"God natt, London": Party People i British Nightclubs

VARJE DAGFOTOGRAFER RUND OM VERDEN letar efter nya sätt att berätta historier eller fånga vad vi tidigare inte märkte. Vi väljer intressanta fotoprojekt och ber deras författare vad de ville säga. Den här veckan publicerar vi Good Night London-serien av en 30-årig examen från Barcelona University of Fine Arts och London Saint Martins. För det här projektet skjuter han sina samtidiga, unga brittiska partister, i nattklubbarna i London - för att förstå hur nattliga påverkar hur människor uppfattar sig och vill se.

"Good Night, London" är en serie dokumentärporträtt som jag gjorde i ett antal nattklubbar i London. När jag sköt folk i en inte så trevlig miljö försökte jag visa att denna onaturliga miljö spelar en viktig roll för att forma tonåringarnas personlighet och deras världsutsikt. Traditionell studiofotografering tas därför ur sitt vanliga sammanhang och flyttas till en helt annan miljö. Lugnhet och kontemplation, som vanligtvis är knutna till studiorbete, ersätts av en nattklubbs brus, rörelse och aggressiv natur, som fungerar som bakgrund för hjältar. Att sätta sig framför kameran blir ett annat element i spelet, en del av den roll som klubbar besökare spelar, fångar den bild som de sänder på natten och hur de positionerar sig i samband med nattlivet. Dessa är inte iscensatte skott - skottarna snubblar bara och tar upp de riktiga scenerna i klubbarna, för en sekund gör vredet och galenskap runt dem i lugn och ro.

Bilden kom ganska sent i mitt liv. Jag studerade bildkonsten och var säker på att jag ville bli grafisk formgivare. Men i slutändan började jag driva bort från design och mer och mer fördjupa mig i konst: Jag insåg hur kraftfullt ett verktyg för att uttrycka idéer är. Jag var alltid intresserad av porträtt - inte bara som ett sätt att fånga verkligheten, men också som ett verktyg som kan komma till botten och avslöja identiteten hos den avbildade personen, ofta förtäckt av lager av självrepresentation. Det faktum att jag skjuter ungdomar till mina projekt är direkt relaterad till min personliga erfarenhet. Jag är själv en del av detta medium, med vilket jag jobbar som fotograf. Det kan sägas att på det här sättet utforskar jag mig själv, för på ett visst sätt är alla mina hjältar en reflektion av mig själv: vi tillhör samma generation, de är mina samtidiga.

Jag brukar dra inspiration från min personliga erfarenhet och från det sammanhang där jag personligen fördjupas. Jag tycker om att utforska möjligheterna till dokumentärfotografi, förstöra och dekonstruera de grundläggande principerna för denna genre. I själva försöket att fånga de spontana manifestationerna i det omgivande livet och fixa dem med hjälp av tekniska verktyg skapade för studioarbete, finns det ett paradox: du skapar en slags parallell verklighet, och så finns det reflektion över linjen mellan verklighet och fiktion.

Ett fotografi ger en känsla av att höra till ögonblicket, det kan minska verkligheten till en ram och överraskande fånga och hålla saker rent slumpmässigt. Kanske, för det här älskar jag henne mest - ofta befinner jag mig själv den första förvånade tittaren som såg ett oväntat resultat under utveckling. Det här är en fantastisk känsla. Jag använder en skrymmande widescreen-kamera, som inte är så lätt att skjuta, det kräver mycket koncentration. Så mitt arbete är födt vid korsningen av två ytterligheter: å ena sidan är det grunden i den tekniska processen och å andra sidan - den oundvikliga oförutsägbarheten och fullständigt kaos runt.