"The Line": Flickor i sina mammors brudklänningar

VARJE DAGFOTOGRAFER RUND OM VERDEN letar efter nya sätt att berätta historier eller fånga vad vi tidigare inte märkte. Vi väljer intressanta fotoprojekt och ber deras författare vad de ville säga. I veckan publicerar vi Celine Boden-projektet "The Line", för vilket hon sköt flera tjejer i sina mammas brudklänningar.

Jag började ta bilder på college, mestadels vänner, och mer iscenesatta skott än dokumentärer. Jag studerade litteratur och senare arkitektur, men hela tiden hade jag en känsla av att det enda jag verkligen vill göra är fotografering. Och när jag gick till den visuella kommunikationsskolan i Gobelins i Paris blev det uppenbart för mig att det här skulle vara en fråga om mitt liv. Jag har redan fått en mästare vid London College of Communication vid Konsthögskolan. Faktum är att fotografering alltid varit mer än en hobby för mig; När jag såg hur mina färdiga projekt blev offentlig kunskap fortsatte jag omedelbart med nya, men jag kände aldrig hundra procent nöjda med resultatet. Jag drivs av behovet av att skapa nya bilder, hoppet att jag kan föra något nytt och nytt till fotograferingsvärlden, om det är möjligt. Först och främst är jag intresserad av porträtt som en brytning av temat mänsklig identitet och kön, eftersom detta hör ihop med min personliga erfarenhet. Men förutom det älskar jag verkligen landskapet. Fotografering fascinerar mig verkligen i alla dess former, eftersom det, oberoende av metoder, klarar av att visa både vår tendens att mystifiera verkligheten och frustrationen, eftersom verkligheten är både påtagligt och svårt. För mig är fotografi en konstant utforskning av visuella gränser och möjligheter, det frågar djupet av vår uppfattning om världen.

Den ursprungliga tanken på detta projekt var inte begränsat till porträtt. Det här handlar mer om processen, om förhållandet som jag var tvungen att etablera i form av ett porträtt. Jag var intresserad av prognoser som är karakteristiska för döttrar och mammas relationer: hur var och en föreställer sig oundvikligen och skildrar den andra. I västkulturen är det vanligt att tjejer kan tänka sig en brud som referensmodell. Brudens identitet är inte så viktig, det är en vagt vag bild, till skillnad från en klänning som bär hela idén. Klänning är en symbol. Klänningens egenartade återkomst till livet ger en möjlighet att ta en ny titt på hur vi uppfattar bilderna och hur döttrarna behandlar dem.

På ett sätt skickar jag mina modeller till ett experiment, vars syfte är att fånga deras reaktion, uttryckt med hjälp av poser och gester. Projektet "The Line" är i samma utsträckning ett intrång i varje tjejs privata historia, hennes personliga utrymme, samt en studie av förhållandet mellan döttrar och mödrar. Var och en av deltagarna i projektet var tvungen att be moderen för en dyrbar klänning för att skjuta, ibland på bekostnad av lång övertygelse, vilket därigenom erkänner och säkrar det här objektets sentimentala värde.

Jag måste säga att konceptet med projektet inte har förändrats mycket i arbetsprocessen. Berättelserna om de klänningar som jag lärde mig bekräftade deras symboliska värde för föräldrarnas relationer - oavsett om de behölls med särskild vård och intakt eller omvänt våldsamt förstördes. Idén om symbolisk klädsel verkar hackneyed, och med hjälp av detta projekt ville jag ta reda på om denna sentimentalitet är äkta och uthållig eller konstruerad, inspirerad av nostalgi för det förflutna. Det visade sig att det är ännu kraftigare än jag ursprungligen tänkte.

Jag försökte så att flickornas porträtt såg naturligt ut, använde inte de ställningar och ansiktsuttryck som var typiska för bröllopsbilder och föll således inte samman. Därför vägrade vi också bröllopsarrangemang och skor. Det var också viktigt för mig att betona att klänningarna inte är deras, de lånas bara och sitter inte perfekt på figuren. I sig är klänningen onaturlig, inte varje dag, det är en slags förklädnad som personifierar den förmodade "perfekta" kvinnligheten. Att ta av sig utan smink och andra personliga saker, köpte tjejerna sina "dotter" egenskaper till fullo: klänningarna såg att deras mammor kom in i bilden och tittade på dem, vilket i sin tur påverkar hjältarna, de känner sig mer självsäker, uppmärksam och öm.

För det mesta uppfattas inte våra mammors bröllop av oss som en del av vår personliga historia, även om vi tar det för givet och skiljer inte föräldrarnas historia från sig själva. Dessa bilder påverkar starkt döttrar, även om det är omedvetet - vi identifierar oss delvis genom dessa bilder. Projektdeltagarna utmanar tiden och generationsskillnaderna, de återskapar det förflutna, vilket de uppfann sig själva och låter sig spela en arketypisk roll. Ansiktsuttryck, gammaldags klänningar, deras felaktiga passform på bilden - allt detta blir ett verktyg för vår tolkning. Idag innebär äktenskapet inte samma sociala tryck som tidigare generationer möttes. Nu har vi ett val, ett tillfälle som definierar vår personlighet och principer. Betydelsen av äktenskapet har förändrats, men flickans bild till äktenskapet utvecklades inte för mycket. Till exempel spelar kulten av renhet på något sätt fortfarande en viktig roll i konstruktionen av kvinnlighet. Begreppet "bruden" är fortfarande belastat med detta, även om allegoriskt.