Populära Inlägg

Redaktionen - 2024

Marques 'Almeida om hur man får en ung designer i London

Vi har redan pratat om Marques 'Almeida, ett brittiskt märke som är känt för att mastera arbetet med denim.

intervju: Margarita Zubatova bilder: Dmitry Tsyrenshchikov

 

Moderedaktören Rita Zubatova mötte designern Marta Marquez och Paolo Almeida innan de visades på Aurora Fashion Week i St. Petersburg och lärde sig att göra ett varumärke inspirerat av barndomsminnen en framgång.

 
London är en stad som ständigt öppnar nya namn för industrin, och det finns mycket konkurrens mellan dem. En sådan trivial fråga - hur kan en ung formgivare lyckas?

Martha: Det finns många designers i London, men det är därför plattformar för deras stöd har bildats där. Du skickar dem steg för steg. Vi hade tur att studera på Central Saint Martins College, det enda högskolan som är värd för utställningar under Fashion Week. Detta ger impetus till unga designers: många proffs kommer till utställningen för att se vem som kommer att vara nästa. Det var där som Lulu Kennedy kom in, som var ansvarig för Fashion East-plattformen: under en show visar de samlingar av flera unga namn, där vi presenterade samlingen under två årstider. Därefter märktes vi av en annan plattform, New Gen, som organiserades av British Fashion Council och stöddes av Topshop. Nu kan vi göra showen separat. Alla dessa platser kan fungera som steg för din utveckling, men först måste du bevisa att du gör något speciellt, något som skiljer sig från hundratals samlingar av andra högskoleexamen. Då kan du använda alla dessa möjligheter att gå vidare.

Och när inser du att du är redo att lämna Fashion East och göra showen själv?

Martha: Vi insåg att vi mognade två årstider senare. Inte bara produkten är viktig för oss, men också det budskap som det bär, den visuella energin. När du gör en show med de andra tre designersna är det svårt att skapa ett speciellt humör. Vi lämnade för att börja styra allt själva: vilken musik kommer att vara på showen, vem kommer att bli inbjuden. Vi behövde se till att människor betraktar DNA-märken, inte bara genom kläder, men också genom atmosfären som vi skapar runt dem.

Låt oss gå tillbaka till din första show. Det verkar som att saker inte visade sig när Dazed Digital skrivits om dig, men efter att Elena Perminova satte på Marques 'Almeida-kläder. Vad har nu en större inverkan på utvecklingen av varumärket - en artikel i en inflytelserik publikation eller en ögonblicksbild i gatustil?

Martha: Det verkar som om det är viktigt för unga designers att både, men vi kan säkert säga - Street Style i denna plan blir starkare. När du ser modefotografering i en tidskrift, beundrar du henne, men ser det som en bild, en vacker fantasi skapad av en stylist, makeup artist, fotograf osv. Och när du märker hur cool den här saken ser ut i verkligheten på gatan stil hjältinna , du förstår att det är riktigt, det är lätt att köpa och sätta på dig själv. I vårt fall fungerade bilderna på Marques 'Almeida på street style bloggar mer effektivt, och du vet, det var så trevligt att se dem. Jag kommer ihåg hur vi snubblat på ett fotografi av Helen och kunde inte tro på mina ögon, för det här var vår första samling.

 

 
Ja, jag kommer ihåg hennes bilder i en torn jacka och jeans. Från den första säsongen blev det klart att denim är det viktigaste materialet i dina samlingar. Hur hände det?

Martha: Åh, det började under intensivt arbete i masterprogrammet på Central Saint Martins. Du genomför hela tiden forskning, experimenterar, försöker lista ut vem du är och vilken typ av designer du vill vara. Vi tittade ständigt på bloggar i gatustil och bestämde oss för vad människor vill ha idag, vände sig till i-D och The Face-numren från 1990-talet och insåg att en T-shirt och ett par jeans alltid var en daglig uniform för människor. Denim har aldrig gått ur mode, det har alltid varit förknippat med gatukulturen. Så vi var tvungna att ta reda på hur vi kan arbeta med honom: måla, koka, begrava i marken.

Paolo: Och i själva verket med den universella kärleken hos denim bland unga designers var det inte populärt att experimentera med det på något sätt, de var förlovade endast i klassiska denimmärken. Därför har arbetet med materialet blivit något speciellt för oss.

Förresten, vad tycker du om de jätte märkena som byggde namnet på jobbet med denim? Levis, Lee, Wrangler?

Martha: För att vara ärlig vet vi inte så mycket om dem, eftersom vi arbetar på ett annat fält och det var alltid viktigt för oss att bryta det vanliga mönstret för interaktion med detta material.

 

 
Tala om mönster: Totala bågar från jeans har alltid varit ett mycket smärtsamt ämne för mode, särskilt under 2000-talet. Min favoritbild är med Britney och Justin.

Paolo: Åh ja, hon är strålande!

Martha: Jag kommer ihåg att vi blev ombedda att visa vårt favoritfoto i en denimbåge, och vi valde den här!

Paolo: Det är väldigt roligt att denimens totala båg ser antingen så snygg ut som den här, eller de hänvisar dig omedelbart till någon form av 1970-talet. De är tydligt relaterade till tiden.

Och hur fick du idén att bryta den här stereotypen - att återuppfinna den totala pilen av denim?

Paolo: Vi försökte bara flytta bort från allt som uppfindes av denim varumärken innan.

Martha: Vi har till exempel ingen kontrastsömning någonstans, vi lämnar i allmänhet kanterna obearbetade. Detta är igen relaterat till våra studier på Central Saint Martins. Därefter tog vi en grungeinflammation, men försökte "städa" den, göra sakerna noggranna, det är så minimalistiskt grunge.

Du vet, denim har alltid varit förknippad med all sorts musik. Ripped jeans och grunge, flared jeans och land. Med vilken musik personifierar du Marques 'Almeida denim?

Paolo: Det här är en svår fråga, det kan vara musik som lyssnas på gatorna. På sista showen hade vi till exempel Skunk Anansie-ljudspåret - Charlie Big Potato. Jag kan säkert säga att vad varumärket personifierar och vad vi lyssnar på är två olika saker.

 

 
Vad lyssnar du på?

Martha (skrattar): Åh, vi har en helt annan smak. Jag har en mycket nostalgisk. Jag lyssnar på alla Lauryn Hill-albumen, och det här är väldigt gammaldags, men ja, jag älskar Alanis Morissette. Dessutom tycker jag om cool hip-hop från 1990-talet.

Du växte upp på 1990-talet, lyssnar på musik från 1990-talet, och dina kläder refererar till grunge ...

Martha: Åh ja det här är en sådan generationshistoria. Jag tycker att mode har nu gått över till realismen. Phoebe Fileno refererar till nytta, enkla saker som åtföljer en kvinna varje dag, för det här är något som ligger nära henne. Vi och killarna som tog examen med oss, drar inspiration från den mest turbulenta tiden - vår ungdom, 1990-talet, tonårsenergi. Vi vill inte fantasera om vad som aldrig har hänt, vi tänker på vad som hände med oss ​​och våra vänner: vad vi bar då, vad vi tyckte om.

Paolo: Faktum är att de flesta av våra kunder också är av vår ålder - de känner sig kopplade till 1990-talet, deras väckelse är nu - för dem något väldigt nära, personligt.

Martha: Ja, efter showen närmar sig människor oss och säger: "Åh Gud, dessa jeans som du gjorde! Jag låg i samma berusad på dansgolvet i gymnasiet!".

Ja, jag minnde omedelbart min barndom när jag såg dessa klänningar med blommiga applikationer i sommarkollektionen.

Martha: Visst! Det visar sig att vi skapar design instinktivt. Han hänvisar ofta till minnena, gamla fotografier, saker som finns på de övre hyllorna i garderoben. Det är förmodligen varför 1990-talet är så viktiga för oss.

 

 
Se, nu är 1990-talet på väg upp, men som det ofta händer i mode kan de snart bli uttråkad av alla. Tycker du att denim alltid kommer att vara ditt varumärke eller något kan förändras?

Martha: Så länge vi ser nya möjligheter att experimentera med det här materialet, samtidigt som det inspirerar oss, fortsätter vi att arbeta med det.

Paolo: Vi började med en enkel blå denim och bytte sedan till svart och gul denim, sedan att designa i en blomma och sedan att kamouflera denim och vi förstår att detta inte är slutet - det finns fortfarande så många alternativ som vi kan tänka oss.

Martha: Samtidigt arbetar vi med andra material, det var stickade och päls saker i vår samling, och vi bor inte i något fall på denim. Just för tillfället är det en del av vår identitet, en del av Marques 'Almeida, så vi kan inte lämna den halvvägs.

 

Lämna Din Kommentar