Översättare och kulturforskare Sasha Moroz om favoritböcker

I BAKGRUND "BOK SHELF" Vi frågar journalister, författare, forskare, curatorer och andra hjältar om deras litterära preferenser och publikationer, som upptar en viktig plats i sin bokhylla. Idag delar en översättare, en kulturforskare och aspirant teaterdirektör Sasha Moroz sina berättelser om favoritböcker.

Jag började läsa mycket tidigt, innan tre år gammal. Få av mina nuvarande bekanta märker, men jag är en berusad bibliofil. Idégrund. I barndomen fanns det risken för strabismus på grund av att natten läste med en lykta. Senare översatte jag, redigerade, publicerade, sålda böcker. Hon arbetade i olika förlag, i bokbindningsverkstaden, i biblioteket, i "Projekt OGI" -bokhandeln. på natten - och hon bar allt till huset.

Min pappa, en programmerare och översättare har samlat ett underbart bibliotek. När jag tog böcker från Phalanster, distribuerade jag ofta repetitioner, om popen redan hade en sådan kopia. Hon köpte viktiga saker och gav sedan bort till vänner - till exempel Sasha Sokolovs "School for Fools", Fat Notebook "av Agotho Christophe. Hemböcker var absolut överallt. En gång föll den första ryska översättningen av Georges Pecks roman "The Disappearance" på mitt huvud - det här lärde jag mig om förekomsten av ULIPO.

Sedan teatret gick in i mitt liv har förbindelserna med böcker förändrats. Arbetet förutsätter avsaknad av mark under dina fötter och nära kommunikation - och plötsligt var böckerna inte alls vad de hade verkade förut: de vände sig från tillämpad hedonism till applicerade saker. Ändrad och inställning till översättningen. Sedan introducerade jag en regel: boken kan endast läsas en gång, och från det måste du ta maximal praktisk fördel. Det är omöjligt att återvända till läsningen - det kommer att bli en annan bok. Idag är min dialog med texten byggd utan en hint av "bokvisa" - det här är en praktisk konversation som kräver argument, tid, ansträngning, parallellanalys och det omedvetna arbetet. För skojs skull försöker jag läsa så lite som möjligt. Men när jag tittar på bokhandeln, snurrar mitt huvud!

Min formation är Velimir Khlebnikov, William Carlos Williams och, otroligt nog, Stuart Home ("69 ställen att besöka med en död prinsessa"). Efter Khlebnikov började jag behandla uttrycksfullhet på olika sätt. Samtidigt var jag förmodligen ungefär fjorton eller femton, uppmärksammade ljudskriften, talets taktilitet. Williams är poeten genom vilken jag senare kontaktade Beckett. "69 platser ..." länge gömde sig på hyllan med ryggraden inåt; Det var min första hemliga bok - den andra var James Ballards Crystal World.

För mig är boken viktig som ett föremål: att lukta, att köra med fingrarna. Jag uppskattar en bra layout, papper, jag köper album från tid till annan. I början av barndomen älskade jag att flytta publikationer från plats till plats - men efter att ha arbetat i bokhandlar minskade glansen i ögonen på denna process naturligtvis.

Jorge Luis Borges

Borges är en kontroversiell författare till mig. Jag behandlar honom, oavsett hur det låter, som en kvinna. Jag kan inte stå. Omöjligt. Jag återkommer igen och igen för att läsa en annan historia med hat. Jag kan inte acceptera hans scholasticism, den horisontella av fantasi, konstruktioner. I allmänhet kan jag, för vissa svårförklarliga skäl, knappt tolerera spanska författare. I den meningen är Ezra Punds "Cantos" min frälsning.

Astrid Lindgren

"Peppy Longstocking"

Den första läsarens erfarenhet - tjugofem gånger på upprepning. "Peppy Longdog" i ett vitt omslag, där en skön tjej med röda pigtails visade sin tunga - den här hooliganbilden har stannat kvar hos mig under resten av mitt liv. Allt var fullt av underverk - ren glädje och en kompromisslös värld utan order. Det bästa av världar. När jag läste Golding's "Lord of the Flies" lite senare, vilket slag för Peppy!

Katie Acker

"Eurydice i underjorden"

Jag hoppas att spela den här leken någon gång som en direkt debut. I Akers dramatiska verk blir själva språket materialet för teaterinsatser. Jag kan bara säga att hon är en riktig student av Burroughs, en briljant prosaförfattare (hennes romaner i utmärkt översättning publicerades av Dmitry Volchek i Kolonna Publications, jag rekommenderar starkt) och den ursprungliga dramatiken, och själva stycket sys som en rik multi-level collage där den sociala kontexten inte är en sekund överskuggar huvudfrågan - om diktens existens. Detta material, skrivet av Aker 1997, före hans död, och inte den sista rollen i leken, spelas av figuren Marina Tsvetaeva.

George Peck

"Double-ve, eller barndomsminne"

Bok att läsa på olika språk. Jag har bara fyra kopior till hands: franska, engelska, spanska och ryska. Min vän Tolya Melnikov och jag "levde" den här boken tillsammans i fyra månader: vi träffade på ett kafé och läste. Boken är stratifierad i två: minnen av barndoms hjälte, som faller i fragment där det inte finns någon helhet; och berättelsen om en viss sportö, med egen hierarki. Jag har länge varit intresserad av sambandet mellan Lettrist och fascism. En annan favoritskiva som skrivs i samma åder är den otranslaterade "Ella Minnow Pea".

Pierre Guyot

"Ashby"

Detta är min favoritbok i tre år nu. Jag gillar henne så mycket att jag är rädd för att läsa andra Guillaume-romaner. Författaren undergräver smaken av ordet - tunghetens karaktär är väldigt viktigt för honom. För mig är hela mitt liv viktigt - ju trevligare det är att observera hur det blir mer och mer färdigt med varje sida.

Alain Badiou

"Den mystiska inställningen av filosofi och politik"

Denna bok av Badiou är viktigare för mig än etiken - kanske för att den öppnade här som mod. Skillnaden mellan Deleuze och Badiou är betydelsefull för mig, i vad Deleuze skapar, och Badiu sjunger den befintliga. Så mycket bättre: en filosofi som lever på natten, en filosofi i direkt anslutning till poesin, en handbok om allmän acceptans. Hans uppsats "Vad är kärlek" förresten gör mig så arg att jag läser det från tid till annan - för motivation.

Arkady Dragomoshchenko

"Tautologi"

Jag lärde mig boken ett år efter författarens död - hon var sen. Jag kommer ihåg att jag kom till Leninbiblioteket: en vinterdag hade Dostojevsky höga snödrivor, de tog mig en bunke med böcker om mitt ämne - då arbetade jag med en grupp New York-översättare och antropologer som arbetade med indisk muntlig tradition. Det fanns några ledtrådar mellan mitt ämne och Dragomoshchenko bekanta i Amerika - och i listan över referenser i en av böckerna om ämnet hittade jag Tautology.

Öppnade den. Grön lampa, knirkiga stolar, vinter utanför fönstret, mycket tung snö och den första synestetiska attacken sedan barndomen: Jag såg mycket ljusa bokstäver. Jag kunde inte riva mig borta från boken. Jag förstod att det var omöjligt att läsa det helt, i rad, men jag hade inte läst det ännu, jag lämnade inte det, jag satt i biblioteket tills det stängdes. Jag kommer ofta tillbaka till denna bok till denna dag - jag tror inte att jag någonsin kommer lämna den alls.

Gilles Deleuze och Felix Guattari

"Anti-Oedipus"

Den här boken reste med mig länge - jag stal nästan det från en vän (han vet): nu är det nästan omöjligt att få en. Stupidity, men jag minns mycket bra hur jag först öppnade den, i London, på en bänk i en liten park - ankor skrek högt runt. Med den här boken är det värt att starta "den unga kämparens kurs": det här är en bok för ungdomens utbildning. Universal kod med vilken du behöver öppna den moderna världen. De frågor som samhället ställer inför oss löses inte individuellt.

Paul bowlar

"Tecken i tid. Marockanska berättelser"

Genom denna lilla bok kom jag in i Bowles värld, som jag spelade in i andra klassens torra klassiker. Jag blev starkt skakad av små, rymliga, bitande historier - de vänder sig fritt över tid, arbetar utanför förklaringar. En person som har fallit in i den här hematopoetiska kulturen, pulserande, kvävande, visar sig vara languageless. Chocken med kollision med andra är så stor att det upphör att vara överraskande alls. Det finns ingen moral eller rädsla för namngivning - bara inget kallas någonsin här.

Samuel Beckett

"Molloy"

Beckett är kärlek. För mig kallar jag den här boken "scoreboard". Av alla modernister är Beckett närmast mig, för att han kanske inte är en modernist alls. I Molloy hade Beckett redan besegrat universitetets "akne" och blev en författare. "Pimple" han var också bra - många gillar inte sin första roman "Drömmar om kvinnor, vackra och så så", och jag älskar honom skönt.

Men Molloy är en annan sak. Ett avsnitt blev en lärobok för mig: problemet med att suga stenar. Hjälten sitter på stranden och suger i sin tur små pellets av pebbles, som löser problemet med hur man suger stenar från fyra fickor på ett sådant sätt att de fungerar jämnt och inte upprepas. Jag älskar den här uppgiften väldigt mycket - det verkar som om jag rengör hjärnan mycket bra.

Vid ett tillfälle hängde det här Molloy-huvudet över min säng: "Jag var vid havet, och jag tog tillfället i akt att fylla på mina reserver av sten för att suga. Ja, vid havet fyllde jag dem upp betydligt. Jag fördelade stenar lika i fyra fickor och sugde dem en efter en. Jag löste först problemet med succession på följande sätt: Antag att jag hade sexton stenar, fyra i varje ficka (två byxor och två fickor). Jag tog en sten från höger kappficka och fyllde den i min mun och i den rätta kappficka skiftad Amen från den högra fickan på byxorna, i vilken han överförde stenen från vänstra fickan på byxorna, i vilken han överförde stenen från vänster ficka på sin kappa, i vilken han överförde den sten som var i min mun så snart jag slutade suga den. Således i var och en av de fyra fickorna Det visade sig vara fyra stenar, men inte riktigt de som hade varit där förut. När önskan att suga stenen tog igen mig, klättrade jag igen i min högra ficka i mina kappor med fullt förtroende för att jag inte skulle få den sten som jag hade tagit förra gången. Och medan jag sugade det, skiftade jag resten av stenarna längs den cirkel jag redan hade beskrivit. Och så vidare. "

Maurice Blancheau

"Väntar på Oblivion"

Det finns många franska på min lista; Blanshaw bland dem är inte ett husdjur, men förmodligen det starkaste. Om du behöver immobilisera dig, stå still framför boken får jag det. I "Väntar på Oblivion" fungerar bara en torr återstod av energi, skorpan i dialog - och tåget till en anonym händelse. Bradbury behövde en historia om staden kvar. Blanshaw plot behövs inte - "Väntar på Oblivion" är staden kvar. Detta är en hemsk och oändlig, om än liten volym bok.