Den ärrade musen: Uma Thurman och berättelsen om förräderi
"VON SHTERNBERG VAR EN MARLEN DIETRICH, Hitchcock - Ingrid Bergman, Andre Techine - Catherine Deneuve. Det här är en speciell förbindelse, som jag är stolt över, och kanske kommer en dag att tala om mig och Mind så mycket som de säger om andra [kreativa fackföreningar], "hävdade Quentin Tarantino i en intervju för 2004, som var tidsbestämd till premiären för den andra delen av Kill Bill ".
På allmänheten såg han och Uma Thurman verkligen ut som en klassisk duet "museum och konstnär" - bland annat för att de illustrerade ordet "motsatser lockar". Han är en uttrycksfull, bullriga, noga skapare som är svår att hålla käften. Hon är Lauren Bacall från sin era, inte för pratsam, en skådespelerska-gåta med en aning av aristokrati som undviker publicitet (det här är inte en fullständigt förkroppslig bild: Thurman har ädla rötter som ärvs från hennes mamma, en modell som fortfarande hade det tyska prefixet "bakgrund" i efternamnet) .
"Saken är att den här anslutningen bara är där, och jag vill inte förklara några saker med ord", utvecklade Quentin temat. Han var faktiskt en av de få som granskade bakom fasaden och kunde överföra Thurman, sin inre spänning och ilska - avgrundens raseri på skärmen. Vad han inte gissade eller helt enkelt inte ville tänka på var att denna ilska styrdes både hos sig själv och hos hans närmaste allierade hos Harvey Weinstein. Den vackra, men oundvikligen giftiga myten om museet och skaparen varade i ytterligare fjorton år, tills det var damm.
Skillnaden mellan fasaden och den felaktiga sidan i fallet med Thurman är generellt mycket vältalande. På ytan, barndomen i en välbefinnande familj, mottog buddhistisk uppfostran från kulturologen Robert Thurman, som specialiserat sig på Indien och Tibet, och den "gröna korridoren" till modevärlden - från sin mamma (Umas modellkarriär började vid femton årsåldern och genom sexton hon var på omslaget av den brittiska Vogue). I djupet - Osäkerheten i sitt eget utseende, som utförs från barndomen, om vilken Thurman måste lyssna på idag också: hennes beskrivningar i de sekulära kolumnerna innehöll nödvändigtvis det tvivelaktiga epitet "Långt", "oproportionerligt" tunt i förhållande till hans höjd) och nästan någon skådespelerska biografi har bråttom för att påminna hur i barndomen hon var mockad för formen på hennes näsa och stora fötter, och en familjemedlem erbjöd sig att göra henne rhinoplasty - Uma var då tio år gammal.
Till intervjuarens oskyldiga fråga, "Du var med i filmen" Be Spoke "- och hur håller du dig lugn?" Thurman svarade ärligt: "Jag gör inte. Jag håller inte lugnet! Jag sparkar upp min röv!"
Inget av detta bidrog till upprätthållandet av buddhistisk tillfredsställelse. Dysmorfofobi, som utvecklats av Thurman i hennes barndomsår, slog igen i slutet av 90-talet, när hon efter hennes dotter föddes började känna att hon var "oanständigt stout". Konstanta referenser till de "hetaste kvinnorna på planeten" tycks ha gjort ännu större skada på självkänslan och överskattar den redan exorbitanta förväntningsnivåen. Minns detta redan under det närmaste decenniet, Thurman till intervjupersonens oskyldiga fråga, "Du spelade in i filmen" Be Spoke "- och hur håller du lugnet själv?" svarade ärligt: "Jag gör det inte. Jag håller mig inte lugn! Jag sparkar rumpa överallt! ... Osäkerhet går aldrig, bara under åren börjar du uppleva det lättare, på ett Zen sätt."
En liknande situation med karriären Thurman. Med en avundsvärd lista över regissörer, med vilka skådespelerskan lyckades arbeta (kronologisk: från Gilliam till von Trier) var hon kroniskt otur med roller och filmer som verkligen kunde avslöja henne. Minus tre verk från Tarantino, sällsynt lycka - från "Farliga Liaisons", där den artonårige Uma inte går förlorad mot bakgrunden av Glenn Close och John Malkovich, till "Hysterical Blindness", för vilken Thurman fick ett Emmy Award - negativt av kommersiella fel och katastrofala fel gjutning. Toppet av otur ("Batman och Robin" och en remake av "The Avengers", för vilken Thurman var märkt med en nominering för "Golden Raspberry") sammanföll med en personlig kris, och skådespelerskan lyckades inte komma ut ur det utan förlust. "Jag tar detta filosofiskt: om du vill bli känd - gör dig redo att betala dina räkningar", säger Uma, som kommenterar en smärtsam, tabloid-riven skilsmässa från Itan Hawke. "Det är uppenbart att detta är mitt öde: de värsta ögonblicken överlappar det bästa."
Att minska Thurmans trettioåriga karriär bara för att samarbeta med Tarantino skulle vara en stor överdrift, men i allmänhet kan man förstå var hans uppfattning om henne som en "skådespelare av en regissör" kom ifrån. Tarantino, med sin filmfotfetisjism, förvisade verkligen Thurmans fotstorlek (skådespelerskan och regissören skämtade att de kunde ha gjort en separat film från hans närbilder av fötter). Han försökte inte ens göra en brittisk retrospion på Diana Riggs mönster. Bruden, Black Mamba, Beatrix Kiddo, mor - i "Kill Bill" är inte en, men flera roller, personligen skrivna under Mind, och alla karaktärer har resonerat med sin personliga erfarenhet. Dock hade denna jackpot också sitt pris - och Thurman var inte redo att betala det.
I en ny intervju med New York Times berättar Thurman hur han, under inspelningen av den andra delen av Tarantino saga, trots protest från skådespelerskan, övertalade henne att komma in i en konvertibel och gav uppgiften att pressa hastigheten 64 km / h ut ur bilen ("Annars kommer ditt hår i ramen inte att flyga och måste återskapa "). Det är fortfarande inte helt klart vad som just gick fel. Enligt Uma var bilen defekt, vilket antyddes av henne av en av besättningsmedlemmarna. Tarantino i en returintervju säger att den lilla S-formiga böjningen på vägen, som han inte märkte, var skyldig - och det var på honom som Thurman tog bilen: "Jag kom till henne och strålade med glädje och sa att det inte skulle bli några problem. Uma svarade ... "Okej." För att hon trodde på mig, litade på mig. Jag sa till henne att vägen var rak, att det inte fanns någon fara. Och det var inte så. Jag misstog. "
Felet var dyrt. Från fysiska skador som uppstått i olyckan kan skådespelerskan inte återhämta sig förrän nu. Det var ännu svårare att komma till stånd med insikten att en nära person utan speciellt behov, bara från regissörens spänning och en fanatisk förkärlek för realism, skickade henne att riskera hennes liv.
Tarantino på uppsättningen skakade på ansiktet (som Michael Madsens karaktär) och strängde henne med kedjor i en kampscene med en japansk mördare schoolgirl
Det tog ungefär femton år för Thurman att skaffa skotten och se till att olyckan hände genom sitt eget fel: "Min personliga detektivhistoria i stil med Nancy Drew." Under dessa år vägrade företrädare för Weinstein Company antingen att lämna ut bilder till henne eller sa att de skulle göra det så snart skådespelerskan tecknade ett dokument om avslag på några fordringar. Uma, precis som Black Mamba kallar sina fiender med namn: "Lawrence Bender, E. Bennet Walsh och den otäcka Harvey Weinstein är personligen ansvariga [för att försöka gömma sanningen]. De ljög, förstörde bevis och fortsatte att ljuga om vad som orsakade mig irreparabel skada, och försökte sedan dölja detta faktum "(Weinstein Company motsätter sig Thurman).
"Det som verkligen gjorde mig av med den här olyckan var ett billigt skott. Vid den tiden hade jag gått igenom många helvets cirklar. Jag trodde verkligen att jag offrade mig för det gemensamma gott och allt som jag enades om att delta i, vad Jag fick det att hända, för mig var det som en hård kamp i leran med en arg äldre bror, säger Thurman, och påminde om hur Tarantino på satsen skakade på ansiktet (som Michael Madsens karaktär) och kvävde henne med kedjor i en kampsituation med en japansk mördare schoolgirl - Men i dessa fall var det sista ordet åtminstone för många th. " I olyckans berättelse tog det sista ordet femton år, och trots att regissören i slutändan fann och skänkte skådespelerskan skott av den olyckliga episoden - det var värt den förtroende som sannolikt inte kommer att bli helt återställd.
I kampanjen mot trakasserier som utspelades i Hollywood såg några kommentatorer hotet av "skapare och mus" -modellen, utan vilken "många stora filmer inte skulle ha ägt rum". Exemplet med Thurman och Tarantino visar vad som är fel med den här modellen: i praktiken är musen i det vis inte lika partner, men ett instrument och gisslan av studiosystemet som kan sätta gammaldags "romantik" i vinden.
bilder:Miramax
