Voice of America: Hur Taylor Swift blev en popstjärna för alla
Idag blev det känt att det femte albumet av den amerikanska sångaren Taylor Swift "1989" för veckan sålde 1,2 miljoner exemplar - ingen har uppnått det bästa resultatet för de senaste 12 åren. Vi förstår Swift-fenomenet, som på en gång ändrade marknaden för countrymusik och markerar nu ännu högre.
"Välkommen till New York", säger Taylor Swift till sig själv i den första låten av albumet "1989". "Välkommen till New York", säger hon, precis som henne. Under de senaste åtta åren har Swift byggt sig ett rykte för sig själv inte så mycket en tjej från ett högt samhälle som sin egen bland främlingar. Hennes låtar fyllda med sentimentalitet, ungdomlig bitterhet och allt som kan föreställas efter orden "du" och "vi" i en situation där du är ensam med din "jag" har aldrig varit en sak i sig, utan tvärtom - de uppmanade dig att accenter enbart på universella erfarenheter.
Hennes stilformande upplevelser behöver i detta fall inte spekulation alls - detaljerna i hennes relationer med män har länge varit synliga och hon är inte blyg om diskussioner om metaproblem. Så, till exempel idag kritiserar hon öppet kritiken för romantiska relationer i en cirkel av stjärnor - när från kedjan "fråga agenten ett mail, skicka en kall inbjudan till middag, försök igen" av någon anledning skulle en bra känsla blossa upp. De tvånga (arbetet, bitterhet av besvikelse) bryter i den långa serien av sådana relationer gjorde det möjligt för Swift att ser ut att bli allvarligt bättre ut sig själva för första gången - vänskap, erkänner hon, är inte längre skuggad av avundsjukdom, oändliga partier är inte alls nödvändiga, och jämn könsbestämning kan skjutas upp till sann kärlek.
Det är inte förvånande att hon så snabbt hittade ett gemensamt språk med Lena Dunham och Tavi Gevinson - de mest kanske framstående apologisterna för självgrävning (som en konstruktiv analys och inte som förlåt min Gud, whining). Och just nu började hon äntligen identifiera sig som en feminist: "Jag förstår inte hur man motstår tanken om lika möjligheter för män och kvinnor." Mer sistnämnd begravdes detta förtroende under "rädsla för att skrämma en manlig publik".
Innan Taylor Swift var branschen övertygad om att landmusik bara kunde säljas till medelålders kvinnor.
Allt ovanstående som inspirationskälla är å ena sidan brutet över förtalet om dess överdrivna överensstämmelse med bilden av en vit rik heteroseksuell kvinna - det vill säga en kvinna, enligt den uppenbara opinionen, utan problem. Den enda frågan är om paranoia ständigt utvecklas under sådana förhållanden anses inte vara ett problem - Taylor verkar vara allvarligt rädd att hennes telefon plötsligt börjar spela in och skicka var alla detaljer i hennes liv inte ska vara, och någon från fansen kommer enkelt att stjäla henne mycket Här är alla ovannämnda "fördelar" av heteroseksualitet i en miljö där den moraliska koden historiskt sett varit till förmån för männen. Ett litet faktum om pengar: hennes nya hem i New York, men värt 20 miljoner dollar, valts bland annat för att det påminde henne om gården där Taylors föräldrar blev kär i varandra i god tid. I nästa byggnad lever och arbetar sin säkerhet.
Om vår hjältinna faktiskt var den som hennes motståndare skulle se, kunde konversationen ha avslutats. Men ytterligare en sak, definitivt, är huvudplatsen i sitt gratis porträtt fortfarande tilldelat musik. Innan Taylor Swift var branschen övertygad om att landmusik idag (det vill säga igår) bara kan säljas till medelålders kvinnor. Att motbevisa denna stereotyp, förutom talang, tog det bara för att hitta den mest okonventionella publiken och prata hjärtat till hjärta. Den här publiken visade sig vara tonåringar, och samtalet är i de flesta fall ett brutet hjärta.
Från det ögonblick då Swift misstrokt misshandlades och väntade på grunden till dyrkan, tills det var möjligt att tillåta sig att diktera termer, hade det inte gått mycket tid. Inte så mycket att ha tid att förlora en konkret relation med sin publik, men tillräckligt för att ha något nytt för sig själv. Kanske var det därför hennes omvandling från landets känsla till en lysande popstjärna gick så smidigt. För rättvisa skull gick allting i många avseenden - hon fann sig alltmer i samma offentliga sammanhang inte med Dolly Parton och Dixie Chicks, men med Kanye West och Miley Cyrus (som gjorde ett liknande hopp lite tidigare).
Hennes musik hade mer och mer i åtanke inte så mycket land som Amerika som helhet - detta bidrog starkt till samarbetet med popproducent Max Martin, särskilt för "Jag Kissed a Girl" Katie Perry och "Baby One More Time" Britney Spears. För att inte tala om det faktum att det musikaliska landskapet självt antydde att förr eller senare skulle flickan av hennes potential (inklusive den ledande) inom ramen för landsmusik ha blivit trång. Och när huvudet på etiketten Big Machine, ur gammal vana, frågade sångaren att avsluta ett par landspår för "1989", mötte han inte någon förståelse.
Å ena sidan var alla dessa faktorer tydligt uppenbarade i det sista albumet "Red", men för utgången till stratosfären och ur dagens synvinkel saknade banalen storhet - framförallt inom ljudområdet. Och det här är inte något för felet "Red". Kontexten av aktuell kvinnlig popmusik, uppenbarligen Swift, har verkligen framkommit ganska nyligen. Utgångspunkten här är lika framgångsrik både det nya Beyoncé-albumet och det ständigt ökande inflytandet av Stevie Nixs bild - nästan den främsta kvinnliga musiker som lyckades vinna en ideologisk seger, som byggt in i det initialt ovänliga sammanhanget.
Man kan argumentera länge om det var värt lite tystare att "kunna" i en annan situation, men i fallet med Taylor Swift skulle bottnen fortfarande vara minst utmärkta låtar. Melodi av Phil Collins och Annie Lennox, Madonnas självförsörjning, en subtil användning för att ordna Swifts inbyggda akustiska gitarrer - allt detta sätts på vanliga trummor och inramat av ljudet, förstås, sterilt. Naturligtvis, om steril - antonym av fuzzy, men inte levande. Frågan är öppen om huruvida Taylor Swift-omvandlingen arbetade på publiken på samma sätt som den fungerade på den, och om den kinetiska energi som förvärvades av den skulle övergå till den mycket vanliga lyssnaren som hade varit hennes enda jämnaste partner hela tiden. Naturligtvis kan den nya Taylor inte passa honom av olika skäl. Men varför, vänd dig till en av de ljusaste låtarna i albumet, döm inte att ibland allt som verkligen behövs är att hålla sig nära.
Foton: taylorswift / Instagram