Personlig erfarenhet: Hur jag arbetade som sminkartist på Milan Fashion Week

En av de viktigaste arbetsmilstolerna för en makeupkonstnär är arbete på modeveckan. Vid lokala veckor (Moskva, Riga, Seoul och andra) kan du lära dig att arbeta i ett lag, snabbt limma falska ögonfransar och lära sig mycket mer värdefulla färdigheter. Vad man ska säga om de fyra världsveckorna: det finns en chans att arbeta med stjärnstylister, sminkartister och modeller som du ser i de mest kända blanktidningarna. I allmänhet är det ingen överdrift att säga att nästan alla makeupartister vill arbeta med dem.

Darya Yatsenko från Vladivostok gjorde det. Hon lärde sig självständigt att vara en makeupkonstnär, öppnade en sminkstudio i hennes stad och satte sig sedan som mål att arbeta på Milan Fashion Week. Flickan hade inga kontakter som hon med rimlighet kunde lita på under sådana omständigheter, men hon lyckades fortfarande jobba på Fendi och Philipp Plein-shower och blev till och med den främsta sminkartisten för Yohanix. Vi pratade med Daria och fick reda på hur hon lyckades förverkliga sin plan och vad hon lärde sig av sina stjärnkollegor.

Resan till Milano och gjutning

Av natur är jag en ganska ambitiös person och resor hjälpte mig att förstå att det finns en stor värld runt och gott om möjligheter. Återvänder från den första resan öppnade jag min skönhetsstudio. Efter den andra höll en storskalig händelse. När jag blev uttråkad igen i slutet av förra året bestämde jag mig för att åka till Milano och insåg att resedatumen sammanföll med datumen för Milan Fashion Week. Först tänkte jag på det som ett skämt, men då insåg jag att jag verkligen behövde komma på det. Jag behöll inte mina planer hemliga, och några bekanta uttryckte skepticism - väldigt få människor trodde vad som skulle hända.

Att förbereda sig för resan började på sex månader. Det dagliga schemat såg ut så här: på morgonen, italienska lektioner, och sedan jobba - kunder, filmning, studiosaker. När jag köpte en biljett insåg jag att det inte fanns något sätt tillbaka. Han var utan datum för att öka den redan starka motivationen. Jag bestämde mig själv för att jag inte skulle lämna förrän jag gjorde något bra i Milano.

Det första jobbet uppträdde om två veckor: vi gjorde ett par skjutningar med en tjej från Vladivostok (hon studerar i Milano som modedesigner). Dörren till Fashion Week hade inte bråttom att öppna, men då hände en magisk historia. I mitt liv spelar kvinnor en mycket viktig roll, de verkar plötsligt och hjälper mig. Och den här gången spelades huvudrollen av en bosatt i Milano som heter Tatyana. Hon hittade mig i en geotag "Milano, Italien" och bad mig att göra hennes ögonbrynskorrigering. Jag var självklart överens. Vi träffade, pratade och sa att jag kom hit för att jobba på Fashion Week, men jag vet inte hur jag ska komma dit. Nästa dag skickade Tanya mig telefonnummeret till Beautick-byrån i Milano, ledd av frisören Beppe d'Elia. Jag skrev där, och jag blev inbjuden till gjutningen.

"Casting i Milano för modeveckan" låter skrämmande, jag var väldigt nervös. Jag var sen i ett par minuter, jag öppnade dörren - och jag blev hälsad med höga utrop och kramar. Italien! Makeup-artister var tvungna att upprepa sminken från bilden, hela uppsättningen: Smokey, pilar, skulptur, höjdpunkt, ljusa läppar, brett ögonbryn. Om jag utförde gjutningen själv, skulle jag ha valt något liknande för testuppgiften, så jag var helt redo. Våra jägare Maria och Daniel närmade sig ofta och ställde frågor - hur blandar du tonen, vad ska du göra och allt det. Då pratade vi lite och kände emot emot adjö. Jag väntade på ett svar, men jag skrev dem själv ett par dagar före showen. Svarade: "Ja, förstås, kom!"

Fendi First Show

Milan Fashion Week - 2016 började med att på väg till Fendi-showet tog jag av misstag ett tåg till en annan stad. Jag vet inte vad som händer i mitt huvud, jag var förmodligen alltför upphetsad. Jag försökte gå tillbaka till stationen, men blev vilse. Och stod mitt i en okänd stad, förstod jag att förberedelserna för showen redan hade börjat. "Hur kan du vara så dåre för att vara sen för Fendi-showen?" - Spunnit i mitt huvud tills axeln föll av påsen med smink. Jag gned mitt ben och svettade hela tiden medan jag sprang runt i staden på jakt efter stationen. Men då hörde jag att det var italienskt att jag mötte några dagar sedan på en kosmetikaffär. Hon förklarade situationen för henne, och hon sa att hon skulle ge mig en hiss. Åh gudar, jag hade tid nästan då.

När jag var på backstage hade alla redan börjat jobba. Chefen för sminklaget är Peter Philips (för mig är bara Pat McGrath kallare). Det var mycket värdefullt för mig att se hur Philips fungerar. Först samlade han hela laget om honom och från början gjorde han en smink av en modell och kommenterade processen på vägen - det var en gratis Peter-verkstad. Det slog mig att varken han eller de andra hade bråttom, arbetade, snarare som konstnärer framför en duk - måttligt med ett inspirerat ansikte. Intrycket var att ingen hade bråttom alls, och vi var inte på baksidan av showen men i en trevlig picknick. Till skillnad från andra visar, Fendi behövde inte upprepa sminken en-mot-en, en viss frihet var tillåtet. Men varje färdig modell måste visas för den ledande sminkartisten: han säger antingen "allt är okej" eller visar vad som ska åtgärdas.

Om något inte fungerade, missförstod, hörde inte - alla är redo att hjälpa

För första gången på Fendi såg jag hur street-style bloggare arbetar. De går ut från bilarna på förhand och med en praktiserad promenad går du rakt längs vägen mot fotografernas folkmassor (publikens storlek berodde på bloggarens rang) och poliserna blockerade gatan speciellt. I allmänhet kan mängden kändis runt riva ner på taket, men av någon anledning slog jag inte ner det. Alla dessa människor är mycket enkla och trevliga att prata med, de kommer inte ut från patos eller snobberi. De är väldigt vänliga med hela laget. Förmodligen är därför tankarna "oh min gud, superstar, låt mig röra dig" inte uppstått i mitt huvud.

Efter Fendi blev jag sjuk, så de andra visarna gick till temperaturen och i en helt galen rytm. För fem dagar lyckades jag, förutom Fendi, jobba på showen av Philipp Plein, Uma Wang, Piccione.Piccione och Yohanix. Jag gick upp på 7-8 på morgonen, hade frukost, gjorde sig redo och reste till platsen på adressen som tappades dagen innan. Då insåg jag att adresserna kunde hittas på modeveckans hemsida.

Hur de arbetar på Milan Fashion Week

När du anländer till webbplatsen, känner du allteftersom känslomässigt en kopp kaffe. Sedan kommer den huvudsakliga sminkartisten och visar dagens smink, som de arbetade med stylisten dagen innan. Då väljer varje lagmedlem en modell för sig själv - och fortsätter till jobbet. Jag vet inte hur på andra sätt veckor, men i Milano såg jag många modeller från Ryssland, Ukraina och länder i Östeuropa.

Alla makeupartister använder sina kosmetika, men om något saknas kan du alltid ta det från huvudmakeupkonstnären eller från en granne. Men det är bättre om du är redo för någonting. I fallet bör inte bara kosmetika, men också en mängd saker. Tuggummi, godis, papperstejp för att ta bort glitter utan att skada huden, petroleumgel, ögondroppar, fuktkräm och flera sminkalternativ. Med allt detta innebär att du respekterar modellen.

Skillnaden i arbetet på toppshows från föreställningarna är enklare, eftersom de första sminkartisterna arbetar sitter och det finns fler speglar. Annars är allt detsamma: organiserad väldigt cool, buffé och överallt super-vänlig attityd. Om något inte fungerade, missförstod, hörde inte - här är alla redo att komma till ditt hjälp utan en antydan av irritation. De kommer att ta det och fixa det, ingen kommer att säga: "Phew, du suger, varför kom du hit alls?" Tiden fördelar två till tre timmar för två eller tre modeller. För mig är detta mycket, jag brukade jobba snabbt, så jag klarade alltid för någon.

Huvudtrenderna i Milanos visar är den mest naturliga sminken, inga skulpteringar, naturliga ögonbryn, bara gel, ljusblod och framhävning. Vid Piccione.Piccione-showen fungerade vi praktiskt taget inte med tonen, vi bara maskerade blåmärken och röda fläckar, gjorde en lätt zygomatisk korrigering och "sätta" ögonbrynen med en extra hårgel, som vi tog från hår stylister. Uma Wang var bakom en smärtsam look med rosa och röda bleka ögon, Fendi och Philipp Plein gjorde djärv smink med tonvikt på ögonen. Och bara Yohanix utmärkte sig och ville ha en komplett smink: Smokey, brows, sculpturing, Highlight och Burgundy läppar. Förresten var det väldigt intressant att observera hur olika team av stylister använde samma effekt "låg med ett vått huvud, vaknade och gick" - alla hade sin egen.

Hur var denna erfarenhet användbar?

Kanske verkar det konstigt, men jag tog inte ut några sminkhackningar. Är det det blev djupare och jag förstod på egen hand hur sminkverkan samverkar med designers samling och stylistens idéer. Och hon pressade hennes perfektionism en bit: de felaktigheter som är oacceptabla i kommersiell smink är tillåtna på showen - det viktigaste är att se cool på fotot (du kan ta av det på telefonen och kontrollera det), även om det ser konstigt ut på ansiktet. För resten såg jag inte heller en ny tekniker eller produkter. Jag vet inte vad den är kopplad till. Kanske på grund av att Milan Fashion Week inte är så progressiv som till exempel New York.

Kanske är vi vana vid att idealisera utländska yrkesverksamma. Jag var mycket orolig att min nivå skulle vara betydligt lägre än andra. Men redan vid gjutningen var det klart att endast Maria och Daniel själva är svalare. Resten av herrarna var antingen på nivå med mig, eller de misslyckades inte. På denna resa insåg jag att jag var en bra make-up artist, det viktigaste är att utveckla.

Om Peter Phillips bete sig som en älskling, har jag ingen rätt att bete sig annars

Yohanix-showen har blivit ett landmärke för mig. Först började det med en flash mob - modellerna gick rakt längs huvudtorget i staden och gick sedan ner till rummet, där de visade samlingen till proffs. Jag gillar verkligen dessa föreställningar. Och för det andra blev jag plötsligt den främsta sminkartisten. Jag gick för att försöka sminka dagen innan och var på samma våglängd med stylisten. Ett stämpel med koreanska rötter från säsong till årstid visar kärlek för texturerat tyger, avsiktliga detaljer, guld och hård geometri. Jag lyckades fånga denna anda och erbjuda ett lämpligt alternativ. Vi blandade själva läskans nyans och jag gjorde ögonen på våra modeller med hjälp av Anastasia Beverly Hills turbo nyanser.

Denna show har blivit ett riktigt test av min professionella etik. Sminken var ganska komplicerad, och nivån på makeupartister på mitt lag var inte tillräckligt hög. Villkoren för problemet var djupt svårt att kommunicera med min värme och brutna italienska-engelska. Plus, allt var fruktansvärt ur schemat, för de blev vana vid jobbet långsamt. Nästan varje modell var jag tvungen att rätta till. Till slut började jag bli arg och gömd det, nu skrämmer jag mig för det: om Peter Phillips bete sig som en älskling, har jag ingen rätt att bete sig annars. Sedan berättade jag hundratals gånger för alla, vi kramade, och allt slutade bra, men jag lärde mig en lektion. Det är av den anledningen att jag inte anser att detta är min finaste timme.

Nu verkar händelserna i februari som en avlägsen dröm. Jag kastade traditionellt huvudet i arbetet, men den här resan ändrade självklart något i mig. Jag kan inte korrekt bedöma min erfarenhet, för allt var lätt för mig. Det är, jag lägger stor ansträngning på att vara i Milano. Men när det visade sig började allting på egen hand. Nu ser jag hur många riktigt begåvade människor i Vladivostok, starka makeupartister. Vad jag, till min förvåning, inte såg i Milano. Och jag har redan ett nytt mål - att arbeta i teamet Pat McGrath.

bilder: Shutterstock, Daria Yatsenko / Instagram