Tillbaka till Sovjetunionen: Ny gammal ny utställning i galleriet "Triumph"
I slutet av veckan kommer cyklar och årstider av MasterCard i galleriet "Triumph" i tre dagar att öppna utställningen New Old New, där igenkänna saker från den huvudsakliga sovjetiska formgivaren omvandlas från kläder till konstobjekt. I september i år visades utställningen i Paris i galleriet "85" på Faubourg Saint-Honore street. På utställningen i Moskva, förutom fotografier, videor och föreställningar av Danila Polyakov, kan du se de ursprungliga sakerna av Slava Zaitsev som används i skytte.
Modell och konstnär Danila Polyakov, fotograf Dmitry Zhuravlev, stylist Natasha Sych och Vladimir Bordeaux (Vconfession Agency) sa till mig, varifrån de längtade efter Slava Zaitsev.
DANILA POLISKA konstnär, modell "På utställningsöppningsdagen i Paris låg jag i en trälåda under arbeten i en plastpåse. Jag låg vackert under en mycket lång tid i fyrtio minuter. Vid ett tillfälle panikade alla till och bad om att komma ut. Bara om jag inte hade varit där, jag Jag skulle definitivt bli full och göra en rwak. Den bästa kommentar jag hörde på öppningsdagen är en fras av en stor svart kille som mycket kortfattat uttrycker allt som hände där: "Det är roligt!" Jag träffade Zaitsev för länge sedan, det verkar, det var i "Gostiny Dvor" på Alena Akhmadullina showen. Jag var vackert klädd då - jag hade svarta tighta byxor av Masha Zheleznyakova, Benetton, Dior stövlar, en svart lackkorsett, en grönlila Versace-klänning, där Naomi Campbell blev skjuten och den mest komplicerade frisyren för en man - en frans med en stege. Zaitsev satt rätt framför mig och självklart var han av mitt utseende. Jag kommer ihåg, då frågade även Doletskaya varför jag ser ut så. Jag svarade: "Varför inte?" "Åh, okej," sa hon. Det är lätt att chocka, chock, men för att skapa en bra känsla, så att en person ler, åtminstone slappar lite och bara njuter, för det här behöver du förmedla en sådan ren känsla själv. I skottet på detta projekt insåg jag vilken konst är, vad den uttrycks i och vad en person känner vid skapelsens ögonblick - det passerar känslor genom sig själv, om jag kan säga det. Det var ingen klar bildplan. Jag tänkte aldrig på vad de borde vara. Allting föddes spontant: du tar en sak, lägger på dig själv, tittar i spegeln och upplever, kom ihåg någon form av berättelse, känslor. Varje bild matas av en viss stat, som regel positiv. Och när du ser betraktarens reaktion på den här eller den här bilden inser du att det här är en 100% träff. Och jag tycker att den idealiska reaktionen hos en person efter att ha tittat på en utställning är om han går och äter en tårta, till exempel. Den mest löjliga bilden togs på överraskande energi när det fanns en mycket ovanlig atmosfär på uppsättningen - Dima hade ett spegel på två kilo på huvudet, efter en sekund bröt huvudljuset ut. Jag såg super dumt ut, men vi fortsatte skjuta. Och när de efter fem minuter såg resultatet på datorn, var alla hysteriska. Det är sant. Alla rockade pressen med skratt. På många sätt är detta projekt ett äventyr där vänner och kollegor trodde. Och objektivt ser det ut som om projektet kommer att förbli i historien. Även om folk vill glömma det, kommer de definitivt inte att lyckas. Självklart var jag mycket lycklig att min far var en konstnär. Han är den märkligaste jag vet, men jag lärde mig mycket av honom. Han bekräftade min uppfattning att om du är en konstnär, eller om du anser dig själv som sådan, måste du göra saker som inspirerar dig, från vilken du själv kommer att bli avstängd. Och om du gjorde ett riktigt bra jobb, kommer du att granska det, beundra det. Om du inte gör det så har du antingen komplex, eller arbetet är inte bra. Jag är stolt över detta projekt! Det här är en strålande sak! Det starkaste patriotiska ögonblicket av ryska mode. " |
NATASHA OWL stilist "Zaitsev är för stor och lång historia för mig, och det här projektet är något som att avsluta en karmisk cirkel. När jag arbetat som en modell i Zaitsevs hus och tyst gav det en spark, gjorde han ett ganska starkt intryck, vilket uppriktigt sagt verkligen ville skynda sig att bli av med. Men det var ändå en chic upplevelse i nuet, även om det var ett sovjetiskt modehus, en upplevelse som länge inte gav någon vila och så realiserades. För mig är detta delvis bevarandet av berättelsen om dessa otroliga saker, men genom att uppfinna och skapa ett projekt tänkte jag inte riktigt på förflutna och nutid. Det finns begreppet levande vatten och dött vatten. Så, mycket ofta mycket av det som händer - människor, händelser, saker - det här är dött vatten. Och du vill titta på många saker som levande saker som kan existera i sig, bortsett från deras historia, och förbli nya och relevanta i morgon. Zaitsev är naturligtvis en arketypisk karaktär, och med arketyper är det intressant att arbeta. Det enda är att nästan alla, säg, är lite slitna, och Glory är fortfarande inte så mycket - bland annat på grund av den ryska modeindustrins särdrag eller snarare dess frånvaro. När du tänker på ett projekt är det väldigt viktigt att hitta ett team som inte bara är likadana, men tillfredsställande partners, yrkesverksamma som kan arbeta med din idé, utveckla den och, viktigare, ta den till slutet. Så det fanns en fotograf Dima Zhuravlev, som jag tror klarade helt och hållet uppgiften. Av någon anledning bestämde ingen rysk glänsande tidning att de skulle publicera denna skytte, med tanke på det för djärvt, men ändå genomförde vi idén i ett mycket större format - nu är vårt arbete utställt i gallerier. " |
VLADIMIR BORDO producent, Vconfession byrå "Det är ett nöje att arbeta med Zaitsevs hus! Du vet hur det händer i en post-sovjetisk institution där ingenting (inte ens luktar) har förändrats, även sekreteraren, till vilken hon inte har ringt och som aldrig kommer ihåg någonting, men då känner du dig igen av hennes röst. Det var svårt att kontakta denna sekreterare, så jag var tvungen att gå till extrema åtgärder: de hittade sin mobil, jag ringde och berättade om projektet. Han tyckte om tanken väldigt mycket, men han självklart köpte Danila. De sköt projektet i två steg. De första sju bilderna som ursprungligen gjordes för Vconfession-webbplatsen togs en dag direkt på Zaitsev Fashion House, som luktade lite av naftalen. Resultatet av skytte överträffade alla våra förväntningar. Så mycket så att vi bestämde oss för att arbeta och göra en utställning. Den andra fasen av filmen ägde rum i Anton Grechkos studio, och vi var väldigt inspirerade av utsikten över monumentet till Peter från studionens fönster. Det finns 25 bilder och videor i Transatlantique Gallery. Jag måste säga att många arbetade med projektet: det här är Masha Efremenko, som gjorde smink och hår i projektets andra del, sminkmusikern Savva, Lesha Yaroslavtsev - han arbetade också med håret Andrey Nikolaev, som monterade videon. " |
Händelse hos mig Allt om cyklar och årstider av MasterCard