Uniqlo chefdesigner Yukihiro Katsuta: "Alla är trötta på saker"

Attityder mot klädbyte. Å ena sidan är folkens garderober redan fulla av kläder och trenden mot medvetet konsumtion av kläder utvecklas gradvis, till exempel användningen av återvunnet material, inköp av vintageartiklar och utbyte av kläder med vänner. Å andra sidan verkar det vara avsiktligt fashionabelt att bli ett tecken på dålig smak, och ungdomar brukar normalt ha på sig klädsel väldigt villkorligt och uteslutande, ägna mer tid åt personlig utveckling, arbete och relationer med släktingar. Vi pratade med regissören av designstudioen på den japanska massmarknaden Uniqlo om vem som behöver kläder idag, hur man säljer saker, när det finns ett globalt övergivande av kläder, och som behöver samarbeten.

 Du jobbar i en massmarknadskrigare vars uppgift är att skapa kläder som alla skulle vilja, som alla kan och vill vilja köpa. Hur hanterar du det?

Vi tänker på kläder som ett verktyg. Och hur dessa verktyg kommer att användas av människor, där de kommer att bära det och varför. Naturligtvis måste kläder ha en positionering, en idé. Utan detta finns det inget modernt sätt. Men om du börjar från grundorsaken, är frågan "Varför ha på sig kläder"? Skapandet av kläder som är begripligt för alla blir inte en sådan omöjlig uppgift. Trots allt är behoven hos människor runt om i världen liknande.

 Nyligen presenterar du ett nytt koncept - kläder för livet. Vad är skillnaden från vardagliga eller sportiga saker?

Nu har gränsen mellan sport och fritidskläder blivit suddig. Sportkläder ska vara primärt funktionella, men samma krav har länge gjorts för dagliga kläder - det borde vara bekvämt. Dessutom är det inom sportområdet den mest avancerade utvecklingen inom teknikområdet, och inom design och mode. Därför visar det sig att allt som behövs är vacker, funktionell kläder. Därför är vi fokuserade på området, vilket ligger någonstans mellan dessa två områden - mellan sport och kläder för varje dag. Vi balanserar mellan mode och teknik och gör kläder som oavsett var du bär på. Det är alltid så enkelt och förståeligt kläder som möjligt, och det kommer alltid att vara ett behov av det. Dessutom delar människor inte länge saker i sin garderob i kategorier: den här är i en restaurang, den här är för en intervju. På framsidan egen stil. Om du tittar på gatorna i New York, bär alla bara vad de tycker om, och det ser ut som deras personliga utseende. Applicera i svett och sneakers för brunch - i ordning av saker. Därför spelar det ingen roll för oss var du går i vår odezh: till frukost, för yoga, för arbete. Globalt blir mode nu mer realistiskt och lättare. Konsumenterna behöver mindre trender och skäl, blir mer praktiska.

 Det finns en känsla av att människor är trötta på att konsumera kläder. Att garderoberna är klämda till ögonbollarna, har all grundbeklädnad redan köpts och modet ökar tristess eftersom det är för aggressivt att utnyttja trender och reklam. Hur känner massmarknaden, eftersom det är uppgiften att uppmuntra människor att köpa mycket och ofta under dessa förhållanden?

Ja, ja, alla är trötta på saker. Jag är också trött på kläder, jag gillar inte att shoppa! Den japanska massmarknaden utnyttjar till exempel inte trenderna så mycket. Vi lägger inte press på människans psyke, vi förändras gradvis, som en snigel, samtidigt som vi behåller en viss beständighet i medvetandet. Människor bör njuta av stilprocessen mer, hur och med vad de kombinerar kläder, i stället för att försöka fånga en elusiv trend och köpa mer fashionabla saker. Vi bryr oss inte om vad du kommer att kombinera våra kläder, det blir en konstant i garderoben - en viss enhet av konstans som du kan experimentera med. Dessutom är det märkbart att människor är trött på behovet av någon annans bedömning. De vill i allmänhet inte utvärderas och börjar klä sig först och främst för sig själva, och här återkommer vi igen till komfort och funktionalitet. Människor är trötta på att jämföra produkter och tänka vilken vit T-shirt kommer att se bättre ut, vilka byxor passar bättre. Det finns en trend för konsekvens: här är byxor, och de passar mig bra, eller jag gillar dem bara - jag kommer alltid att ha dem. Vi ser vår uppgift bara att ge sådana kläder, som det inte kommer att finnas några frågor och tvivel om. Så, vi kan förbättra ett visst tyg eller sak i flera månader för att göra det perfekt och uppfylla alla krav. Det vill säga, vi arbetar på värdet, nyttan av saker. Till exempel bildade tyget inte pelletsna. Förresten, det här är vår innovation av nästa säsong i tråd med ullens saker. Eller tänka över landning av saker i månader, förbättra sin siluett. I det avseendet ser vi även ut som lyxvarumärken: vi är intresserade av ett långt och noggrant arbete på ett visst sätt för att göra det perfekt - men vi håller demokratiska priser på saker. Till exempel, högkvalitativ cashmere, vilket är billigt, kommer det alltid att behöva bland barn och bland vuxna och äldre.

Jag antar att detta uppnås på bekostnad av stora produktionsvolymer och stora order för de fabriker som du arbetar med?

Självklart Alla fabriker vi jobbar med är våra partners praktiskt taget från grunden för företaget. Dessutom gör vi stora beställningar flera år i förväg, och fabrikerna är alltid övertygade i framtiden och priserna ökar inte.

Människor är trött på att utvärderas och börjar klä sig först och främst för sig själva.

Jag vill gå tillbaka till styling. Grundläggande saker med en bra styling förvärva karaktär. dina kläder, inklusive, är intressanta med fancy styling: du brukar använda flera lager eller du kan knyta en denimskjorta som en halsduk runt nacken. Du har ett stort team av stylister under ledning av ex-stylist Lady Gaga och kreativ chef för det italienska märket Diesel Nicola Formichetti, som förresten föddes i Japan. Vilken roll spelar Formichetti i ditt varumärke?

Styling är väldigt viktigt för oss. Vi har arbetat med Nikola sedan 2006. Han är verkligen en begåvad stylist och vi hör alltid honom. Vårt förhållande med Nikola ser ut så här: varje säsong kommer han till en stor Uniqlo-garderob och visar hur du kan blanda bekanta saker på ett nytt sätt. Han är kock i köket som arbetar med ingredienser som är kända för honom. Dessutom arbetar han självklart direkt med vår designstudio, med marknadsföring, med merchandisers. Det kan påverka utseendet på en viss färg eller silhuett i samlingen. De vanliga gråa svettbyxorna och de snygga T-shirtarna i vårens sommarsamling inkluderar hans arbete. Men vi jobbar alla i en bunt. Om vårt kontor i Los Angeles markerar trenden för normcore, kommer vi naturligtvis att reagera på det.

 Det verkar som om nu alla företag gör bara att de producerar samarbeten. Adidas kan frigöra upp till 5-6 olika kapslar under en säsong. Det är uppenbart att samarbeten främst är ett förevändning för nyheter, marknadsföring, uppvärmning av intresse för ett företag.

Samarbete är en chans att berätta lite mer om varumärkets filosofi utan att ändra företagets allmänna vektor. Men, verkligen, alla är trötta på oändliga samarbeten. I Uniqlo sällan, men det som kallas, producerar lämpligt sådana samlingar. Vi tänker mycket länge innan vi börjar ett nytt samarbete, eftersom vi inte vill förvirra köparen. Till exempel för några år sedan fanns det en topp i populariteten för utskrifter, och vi märkte kalla brittiska designers som arbetar med utskrifter - så visade samarbeten med britterna. Hon hade enorm popularitet. Nu är människor mindre intresserade av utskrifter, men det finns inga sådana samarbeten längre. Det svåraste är att producera grundläggande saker från säsong till säsong och tänka på hur man skickar dem på ett nytt sätt under nästa säsong. Till exempel släppte vi under två årstider ett samarbete med en japansk designer, där kläder presenterades för hela familjen samtidigt. Eller samlar vi intresset för konst, vi samarbetade med New York Museum of Modern Art, men vi trodde att det förutom kläder kan vara intressant för våra kunder och vi gjorde gratis entré till museet på fredagar under hela året. Det är inte bara marknadsföring, utan en social aspekt: ​​du köper kaffe på morgonen, går till ett museum, klockkonst och sedan köper en T-shirt från ett samarbete. Nu arbetar vi på en separat linje med kläder i parisisk stil med en fransk kvinna, en författare och Lagerfeld-museet - Ines de la Fressange.

Här igen. Du arbetar med en specifik stil, inte en design.

Inés de la Fressange är författaren till den mycket populära boken Parisian and Her Style. Detta är en bästsäljare. Och boken innehåller tydliga koder, tips för tjejer, hur man arbetar med vanliga saker. Hur, igen, att stilisera grundläggande saker, hur man skickar dem. Samtidigt säger Ines sig att hon köper de grundläggande sakerna för sig själv i vår Paris butik. I samarbete är det viktigt för oss inte med vilka vi producerar det, men vilken produkt vi hamnar i och kommer att förstås av köparen. Och vi hjälper honom att fila obanalt.

EN Tycker du inte att den har den parisiska stilen som sådan som stål och tittar mot åldrande? Om du bär sandaler med NIKE-strumpor i Paris kommer du att överraska alla. Jag skojar inte, alla uppmärksammar mina strumpor med sandaler. Jag förklarar för franska att i Ryssland går vi alla så. Jag skämtar här, förstås.

Jag trodde att fransmännen var lite gammaldags. Men det kan inte nekas att frans konservatism är bra bara i det faktum att de är starka i kombinationen av de grundläggande vanliga sakerna. De vet hur man klär sig lätt, utan att störa. Detta är vad du kan och vill sträva efter.

 Så det visar sig att massmarknaden lanserar från år till år de mest omfattande varorna: vita t-shirts, jeans, gråbyxor. MEN om jag redan har fem basiska t-shirts, maek, välsorterade jöner och liknande, varför går jag till dig och köper saker?

Det är som en iPhone. Du har det, men du fortsätter att köpa det varje gång en ny version kommer ut. Så vi långsamt och gradvis förbättrar kläderna, deras skära, tyger. Och som med iPhone, samma historia med teknik - vi förbättrar dem och varje säsong släpper vi ut en ny version av den här eller den där saken. Det verkar vara att du har en vit T-shirt, och vi erbjuder den som inte kommer att krympas. Självklart vill hon köpa. Dessutom är vi för ett medvetet förhållande mellan miljö och kläder. Låt oss säga att vår linje av Heattech termiska underkläder är mer än kläder för att gå i kylan. Dessa är tunna T-shirts, turtlenecks, som känns som en andra hud, nästan omärklig under kläder och som kan bäras som ett självständigt klädesplagg. Dessa kläder är bekväma, de är inte heta, de kan bäras i ett uppvärmt rum och sparar på värmeenergi. Till exempel, i parisiska lägenheter drunknar de inte på vintern, du kan bära termiska underkläder hemma och trivs. Modevärlden måste svara på planetens önskemål och tänka på den framtida generationen - vad kommer de att ha när vi är borta.

bilder: Uniqlo