Ansiktsdiagram, Vaselin och Ideal Arrows: Hur man blir makeup artist

Sergey Naumov, en frilansmakeupkonstnär som tidigare arbetat för M.A.C., berättade Se på mig om hur man gör en portfölj, var man ska studera och vad som är mest obehagligt i sitt arbete.

Hur allt började

Jag kände aldrig något speciellt begär för smink och ritning - mitt nuvarande yrke var förutbestämt av en slump. Jag har alltid varit en kreativ person, jag ens drömde om att sy kläder, men jag räckte inte bättre än andra barn. Vid 18 flyttade jag till Moskva, jag hade ingenstans att bo, och jag behövde verkligen pengar. Det fanns alternativ: återvänd till dig själv eller stanna och börja jobba - jag valde den senare. Jag kom till en intervju med en tjej som sedan arbetade i MAAS i en hög position. Sedan fick jag min första erfarenhet av visage: innan intervjun målade jag min kompis i badrummet, för vi trodde att det skulle vara nödvändigt att fylla någon där. Jag gjorde honom några hemska röda läppar och krokiga pilar.

Men här kommer jag till den tjejen, och som om hon skämtar säger hon: "Sälj mig det här turkos vattentäta fodret." Jag gjorde det för fem plus, säger att eyeliner är universal: det kan appliceras på läpparna, på ögonen och på ögonbrynen, men i allmänhet någonstans. Hon förstod helt väl att jag inte var någon makeupkonstnär, men bestämde mig för att skicka mig till affären och se hur jag skulle klara mig där.

Jag kom fram till MAAS-hörnet vid Tsum, stod i två timmar, utan att erbjuda någonting till någon och inte förstå vad jag skulle göra. På den första dagen fanns det någon form av kampanj: det var nödvändigt att göra korrigeringen med lila skuggor, men jag kunde inte göra någonting. Sparad av det faktum att jag vet hur man kommunicerar med människor och kan övertyga dem till någonting. Det var de gånger jag målade stora röda läppar för alla, med en penna, glans - det var min favoritfunktion.

Jag började bara, men jag ville ha mer. Jag arbetade mycket, utvecklade självständigt, läste böcker, lärde mig att dra mer professionellt.

Ansiktsdiagram

Helst måste du lära dig hur man gör ansiktsdiagram på papper innan du börjar träna offentligt. Ansiktsdiagrammet är ett sminkschema, det vill säga en akvarellpapper, där du ska lägga skuggor, läppstift, rodna på ett målade ansikte - i ett ord de produkter som används för vanlig smink. Jag ritade dem varje dag inte en efter en, fyllde min hand, och snart började mina arbeten ranka bland de bästa i Ryssland. Trots att du inte har ett livligt ansikte framför dig, ger träning resultat: över tid börjar du känna penslar, kombinationer av färger och texturer. I allmänhet är det inte lätt att göra ett ansiktsdiagram: du måste sköta skuggorna mycket noga så att färgen på den produkt vi ser i burken är exakt på papper. Bara en pensel att applicera fungerar inte: det kommer att bli smutsiga fläckar, skuggorna kommer att bilda täta fula bitar. När du lär dig att göra sådana komplicerade saker på papper kommer det inte att finnas sådana problem med ansiktet på en person.

Men konstant övning på papper är nästan det utopiska alternativet, så få gör det, eftersom praktiken sker i en butik där huvudmålet är att sälja. Helst, efter applicering av smink, drar du hela processen på papper till en person så att han sedan kan upprepa sig själv. Ansiktsdiagram kan och bör göras på jobbet, för kunderna och i fritiden för egen träning.

Fotograf och makeup artist

Jag fortsatte att arbeta i MAAS tills jag träffade fotografen Yenisei. Som varje kvinna drömmer om att hitta den perfekta skräddarsydaren vill någon aspirant makeup artist hitta den perfekta fotografen.

Jag hittade honom helt slumpmässig på Facebook: han var redan känd både i mitt företag och bland professionella makeupartister. Jag skrev till honom och erbjöd sig att arbeta tillsammans, då inte ännu som sminkartist och fotograf, men som fotograf och modell. Jag sa att jag arbetade som makeup artist, och vi bestämde oss för att skjuta mitt jobb. Vid den tiden hade han en permanent sminkartist, med vilken han arbetade i ett par, men av någon anledning slutade de samarbeta.

Jag gjorde honom hemska röda läppar och krökta pilar

När du har en fotograf finns det förslag: skytte, tidningar, omslag, reklamkampanjer och bara en massa kontakter som du sedan fortsätter. Du har vanliga kunder, viktiga från både kommersiella och kreativa synvinklar, bekantskap med skönhetsredaktörer av tidskrifter, med de bästa frisörerna. Dessutom är funktionen hos fotot att du är mycket bättre på det än i livet, du ser alla dina misstag.

För portföljen var jag tvungen att göra mycket skytte. För varje regel skapar sminkartisten tre bilder. Eventuella skott är ansträngande, för att du ständigt står på fötterna, analyserar hela tiden, reflekterar över vad och var du ska lägga, hur och vad som ska skuggas. Bara med tiden och erfarenheten börjar du göra det automatiskt, men i början är det alltid svårt.

arbete

Nu består det mesta av mitt arbete av kommersiella skott för reklam och modefotografering av kreativa projekt. Jag arbetade två eller tre gånger på ryska shows, och jag tyckte inte mycket om den här upplevelsen. Ingen make-up artist kommer att berätta att han vill arbeta på ett mönster och upprepa vad ledande specialist kom med. Det är mer intressant att bekanta sig med designers och deras samlingar och uppfinna smink själv. Men i MAAS hade jag en chans att komma in i laget som handlar med shows, men igen, på grund av min ambition, bestämde ledningen att jag inte skulle kunna ställa ut och göra allt, trots att jag tror att jag kunde.

För ett år sedan var min dröm posten som chief makeup artist av något kosmetiskt märke, oavsett vad. Jag ville vara känd och väldigt cool, men över tiden blev denna lust mindre och mindre, men jag skulle fortfarande inte bry dig om att vara knuten till något märke. Först och främst är detta stabilitet: du tjänade fyrtio tusen på en vecka och du sitter tomgångslös i två veckor, och sedan faller ett stort projekt på dig, varefter det blir en vagga igen. För det andra är det mycket prestigefyllt att ha en rekord av ett företag i ett CV. Till exempel "den ledande sminkartisten av varumärket M.A.S." - som säger allt.

"Ledande make-up artist av märket M.A.S" - som säger allt

Min dröm är att jobba med Alex Box. Stanna bara bredvid henne när hon kommer upp med en annan galen smink och förstå hur hon gör det, hur det känns. Hon är väldigt inspirerande för mig, och jag tittar på hennes bilder, vill titta på allt detta live.

Nu är jag inte bara en frilansare, utan också en permanent sminklärare i en av studiorna. Nästa år skulle det vara bra att åka utomlands i tre eller fyra månader, till Paris eller New York, och arbeta med utländska specialister, eftersom mode inte är född i Ryssland, och smink är mycket starkt kopplad till det. Men för att jobba utomlands behöver du veta nästan perfekt engelska. För nu kan jag bara komma in och säga, "Hej kille, hur mår du?" Men jag måste förklara varför jag lägger en glossat här, och en mer matt ton här, och här är min kunskap inte tillräckligt.

erfarenhet

Människor som examinerar nu från alla slags visage skolor vet ibland teorin mycket bra, men de har inga praktiska färdigheter. Öva, öva, öva, uppleva, uppleva och uppleva - det är det som en nykomling behöver. Känn produkter, gå till butiker, se hur professionella jobbar, lär dig alla typer av tekniker och måla allt du kan för att lära dig hur du arbetar med olika typer. Det är nödvändigt att gå ner till affärer grundligt när du inte tvekar att det här är exakt vad du behöver. Om du följer mode och allt som händer nu i denna miljö, blir det mycket lättare att skapa något av ditt eget. Om du inte kan få en professionell konstutbildning eller gå till sminkskola behöver du mycket självständigt ritningsarbete.

Övning, övning, övning, erfarenhet, erfarenhet och erfarenhet

Det är viktigt att träna symmetri, för att du helt enkelt kan rita en pil på ditt högra öga, men du kan inte upprepa detsamma med vänster och det här blir ett fullständigt misslyckande. Rita ansiktsdiagram, experiment. Men med alla dessa komplicerade sminkar borde vi inte glömma klassikerna: jämn ton, röd läppstift, perfekta pilar - det här är basen, något som varje sminkartist ska kunna göra utan att tänka, bindeföljade.

Den första och en halv make-up-artisten fyller bara sin hand, han tränar mycket. Och först då kan du börja uppfinna några av dina egna marker både i smink och när du samlar fallet: din stil är utvecklad, borstar visas som andra sminkartister inte har eller du använder dem bara på din egen väg. Så i min skönhetssalong såg Vaseline, vilket ger huden en otrolig främmande utstrålning och en bit tvål för att bleka dina ögonbryn.

Varje make-up artist har sina egna idéer, som han vanligtvis inte delar med andra. Jag har brutna mascara borstar i mitt fall att borsta mina ögonbryn, en tandspatel, på vilken det är mycket bekvämt att applicera texturer och blanda dem där, olika burkar med färdiga blandade nyanser. MAAS-kosmetiken dominerar fortfarande i min portfölj, även om jag inte längre arbetar där. MAAS är mycket lojala arbetsgivare som stimulerar sina anställda, donerar sina kosmetika, utför olika träningar på säsongsutvecklingen.

Självklart samlar du alltid fallet själv, baserat på dina behov, även om något kan ses av andra. Det viktigaste när du börjar fokusera på en enda produkt, på ett enda färgschema, tryck bara det åt sidan och gå vidare, eftersom sminken blir väldigt likformig, och i sminkartisters yrke spelar nyhet och experiment en viktig roll. Men jag har alltid sätt att skapa en klassisk bild och några helt galna konstobjekt. De mest grundläggande verktygen, utan vilka du inte kan göra och som du borde börja - det här är allt för den perfekta tonen. Gör smink, du kan i allmänhet avsluta på tonfallet och du får ett mycket naturligt alternativ. Och du kan lägga till blåa pilar och grön rodnad, och det blir mode. Makeup artist bör inte vara rädd för experiment: du måste försöka göra någonting, om det bara inte fungerar smidigt och med en kam. Det är viktigt att förstå vad de vill ha från dig. Behöver ett skönhetsalternativ - du betonar ansiktet värdigt: ton, pilar. De vill ha en thrash - dra nätet över ditt ansikte och gå igenom flygloppet, du får konst.

Sminkartisten har den närmaste kopplingen med mode och kläddesign. Det är designers som sätter mode för texturer och färger, som omedelbart byter till smink. Kläderna har blivit moderna komplexa färger - du måste kunna blanda och applicera dem på allt: läppar, ögon, hud. Om det inte finns något tillfälle att träna, slår du bara på Fashion TV-kanalen och tittar på vad designern har kommit på.

Det händer att du arbetar med en person inte för första gången, de litar redan på dig och när de säger: "Jo, vi vet att du kommer att göra allt perfekt, här är en modell, gör vad du vill." Vid sådana tillfällen blir jag precis som Harry Potter efter "Ostolbin!" och jag kan inte förstå vad jag ska göra. Här måste du förnuftigt analysera vilken typ av projekt, vilken publik är utformad för, vad ska vara reaktionen på resultatet. Relativt sett, om det här är en historia för metallarbetare som lyssnar på hårdrock och dricker på gården, kommer de att förstå metallögonbryn och svart läppstift.

På något område uppskattas alltid specialister, som på kort tid ger ut en högkvalitativ och originalprodukt. Du måste träna dig själv en stund och leta efter några av dina egna marker, eftersom ingen behöver en monotont kopi-klistra.

Om du älskar ditt jobb, då kan den mest obehagliga kanske vara tvättning av borstar.

Jag fördelar tiden för smink: om det är en accent, läppar eller ögon, - 10 minuter, om tonen är jämn och igen en accent - 25 minuter. För en fullständig smink - en timme, för en komplex konst - högst 1,5 timmar. I den tilldelade tiden måste du ha tid att rita ett ansiktsschema för att komma ihåg den övergripande bilden och de produkter som användes. Om makeupkonstnären använder läppstift för en halvtimme är han inte intressant för någon.

Det kulaste med jobbet är att se resultatet i ett behandlat foto av hög kvalitet. Du ser och förstår att detta inte är en bild som hämtas från Yandex, men ditt arbete. Och insikten om att denna smink är inte längre där, och någon dag kommer någon att se och säga: "Wow, det här är så vackert, och vem gjorde det?" - Det trevligaste. I en makeupkonstnärs arbete är det viktigt att du aldrig kan upprepa en-till-ett vad som redan har hänt. Det är så att du kan kopiera någon annans stil, men det kommer fortfarande inte vara så, för att du saknar allt genom dig själv.

Om du älskar ditt jobb, kan den mest obehagliga kanske vara tvättning av penslar. Efter skottet finns det inga styrkor längre, men här ser du på din bälte (fall för borstar -ca.. ed.), och det finns 59 smutsiga penslar. Och sedan tvättar du dem med schampo, balsam, torr, vik, och nästa dag skjuter du igen, och på kvällen blir det samma.

5 tips för en nybörjare makeup artist:

Lär dig engelska

Att lära sig språket i skolan, högskolan, ens hemma med en lärobok för först-graders, för utan engelska finns ingenstans. Vill du få praktik eller arbeta utomlands - utan att veta språket kommer ingenting att komma av det.

Öva på papper och människor.

Alla färdigheter kommer med erfarenhet. Om du inte kan göra smink till olika personer kan du rita ansiktsdiagram på papper. Men jag skulle aldrig tro att det finns en sådan flickvän som inte kommer överens om att bli din modell.

Följ mode och trender i smink

Fashion TV, bloggar, titta på mig, några inspirerande bilder - Ju mer du släpper igenom dig desto mer kommer du att vara kvar. Du behöver lära dig hur man gör och klassisk smink och motsvarande tid.

Få vänner

Möt på Facebook och speciella platser med fotografer, makeupartister, stylister - kort sagt, alla som kan vara användbara för dig. Att använda Internet är mycket lätt att göra, och om du är begåvad kommer det alltid att finnas någon som kan hjälpa dig.

Utveckla en personlig stil

I början är det bra att kopiera andras verk, men det räcker inte för framtida arbete. I arbetet, på grund av sin erfarenhet, bör en makeupartist ha sina egna marker, det gäller också den tekniska sidan av frågan och den estetiska.