Från kärlek att hata: Vad Kathy Horin lärde om modevärlden

Förra veckan En av de mest kända modekritikerna i vår tid, Katie Horin, har lämnat The New York Times, där hon under de senaste 15 åren har publicerat mer än tusen artiklar om mode. Baserat på Khorins karriär är det ganska möjligt att göra en uppföljare till filmen "Hur man förlorar vänner och gör alla hatar dig": Carolina Herrera, Dolce & Gabbana, Giorgio Armani och många andra designers vägrade att släppa in henne i sina samlingar. Cake ", Oscar de la Renta kallade modekritikern" en kuslig hamburger för tre dagar sedan "och Edie Sliman, som planerar att hata henne till det sista andetaget. Men ingen av dessa berättelser kunde inte skaka sin position - Horin lämnade av en personlig anledning för att kunna spendera så mycket tid som möjligt tillsammans med sin äldre och allvarligt sjuka partner Arth Ortenberg. Tyvärr blev det inte sant - ett par dagar efter Khorins officiella avgång dog Ortenberg.

Nu, en vecka senare, bröt Katie Horin tystnaden och publicerade en kolumn. Ett misstänkt öga kommer att se ett försök att överleva en älskadas död: texten börjar med Chorins historia att hon ska borsta upp målrummet med två favoritfärger och slutar med att dra en linje under modejournalistik och under modeindustrins skick. Hon skriver ännu en gång att en kvinna först och främst behöver tröst och få moderna designers kan eller vill ge det till henne och offra dem till förmån för skönhet.

Inte konstigt att Khorin än en gång kom till sin punkt, med tanke på hennes djupa förståelse av mode, en avundsvärd förnuft och en fantastisk förmåga att bli en skandals centrum och lämna den så värdig som möjligt utan att böja under någon. Hela hennes karriär i New York Times är en berättelse om kärlek och hat: Katie skrev en lovgivande ode till Rafa Simons innan han blev utnämnd till kreativ chef Jil Sander - och hälften av branschen blev kär i honom. Och efter en serie skandaler som involverade John Galliano var journalisten för The New York Times en av de få som kunde klart reagera på vad som hände. I kolumnen som ägnade sig åt honom gav hon formgivaren ett svårt men ärligt råd: John Galliano förtjänar absolut en andra chans, men det är bättre om han gör det hela nästa gång.

 

Uppriktigt sagt var Khorin aldrig perfekt - som alla av oss: till exempel förvirrade hon ibland namn på tyger eller, enligt Marc Jacobs, kände inte modeens historia perfekt. När Kathy Horin meddelade sin pension, började många böja sina fingrar och noterade de viktigaste konflikterna med hennes deltagande. Det är faktiskt lättare att berätta om de med vilka hon inte hade tid att bryta sig över en lång karriär. Är det svårt att göra fiender i modevärlden? I kommentarerna till ovanstående text frågar de om Galliano, och vad gjorde han faktiskt? Jag dödade inte någon, jag tog inte det sista brödstycket, och för uttalanden som det är föråldrat, är det inte sant att vackra och väl anpassade saker alltid kommer att vara till värde. Kathy Chorins värde ligger exakt i det faktum att trots modersvärldens fantastiska känslighet, om vilken det länge varit omöjligt att tala allvarligt på grund av den sistnämnda bristen på åtminstone en del självjärni, var hon endast ägnad åt sig själv. Konflikt är en konflikt, men de smaklösa människorna vill känna till personligen, och vem som helst att lita på i denna fråga, om inte Katie?

Katie Horin lämnade New York Times på en otrolig tid att publicera: den här veckan började modeveckans maraton i New York, som kommer att fortsätta under nästa månad i London, Milano och Paris, och den fashionabla sektionen kommer märkbart att bli skarp utan Katys talare. Utan att konsekvent sitta i spetsen för showen är Horins "Style" -avdelning nu i ren obalans. Disney-företaget gjorde även en tecknad film där karaktären Katie sitter i främre raden bredvid Daphne Guinness och Karin Roitfeld. NYT-redaktören Stuart Emrich har redan försäkrat sina läsare att tidningen, trots Horins avgång och hennes ovärderliga bidrag och påverkan på modebranschen, inte bryr sig om nya begåvade författare och mängden material om mode i utskriftsversionen och på publikationssidans hemsida kommer bara att öka.

Naturligtvis finns det inga oersättliga, men inte alla ersättningar är likvärdiga. Vad Horin var inblandad i var inte konflikter, men försöker lära sig modevärlden och alla andra åtminstone något. Listande berättelser från Khorins liv, skulle vara användbart att visa, med ett konkret exempel, vad Cathy gav tyst rådgivning.

 

Var inte så misstänksam

Till exempel, Edie Slimana verkar hon vilja inte göra så misstänksam, men vad man ska göra när en person lyckas bli förolämpad av artikeln, inte ens om honom, utan om Rafa Simons. Trots de positiva recensionerna om hans samlingar för Dior och hans arbete i allmänhet, var Eddie Slimane brutalt förolämpad på grund av följande omnämnande: "... utan Herr Simons, som sydde smala skräddarsydda kostymer och visade dem inte på modeller utan på folk från gatan skulle det inte finnas någon Edie Sliman. " Och även i fortsättningen av artikeln lade Katie till att Raf Simons inte skulle ha varit utan Helmut Lang och lovordade Edie för sin förmåga att alltid anpassa sig till den föränderliga verkligheten, Slimane hade ett grudge i flera år. Vid debutshowdesignern för Saint Laurent i oktober 2012 var Katie inte inbjuden. Fysisk frånvaro vid showen hindrade inte Khorin från att skriva en recension om samlingen, förstås inte den mest smickrande: "... Jag fick intrycket att personen som arbetade på denna samling föll ur mode för några år sedan."

I mars 2013 upprepade historien. Katie tittade igen på fotografierna av samlingen på Internet och skrev en recension där hon jämförde Slimans skapelser med saker från Topshop och tillade att även en låda fylld med Saint Laurent Paris-etiketter är mycket mer värdefull än grunge Edie Slimans klänningar. "Genom att ta bort" Yves "från namnet på huset slog Slimane märket av någon koppling till grundaren, till exempel god smak och femininitet," avslutade Horin med en förödande översyn. Designerens svar kom fram på sin Twitter-sida nästa dag. I en annonsformad The New York Times-sida med titeln "My Own Times" kallade Slimane Kathy "en mobbning från skolgården" och "en liten stand-up komiker". Sedan körde han igenom sin stil, låg försäljning av sin bok om designer Bill Blass, och sammanfattade: "Så länge det beror på mig, kommer Miss Chorin aldrig att få en inbjudan till SLP-showen, men hon kan enkelt ta två till priset av en för Dior." I en kommentar till WWD kallade Katie det hela dumma nonsens och representanter för varumärket Saint Laurent Paris misstänkt att delta i denna berättelse, eftersom Slimane publicerade ett uttalande från hans privata konto. Det är synd att vi inte kommer att se den högtidliga resolutionen av den här historien, men kanske Edie i en intervju berättar vilket märke champagne han öppnade när han fick reda på Katies avgång.

Att reagera på roliga popkulturattacker har länge varit obetydlig

Den till synes oväntade fejden började efter presentation av CFDA-utmärkelser under 2011, då rådet för Fashion Designers of America gav Gaga status för modeikoner. I sin recension av ceremonin ägde Kathy särskild uppmärksamhet åt den klänning som sångaren gick på scenen för att få priset: "Trots hennes glada tal såg hon ut som en balsam mamma i en svart Versace-klänning (tydligen från den senaste samlingen av Gianni Versace). Och jag vet inte varför Donatella sa att Gagas val var en stor ära för henne, troligen helt enkelt för att hon var tvungen att säga något smickrande om superstjärnan. Var mer selektiv, fröken Versace. " Lady Gagas detaljerade svar var inte långt i kommande. I sin kolumn i tidskrift V ifrågasatte sångaren professionalismen och betydelsen av Horins åsikter och anklagade kritiken av ensidiga domar.

Men den mest intressanta fortsättningen av denna konflikt väntade alla en stund senare. I september 2012, på Fashion Week i Paris under Mugler-showen (den kreativa direktören för varumärket vid den tiden var Lady Gagas stylist och vän Niche Formichetti), blev det nya spåret Gaddy som ljudspår. Och även om hennes röst på något sätt förändrats utan erkännande, lämnade sangens låtar ingen tvekan om sammanslutningens författarskap. En del av spåret som heter "Cake", som i rap slang kan innebära antingen "röv" eller "pengar", visade sig vara hängiven - vilken överraskning - Katie Horin: "Nicopanda har stiltrick, Cathy Horyn din stil är inte kuk / Promenad en mil i dessa fotnoter, jag kör inte är runnin skit / du tuggar nötkött, jag bär kött ", en koppling är inte översättbar. Sångaren glömde inte att nämna Katie Artie Ortenbergs pojkvän: "Ortenberg, du kan inte göra någonting Lady Gaga". Lyckligtvis för Gaga var det ingen kommentar från Katie.

Vi måste hålla en frisk titt på sakerna.

I december 2008 publicerade Katie Khorin en artikel med titeln "Vad är det för fel med Vogue?", Anklagar den amerikanska utgåvan av den fashionabla bibeln och dess chefredaktör Anna Wintour att tidningen hade blivit hackneyed och förutsägbar trots att de bästa redaktörerna samarbetade med det , fotografer och författare. Det faktum att Anna Wintour vägrade ge Katie en intervju för den här artikeln hindrade inte modkritiker i nästan tvåtusen ord för att berätta i detalj om vad som är fel med dagens moderna tidskrifter och varför rykten om att Wintour-posten snart är kan ta Karin Roitfeld, inte grundlös. Khorin var särskilt arg på den artikel som Vogue släppte i krisens höjd: tidningen skickade sin korrespondent till massaffärerna Wal-Mart och Target för att hitta alternativ till att handla där för att kompensera för den ekonomiska nedgången. "Jag skäms över att se hur Vogue svarar på lågkonjunkturen", skrev Katie Horin om detta försök.

Om du ber om ursäkt i tid löses konflikten.

I september 2012 gick Katie in i en gastronomisk squabble med Oscar de la Renta, som tillfälligt kallade honom en "hotdog av amerikansk mode" i en recension. Som svar fick Khorin en reklamsida tillägnad henne i WWD, där designern var förvirrad varför då kunde han inte kalla henne en "tre dagar gammal hamburger". Lyckligtvis tog Katie sig för att förklara att "varmkorgen" var mer komplimang och kom sedan till backstage på vinterns Oscar de la Renta 2013 i sin designklänning, där de slutligen gjorde upp och Oscar misslyckades med att göra ett skämt: "Det tar två till tango "(" För att dansa tango behöver vi två ").