidlös och svarar mycket exakt på ögonblickets ande. När den andra delen, lättare, kommer att släppas, är det ännu inte klart, men Ukhanov kan fångas tillsammans med gruppen Brodsky och Yevgeny Milovanov; Hon spelar också in musik för filmer (inklusive animerade) - och det blir bara bättre.
lyssna på
Tosilia Chaikin
En tjej med det vackra namnet Tosilia kunde ses i en St. Petersburg-duet (och ibland en trio) "Cloud of Sea", men dagen före våren slutade gruppen bara upp. Nu deltar Chaikin i konserten av Sunsay och skriver musik under namnet TosyaChai. Men inte så länge sedan meddelade hon att hon snart skulle ha två fler projekt. Tosilia är otroligt produktiv i allmänhet: hon skriver ständigt poesi, skriver sånger, men det viktigaste är hennes debutalbum. Det kallas naturligtvis "drömmar". I kompositionerna på det, bara en gång bryter en röst genom - det ser ut som, säger Julianne Barwick, men ibland föredrar hon enkel akustik. Denna sammansättning är inte för alla: i hennes enda intervju för tillfället säger hon att hon inte försöker locka till sig en publik, men vägrar ofta att ge utställningar. Men i början av månaden hade hon fortfarande en.
lyssna på
Mustelide
"Sångare som vill se udda är en sann mardröm. Det finns en motsatt historia om hur en konstig tjej låtsas vara vanligt, men hon behöver inte dölja sin vilda, oförklarliga inre värld", skriver Minyska muslimska journalist Minsk-baserade musikstudent. . Mustelide-låtar är verkligen ett intressant fall: popsangar med vilka uppenbarligen något inte är rätt. Det verkar vara nostalgisk, men inte så mycket att titta på den här nostalgiska lite lågmyny, men självklart utan att lita på ett sådant ljud. Efter att ha odlat det ganska vanliga indiebandet Clover Club visar Mustelide framgångsrikt att övergången till en oberoende och tillgänglig rumpa är ganska förståelig 2014. Förresten, hon arbetar för en tid sedan med Silverbröllopet, som förra månaden också utförde en sådan somersault.
lyssna på
Bryozone
Odessa Anna Bryzhataya började med akustiska sånger under piano eller piano under namnet Anniebri, men vid någon tidpunkt var hon intresserad av elektronik. Anmärkningsvärt har låtarna med tangentbord inte gått iväg, och det mer experimentella projektet Bryozone är en annan sida av vad den gör. Bäst av allt låter Bryozone när låtformatet sammanfaller med lindningen och underlig techno, som i låtarna "Song" eller "Day After Darkness". Medan Kiev-scenen är känd för oss mycket mer - till exempel, Nastya "Ladan" Vogan och Oksana "Blablarism" Zmorovich deltar i ovan nämnda sammanställning på Not Not Fun, vi vet nästan ingenting om musik i andra städer i Ukraina; som erfarenheten visar Gryzhaty, förgäves. Jag vill tro att för sällsynta låtar och kompositioner följer något annat.
lyssna på
Lucidvox
Muscovites Lucidvox upptäcktes i fjol tack vare EP The Other Man. Texter som inspirerats av gammal historia och dedikerade till vår plats i den stora världen, som ligger på den närliggande psykedeliska musiken, kunde inte vara intresserade. De som är i samma lag med inte mindre intressanta grupper i huvudstaden - "Tack", Jahroom och "Electroproject" - just nu går de ännu längre. Efter det välkomna juni-albumet "In Motion" presenterade de ett nytt program förra månaden, inspirerad av ryska etno: dragspel, harpa och den ryska skogens atmosfär. Efter ett par dagar efter spelade bandet flera nya låtar i Petersburg. Jag vill snabbt ta reda på hur den nya inspirationskällan kommer att återspeglas i det färskt materialet. Förresten, från de unga ryska grupperna är Lucidvox ett av de få som ständigt använder flöjten.
lyssna på
NV
Katya Shilonosova är troligen känd för regelbundna läsare av Wonderzine - hon var en av hans huvudpersoner vid öppnande av webbplatsen. Inte så länge sedan reste hon till Tokyo där hon deltog i RBMA: s ordinarie sammanträde och spelade samtidigt en konsert där på karaoklubben, där de sköt "översättningsproblemen" (men det var tydligen inte möjligt att spara sändningen). Varför är allt detta - det japanska spåret i Shilonosovas musik är mycket märkbart: det första spåret, inspelat av henne tillsammans med Duon Stoned Boys, var inte någonting som kallas "Arcadegame". Allt detta finns andan i klassiska videospel, den asiatiska popen på 1980-talet och de senaste musikutvecklingarna . Sångaren själv säger att hon helt enkelt inte får skriva mörk musik - det bör noteras att denna färdighet särskiljer henne bland andra.
lyssna på
greeneyed meganekko
Sekstenåriga Anastasia Shvets bor i Tallinn och är tydligt inspirerad av Grimes och Ryan Hemsworth, men på grund av den karakteristiska accenten kan den jämföras med andra kända estnier: Inga Copeland och Maria Minerva. Hon kallar henne "hikki-kor", som är mycket lämplig för millenials, för hennes något fasta och tråkiga kompositioner ägnas åt girlish rädsla och tvivel. Från de muddlade och Chiptyun-inspirerade låtarna går hon långsamt till kompositioner med lite mer genomtänkt men inte mindre uppriktigt - något märkbart kan tydligt komma ifrån detta. Något liknande, förresten, görs av Omsksångaren Seilarmoon (sic), men den ryska kollegaen har mycket mer lita på det medvetna lågfrekventa, ouppbyggda ljudet.
lyssna på
OMMA
Spåret om den gigantiska bläckfisken som fastnar i minnet är definitivt vad den är, varefter konstnären ska ses. Olga Maximova startade sin kreativa karriär som DJ, och bestämde sig för att skapa sin egen musik och släppte i allmänhet inte, men nu verkar det som om det tar exakt sångformen, vilket är ännu mer intressant. Intresset för techno i det sista spåret "Bläckfisk" har inte försvunnit någonstans, men något asiatiskt gör också sin väg, och något som man inte kan förklara med ord - en vanlig vansinne. Maximov är inte begränsat till DJ och låtar. Dessutom är hon engagerad i projektet Playtronica, där utvinningen är gjord av de mest oväntade sakerna, och hennes intresse för kombinationen av ljud och ljud behöver ingen separat presentation.
lyssna på
Atariame
Av all den förutnämnda musiken är Izhevsk Natalia Salmina som bor i Petersburg just nu (från tid till annan bor hon i Berlin) närmast Lucidvox-gruppen - de utförde i allmänhet vid en tidpunkt i samma skede. Hennes kompositioner är något dolda i ljudet, ganska minimalistiska sånger, som fördjupar sig i denna luft på grund av denna mycket luft. Om man tittar på videon från Atariams senaste prestation i den lutherska kyrkan kan man tänka sig att jämföra med Chelsea Wolfe, men det finns mycket mindre dysterhet här - snarare är det något som Grouper eller något som till exempel, Angel Olsen skulle ha begravt sig under ljud och tätt ljud. Allt kommer inte att vara begränsat till denna listiga akustik - enligt Natalia vill hon komma fram till ett ljud baserat på en synthesizer.
lyssna på
wedntndwrds
Besökare på konserterna i "Greatest Prime Number" kunde definitivt se Alexander Zakharenko: upp till en viss tid spelade hon trummor i ett band. Nu är hon en del av samhället för de flesta av de muslimska musikerna i Johannes Kingdom, som föredrar lite kall, avskild techno smaksatt med omgivande musik till alla andra stilar (förresten, den ovannämnda Bryozone är inte heller främmande för dem). Wedntndwrds debutalbum, "R.V.S.P.", bestod snarare av fragment av kompositioner, en del skiss och skisser. De två senaste inspelningarna av Zakharenko, "Onetwoonetwo" och "Protection", representerar i detta avseende ett stort steg framåt, förutom att stämningen i dem överförs mycket bättre.
lyssna på