"Jag brände mitt pass med VR-glasögon": Catherine Nenasheva om actionism och isolering

SENASTE WEEK ART ACTIVIST KATRIN NENASHEVA fullbordade sin handling "Mellan här och där", avsedd för villkor för internering i ryska psyko-neurologiska boarding schools (PNI). I 23 dagar gick konstnären runt Moskva med virtuella verkningsglasögon, där hon tittade på bilder från PNI, och en gång blev hon kvar av polisen som tog henne till ett psykiatrisk sjukhus för undersökning. I slutändan av Nenashevs agerande brände hon det ryska passet, utan att ta bort glasögonen.

Före detta har konstnären haft två anmärkningsvärda åtgärder: "Var inte rädd" och "Förbeställning". Den första var ägnad åt kvinnliga fångar: Nenasheva gick runt i staden i ett fängelseuniform, synade en rysk flagga på Bolotnaya-torget och rakade huvudet på Kreml. Kampanjen "Nakazaniye" lyfte i sin tur upp problemet om straff och grymhet i barnhem, nämligen tvångshandling på ett psykiatrisk sjukhus. Nenasheva bar en sjukhusbädd bakom ryggen i tre veckor, försökte straffa från barnhem på offentliga platser - åt salt, stod på ärter, och i slutet gjorde konstnären en dressing till Dmitry Zhdanov i en rullstol i Alexander Garden.

Nu planerar Catherine att lansera ytterligare två projekt: "Intertourism" och "Psychosquash". Vi pratade med konstnären och fick reda på vad de nya åtgärderna skulle vara, varför alla hennes uppträdanden är likartade och hur hon ges vänskap med de boende i psyko-neurologiska dispensar.

Varför bestämde du dig för att göra action

Sedan barndomen deltog jag i konst: först var det en musikskola och teatergrupp, sedan en önskan att berätta historier om människor, särskilt de som tillhör specifika sociala grupper. Jag ville hitta mitt eget sätt att göra porträtt av specifika personer och konstnärlig text. Efter skolan kom jag in i Gorkys litteraturinstitut och redan där försökte jag hitta gränserna för poetiska och prosaiska, där jag skulle vara bekväm. Jag försökte alltid lära känna olika människor och samhällen - så när jag började arbeta i en välgörenhetsorganisation och gick till en kvinnofängelse.

Generellt var mitt beslut att vända sig till actionism påverkat av den ständiga sökningen efter en praktisk form för tal och å andra sidan den samlade erfarenheten av att kommunicera med olika människor. Vid tjugo gjorde jag min första "Var inte rädd" åtgärd tillägnad kvinnliga fångar. Under en hel månad bar jag en fängelseuniform, skapade en viss prestation, experimenterade med min kropp och berättade en historia i textform med Facebook.

Du kommer från Krasnodar - är du bekant med lokal konst? Hur rörde du dig överhuvudtaget?

Jag lärde mig bara om Krasnodar-kungen i Moskva och redan då började jag studera den. Mycket viktigare är den dissonans som jag upplevde på grund av flytten: Jag kände akut känslan av en kulturell och social bakgrund, för vilken jag var tvungen att aktivt dyka in i en ny och mer komplex miljö. Jag försökte arbeta med poesi och prosa, även skriva i en uppriktig pro-Putin tidning. Denna erfarenhet, liksom min bekanta med Media Impact och curator Tatyana Volkova, påverkade min sökning på blankett på många sätt.

Gjorde det Gorky litterära institutet, från vilket Dasha Serenko, grundaren av Quiet Picket-åtgärden, släpptes, påverkat dig?

I recensionerna för min avhandling rekommenderade en av granskarna mig att gå till ett mentalsjukhus och sa att endast terrorister kan hata Ryssland på det sätt jag gör det. Nu har detta universitet blivit mycket konservativt både vad gäller lärarnas sammansättning, och i förhållningssätt till lärande, och i relation till den kreativa processen. Det är som om han undertrycker allt produktivt och viktigt för en ung författare hos människor.

Sällsynta aktivister visas exakt trots nomenklaturen. Dasha vände sig till actionism inte på grund av universitetet, men efter utställningen "NOT-WORLD", som organiserades av konstkritiker Sasha Lavrova, konstgruppen "Rodina", jag och Tanya Sushenkova. Det är förvånande att Dasha lyckades samla likasinnade människor omkring honom, bland bland elever, som inte fungerade, till exempel från mig. Det är coolt men fungerar som ett undantag och motstånd.

I LIFE är föreställningar förknippade med en enda händelse - dina är alltid utsträckta i tid, till exempel, för en hel månad. Varför?

Jag är fortfarande lite skäms över att prata om detta, men det här är relaterat till min personliga konstnärliga metod som fungerar i samband med vissa ämnen. Jag utforskar vardagen: mina kroppsupplevelser, reaktionerna från människor runt mig - och i det här formatet är det omöjligt att få resultat om en eller två dagar.

Jag tillbringade en månad i fängelse uniformer, tjugo dagar - med en järnbädd knuten till min rygg och tjugotvå dagar - med glas virtuell verklighet. Det verkar för mig att man under denna tid klart kan se ens egna och andras reaktioner på en sådan invasion av vardagen. Dessutom är mina prestationer historierna från vissa sociala grupper eller flera av deras representanter. Det är väldigt svårt att prata om ett sådant problem på kort tid: vi behöver en berättelse som kommer att lyda en viss metafor och en final som kommer att uppstå i en komplicerad processprestanda. Jag vet aldrig hur det kommer att sluta, i förväg.

Och vad kan anses vara resultatet av prestanda?

De flesta resultaten förekommer i levande tid - samtidigt som de kommunicerar med människor eller, till exempel, kolliderar med väggarna i glas med virtuell verklighet. Även trötthet i kroppen när du bär en järnbädd på ryggen hela dagen, är en viktig sak. Tyvärr är många former av sammanfattning av kampanjen inte tillgängliga för rysk actionism. Jag skulle vilja registrera resultaten av min forskning i klassiska former - utställningar eller konstalbum, men det är ofta orealistiskt.

Nu är mitt enda museum sociala nätverk, där ett inlägg med en rapport om handlingsdagen nästa dag lever i en eller en och en halv dag. Naturligtvis återspeglar detta i stor utsträckning den verklighet vi lever i, men samtidigt gör det omöjligt för en djupare reflektion som varar längre än publikationens klassificering på Facebook. Även om jag kunde prata om min konst, först i Krasnodar-centret för nutidskonst "Typografi", och sedan helt av misstag komma på triennialet i "Garage". I den senare presenterade jag kampanjen "Åtgärder", tack vare vilket många lärde sig om det.

Vad känner du på grund av omöjligheten att förlänga livets prestanda?

Jag tillbringar en åtgärd om året och efter varje av dem känner jag mig väldigt deprimerad av ett antal skäl, bland annat eftersom jag tycker att möjligheten att diskutera och reflektera över en annan prestation glider. Detta försvåras av det faktum att vårt konstsamfund inte tar aktivistformen på allvar.

Men efter handlingen som ägde rum till psyko-neurologiska boardingskolor, planerade mina kollegor och jag att göra en konstbok, som skulle inkludera fotografier, litterära texter och mediepublikationer om detta ämne. Jag skulle vilja förmedla erfarenheten av att kommunicera med PNI-invånarna och nå mer globala former än en Facebook-post eller till och med en intervju läs av ett par tusen personer.

Hur väljer du teman för föreställningar?

För det första var jag alltid intresserad av isoleringsämnet, och för det andra styrs jag av kontext och situation. Men det är också viktigt för mig att vara riktigt arg och att känna orättvisor innan du börjar göra något. Antag att du lär dig om förbudet mot fotografier av kvinnliga fångar eller om oförklarlig död hos en bosatt i en psyko-neurologisk pensionskola.

Alla mina handlingar bestäms av isoleringskonstruktionen, som antingen händer med hjältarna nu eller har hänt tidigare. Vad gör isolering för en person? Hur uppfattar de en person som bara kom ur fängelse eller ett barnhem? Det här är frågor som jag försöker svara på.

Till exempel i verkligheten "mellan här och där" möjliggjorde virtuella verkställande glasögon mig att försöka isolera på mig själv, och reaktionen av förbipasserande visade hur människor relaterar till en person som inte är integrerad i omvärlden. En "Nakazanie" visar hur människor lever, inte bara genom våld. Sängen bakom ryggen är en metafor för traumatiska minnen som alltid stannar hos oss. Men naturligtvis är alla handlingar kopplade till gränsen för min egen identitet, kropp och förändring av sociala roller.

Hur förbereder du för aktier?

Innan föreställningar genomför jag ett vanligt forskningspapper: Jag läser texter, både filosofiska och tematiska, och jag lär mig också karaktärerna. Till exempel, före "Na-kazaniem" talade jag med barn från barnhem i nio månader och blev mycket nära dem. Jag analyserar människors karaktärer, vänder sig till koncept och teorier som intresserar mig, som Michel Foucault, den ryska avantgarde och relativistiska konsten.

Självklart har varje person en rädsla för andra. Hur lyckas du övervinna det?

Intressant är jag inte rädd för personer som är bokstavligen isolerade, till exempel, boende i PSI, fängelser eller barnhem. Det är mycket mer hemskt att möta människor i vardagen: på marknaden, i tunnelbanan, i köpcentra. Människorna runt oss är också isolerade från sina egna åsikter, och det är ganska svårt att hitta ett gemensamt språk med dem när du stöter på slumpmässigt. Många förflutna förstår inte att de blir åskådare av prestationen och reagerar därför på mig på ett helt oväntat sätt.

Hur bestämde du dig för att studera personer i den psyko-neurologiska kostskolan?

Först blev förekomsten av sådana platser och deras hemlighet från omvärlden nyheter för mig. En frivillig grupp kvinnliga psykologer fick reda på min "Nazcation" -aktion och uppmanade mig att titta på PNI, en unik plats där tid och rum är helt olika. Ur isoleringssynpunkt är det ännu värre än ett fängelse, eftersom inblandade fångar förr eller senare blir lediga, inte boende i sådana pensionskolor.

Sedan gick jag till evenemanget, som organiserades av volontärer, för att sådana personer skulle kunna ta bilder. Jag bad om att lägga upp bilder på The Village, och sedan gick jag in i ett mycket konstigt problem. PNI-invånarna gjorde det möjligt för mig att skicka bilder, men det visade sig att de juridiskt inte har några rättigheter till det, det vill säga de berövas inte bara deras rättsliga kapacitet utan rätten till sin egen person, men de förbjuder helt enkelt mig att lita på dessa människor. Det gjorde mig väldigt arg.

Vilka medier har du använt för denna kampanj?

Efter publiceringen av bilder började olika människor bli med mig, till exempel konstnären Vladimir Kolesnikov och journalisten Misha Levin. Vi började tänka, genom vilka medier kan du ansluta med människor bakom ett konkret staket och hur man berättar om dem till omvärlden. Först tog vi ett fotolabb: vi tog bilder av ansikten och kroppar för att hjälpa invånarna i PNI att hitta sitt eget ansikte, som de blev berövade, gjorde onödiga. För den ryska kulturen är det i allmänhet en standardhistoria, där personer med hjärnbarkning, Downs syndrom och en fördröjning i utvecklingen av kognitiva funktioner är helt avskilda från sin individualitet.

Vi bytte bilder med dem, ersätter möjligheten till direkt kommunikation. Detta hjälpte inte bara att bekanta sig utan också att finna skäl för konversation. Samtidigt gick jag runt i staden och visade folk bilder av PNI och dess invånare. Hon kom fram till tunnelbanan, på utställningar, på mässor - hon öppnade just albumet och fick nästan titta och erbjöd sig sedan att ta bilder för dessa människor. I de flesta fall ville inte förbipasserande se ut, vilket förklaras i stor utsträckning av tanken att om människor är isolerade är de "tattered psychos" som inte bör invadera omvärlden. För mig var det viktigt att visa en annan verklighet som de flesta bara inte vill veta om.

Vi har också gjort ett litet socialt nätverk för boende i olika pensionskolor med hjälp av foton och videofilmer som de kan skicka till varandra. I Moskva ensam finns det trettio sådana institutioner, vars invånare inte har något samband med varandra. Sedan började vi använda videosamtal - först på ett utförande sätt, vilket tyder på att människor utför samma åtgärder på kameran för att lägga grunden för kommunikation. Och det slutade med en "fest över staketet", när människor från olika världar samlades på båda sidor av staketet. Först dansade alla med video-sändningar, och sedan började de använda staketet inte som ett hinder, men som ett nät för volleyboll.

Vilka svårigheter uppstod i att kommunicera med barnhemmet?

PNI är en extremt stängd institution där människor verkligen vill kommunicera med omvärlden, men vet ofta inte hur man gör det. De har ett speciellt liv och liv, som har liten likhet med den som händer "bakom väggen". Ofta är kommunikationsproblem inte relaterade till fysiologiska och mentala egenskaper: många invånare är ganska friska, men systemet säger att de har trög schizofreni eller någon grad av mental retardation. Även om den senare ofta beror på det faktum att i barnhemmet de inte lärde sig läsa och skriva, och dålig diktation förklaras av bristen på lektioner med en talterapeut.

Men att kommunicera med många PNI-invånare är verkligen svårt. Många av dem saknar en identitet, så de har ofta en dålig förståelse av hur och när man ska tala. Många av dem vill verkligen kommunicera, men har inte sin egen röst och ordförråd. PNI-boende är mycket lyhörda för framväxten av nya människor. Och om det finns ett sådant tillfälle (många av dem hängde med att använda Internet), läggs de till dig på alla sociala nätverk och skriver: "Hej, hur mår du?" Efter denna text uppstår ett problem ofta - de vet helt enkelt inte vad de ska säga nästa.

Dessutom kan dessa människor inte ligga på något sätt, även inom ramen för standard artighet. Det kan kräva mycket styrka, orsaka irritation och trötthet. I det vanliga livet, om du blir frågad om din kommunikation fortsätter eller om du kommer igen, kommer du att säga ja, bara för att vara artig. I omvärlden är det mycket svårt att berätta en person direkt att du inte kommer att vara vän med honom eller inte hjälper honom. På pensionskolan är detta omöjligt, eftersom dina lögner inte försvinna någonstans - det kommer du säkert att köra in på det vid ditt nästa besök. Och varje gång blir det svårare att prata de lärda mönstren och du måste lära dig att kommunicera igen. Men de berättar dig personligen vad de tycker om ditt utseende, beteende eller till och med konst. Ibland kunde jag inte stå emot det, och i allmänhet är det en väldigt märklig känsla av splittring i en omvärlds person med ett språk och en besökare på barnhemmet - helt annorlunda.

Hur reagerade ombordstigningspersonalen på din verksamhet?

I PNI finns det bara chopovtsy, anställda och läkare. I allmänhet hade jag tur, för nu är reformen av sådana pensionskolor förberedd: arbetsgruppen tänker hur man introducerar dessa människor i ett normalt liv. I Europa har sådana människor länge överförts till en medföljande bostad. Dessutom var pensionskolan, som vi hamnade i, experimentell och ledningen gjorde medgivanden och konstiga upplevelser som "Fence Parties". Människor som arbetar i pensionskolor skiljer sig från varandra i sin inställning till de boende i psyko-neurologiska boardingskolor och i deras professionella kvaliteter. Även om de som är redo för experiment ofta faller från toppledningen - det här är det vanliga ryska hierarkiet.

Varför bär du virtuella verkningsglasögon efter att ha besökt pensionskolan?

Handlingen med glasögon berättar om gränsstaterna som jag kände mig i barnhemmet. Jag kände mig konstig och kom till skolskolan som en person med det maximala antalet möjligheter att besöka mina vänner som inte har dem. Jag var tvungen att lära mig att prata och agera.

Således började jag tänka på gränsen och mina andra identiteter, till exempel som en konstnär, en kvinna, en rysk medborgare. Därför tog jag fast på byggandet av det verkliga och det virtuella, för jag kände att jag var mellan två realiteter: omvärlden och isoleringen. Jag försökte begränsa mig till bilder och videoklipp som PNI-boende har tittat på i årtionden, eftersom de inte kan lämna sina gränser och gå ut till staden med glasögon. Jag ville också förstå hur människor reagerar på en person som inte ser var han går, som snubblar, vet inte hur man uppfattar ljud och kommunicerar. Denna bild symboliserar en person som faller från en värld till en annan och känner förvirring. Och det här är naturligtvis en historia om hur stor inverkan på vår identitet av nya medier är, till exempel virtuella verklighetstrålar.

Under kampanjen förändrades min identitet snabbt, särskilt när jag fängslades på Röda torget. På bara några timmar var jag både en konstnär och en psykiskt sjuk när jag skickades till en läkarundersökning. Detta ledde mig till tanken att kapacitet inte garanterar stabilitet och att gå ut på gatan med glasögon - som om de ska visas i omvärlden helt naken och försvarslös.

Varför brände du ditt pass i den slutliga åtgärden?

Detta är en ganska symbolisk handling. Enligt dokumentet från 1978 hävdas passen till PNI-invånarna i brandbeständiga valv, och denna detalj var mycket framgångsrikt överlagd på upplevelsen av förlust av individualitet. Jag brände mitt pass - mitt universella identifieringsmärke i denna värld - utan att ta bort mina glasögon, vilket tydligt förmedlade mina erfarenheter under denna kampanj.

Вы собираетесь как-то продолжать историю с интернатами?

Перепробовав все эти практики, мы будем продолжать два проекта. Первый - это агентство "Межтуризм", где люди из интернатов, не бывавшие в городе по десять-пятнадцать лет, планируют прогулочные маршруты для обычных людей и будут направлять их по скайпу. В "Межтуризме" камера работает с двух сторон. С одной стороны, ведомый общается с жителем ПНИ и следует его указаниям, с другой стороны, интернатовец видит внешний мир.

Vi lanserade projektet så att människor som inte ingår i det kreativa samhället kunde lära känna PNI-invånarna. Det verkar som att utflykten är en mycket bekväm och förståelig form som inte kommer att förmedla människor. Vi har redan utfört flera rutter. Till exempel gick flera personer längs vägen för en PNI-bosatt Sergei, som inte hade varit i Moskva sedan 1994, och med honom öppnade vi ett monument till Yesenin, träffade en kvinna med en Chihuahua och försökte hitta sin gamla vän i huset. Allt detta påminner om verklighetshändelser.

Det andra projektet är "Psychosquash" där PNI-väggen kommer att användas som ett objekt för spelet. Squash härstammar i brittiska fängelser, så det här är en ganska symbolisk historia, och det första spelet kommer att äga rum denna lördag.

bilder: Natalia Budantseva